Etruschi del Novecento, Mart Rovereto dal 7 dic al 16 mar

Milan, une nouvelle galerie ouvre ses portes, la galerie Carlocinque: commencez par les carreaux de Dario Ghibaudo

by Redazione , published on 03/03/2023
Categories: Expositions / Disclaimer

Il existe un nouvel espace d'art à Milan: il s'agit de la galerie Carlocinque. Elle présente un nouveau projet de Dario Ghibaudo, l'un des artistes italiens contemporains les plus appréciés: ses 41 Formelle, avec des paysages fantastiques pleins de références à l'art ancien. Dans l'article, la série complète.

Une nouveauté importante à Milan: un nouvel espace d’art, la Carlocinque Gallery, ouvre ses portes au public au cœur de Brera . Fruit de la longue expérience de son fondateur, Carlo Cinque, collectionneur et expert en communication artistique, la galerie a pour objectif de devenir une référence concrète et un soutien pour les artistes dont elle s’occupe, et d’encourager la recherche sur l’art des XXe et XXIe siècles. Ainsi, née d’une passion, la galerie se veut un engagement ambitieux et le résultat d’une réflexion sur le débat esthétique, ainsi que sur les tendances imposées par le marché. L’activité vit à travers la relation directe et continue avec les artistes, dont les œuvres sont disponibles pour rencontrer de nouveaux collectionneurs.

Les locaux de la galerie, situés au 31 Via dell’Annunciata à Milan, s’étendent sur deux étages, clairement identifiables de l’extérieur. Elle commence tout de suite en beauté, du 4 mars au 3 mai 2023, avec une exposition consacrée à l’un des artistes italiens contemporains les plus appréciés, Dario Ghibaudo (Cuneo, 1951), qui présente une série raffinée, 41 Formelle, composée de carreaux modelés en haut-relief. L’exposition, intitulée 41 Formelle, est organisée par Carlo Cinque et Luigi De Ambrogi et est accompagnée d’un catalogue rédigé par Achille Bonito Oliva. La galerie Carlocinque expose la série dans son intégralité (des images de la série complète sont visibles au bas de l’article): elle a été choisie pour inaugurer la galerie en raison de sa narration imaginative et de l’innovation linguistique qu’elle représente dans la carrière de l’artiste. Certains des carreaux ont été révélés au public pour la première fois en 2022, à l’occasion de l’exposition personnelle de Ghibaudo dans le complexe monumental de San Francesco à Cuneo.

Nicola Verlato. Myth generation - Museo San Domenico, Imola, dal 26 ottobre 2024 al 19 gennaio 2025

L’accès par la Via dell’Annunciata prend la forme d’une petite capsule architecturale contenant une œuvre représentative du projet d’exposition, comme un seuil et une fenêtre de dialogue entre l’extérieur de la ville et la grande salle de l’étage inférieur, remodelée en fonction des besoins des installations à grande échelle. À cette occasion, la grande sculpture en plastique recyclé Avis Nodatus (2022) accueillera le visiteur. Carlo Cinque continue de soigner chaque détail selon une approche spécifique au site: les futures expositions dans l’espace seront conçues selon cette dimension scénographique, conceptuelle et poétique.

Ghibaudo est connu pour la création de son Musée d’histoire non naturelle, dans lequel convergent tous ses travaux depuis le début des années 1990, inspirés par la division du savoir des Lumières. Il s’agit d’un musée virtuel en constante évolution, composé d’œuvres réelles. Dans la recherche de Ghibaudo, les créatures fantastiques naissent d’hybridations génétiques et symboliques, mêlant traditions et mémoires iconographiques, “avec l’intention que l’anomalie soit plutôt perçue avant d’être vue”. Si donc l’investigation conduit à l’étrange en activant des mécanismes de reconnaissance partielle chez l’observateur, la classification scientifique même des œuvres révèle l’ironie du jeu combinatoire. Les sujets et leurs métamorphoses évolutives concernent en fait le véritable thème sous-jacent, la condition humaine, qui, même à travers une interprétation ludique, ne peut être que transitoire.

Dans son éclectisme particulier, l’œuvre de Ghibaudo se réfère de temps à autre à des époques et des styles différents, fusionnés ou mis en valeur par certains éléments, donnant naissance à un univers original. Par exemple, dans les dernières “salles” du musée, sur les peaux des animaux qui les peuplent, on remarque la référence à la figuration de l’Antiquité tardive, du Moyen Âge et de la Renaissance, source d’inspiration également pour les panneaux exposés. De production récente (2021-22), les carreaux sont en argile cuite et cirée. Leur genèse s’inspire de l’observation de détails de manuscrits enluminés ou de détails de fresques du XIVe-XVe siècle, lorsque le monde connu était représenté sur un plan vertical et non réel, une vision qui tient compte de l’absence de perspective élaborée et utilisée plus tard par la Renaissance. Achille Bonito Oliva écrit: “L’art de Dario Ghibaudo pratique un véritable travail de cour envers le spectateur, invité à entrer dans le jardin des délices. Ici, l’œil se promène impunément, fasciné par le silence qui l’entoure (...)”.

Sur la surface des carreaux se configure un paysage possible mais domestiqué, dans lequel la technique développée par l’homo faber ne sert pas la virtuosité pure mais la (ré)invention du réel. Les présences mutantes vivent en relation avec un contexte silencieux parce qu’intemporel et intérieur, artificiel parce qu’au lieu de représenter, il réfléchit sur le sens de la représentation et sur la relation entre l’homme et la nature. L’accent est mis sur les marginalia, petits dessins colorés placés à côté des pages du manuscrit. Leurs connaissances limitées ont conduit à la description d’un monde imaginaire et symbolique, parfois soutenu par l’exotisme des récits de voyage. Pour les miniaturistes, ce sont des espaces de relative liberté d’expression, inscrits de manière indélébile dans les paragraphes et les marges des pages, à côté du texte officiel. Un conte dans le conte, l’exception à la norme.

“Pour moi, transformer ces images fraîches et denses en hauts-reliefs, tout aussi librement, amplifie leur sens aliénant”, déclare Ghibaudo, qui admet dans l’espace du carreau un développement partiel de la perspective par la tridimensionnalité. L’artiste modifie ainsi la perception du spectateur qui peut saisir les références savantes, jouant une fois de plus avec une histoire de l’art apocryphe. D’autres créatures issues de mutations candides affleurent sur les panneaux, témoins d’une stratification iconographique supplémentaire, non pas liée à la tradition catholique ni aux écritures sacrées mais à la mythologie, de sorte que subsiste une trace fluctuante du passé, librement ouverte à “un déjà vu implanté sur le nouveau, sur un contemporain aliénant”.

Dario Ghibaudo est né à Cuneo en 1951. Dans la première moitié des années 1980, il s’est installé à Milan, où il vit et travaille. Sa recherche artistique se caractérise par l’ironie avec laquelle il analyse la société, ses contradictions et ses malaises, en s’exprimant avec un langage apparemment formel. C’est dans ce contexte que se greffe la substance conceptuelle du Museo di Storia Innaturale (Musée d’histoire non naturelle), un projet sur lequel l’artiste travaille depuis 1990 et qui ne cesse de se développer. Structuré comme un musée d’histoire naturelle du XVIIIe siècle, il est idéalement divisé en salles - vingt-cinq à ce jour - et subdivisé par grands thèmes d’investigation “ironico-scientifique”, tels que: Anthropologie, Entomologie, Spécimens rares, Botanique, Ethnologie, Ethnographie, Créatures merveilleuses, Altoriliefs... Dario Ghibaudo, “homo faber”, utilise tout type de matériau pourvu qu’il soit fonctionnel pour la réalisation d’une idée: résine, terre blanche, porcelaine, ciment, papier mâché, pierre et marbre. Dessinateur infatigable, ses encres, même de grande taille, sont créées en traçant directement sur le papier avec la plume, sans dessin préparatoire. Il est l’un des fondateurs du conceptualisme ironique italien, un courant artistique né en Allemagne au début des années 1990 et officialisé en 1995 par la grande exposition Ironische Italianischerkonzeptualismu, organisée par Roland Scotti au Telecom-Verwaltungsgebaude et, l’année suivante, au Kunstverein de Freiburg, sous la direction de Stephan Berg. Ses œuvres font partie de collections publiques et privées: Château d’Oiron (Fr), Kunstmuseum de Stuttgart, Mart de Rovereto, Armenian Center for Contemporary Experimental Art à Erevan (Arménie), Vaf-Stiftung Collection, Francfort, Igav Foundation Turin, La Gaia Collection, Busca, (Cn). En 1999, il a créé un monument en pierre dédié au mathématicien Giuseppe Peano et placé sur les remparts de la ville de Cuneo.

L’exposition peut être visitée du mardi au vendredi de 15h à 19h, ou sur rendez-vous en appelant le 02 91558394. Pour plus d’informations: info@carlocinquegallery.com ou www.carlocinquegallery.com. Vous trouverez ci-dessous l’ensemble des carreaux.

Dario Ghibaudo, 41 Formelle (2021-2022) — Dario Ghibaudo, *41 Formelle* (2021-2022)

Milan, une nouvelle galerie ouvre ses portes, la galerie Carlocinque: commencez par les carreaux de Dario Ghibaudo

Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.