十年来，伦敦的 英国 泰特美术馆首次对其 英国艺术收藏进行了全面翻新，这是世界上最全面的 英国艺术收藏。游客现在可以欣赏到 350 多位艺术家跨越六个世纪的 800 多件作品。从约翰-埃弗雷特-米莱斯（John Everett Millais）的《奥菲利亚》（Ophelia）和大卫-霍克尼（David Hockney）的《更大的水花》（A Bigger Splash）到芭芭拉-赫普沃思（Barbara Hepworth）的《佩拉哥斯》（Pelagos）和克里斯-奥菲利（Chris Ofili）的《没有女人，没有哭泣》（No Woman, No Cry）等标志性作品，以及新作品和新增作品。
展厅按时间顺序排列，从 16 世纪至今， 每个展厅都有一种颜色、一个标题和一个主题。这些展厅在社会背景下探索艺术，揭示艺术家如何应对他们所经历的文化、政治、经济和技术变革。其中包括霍加斯时代城市大都市的兴起、工业革命时期拉斐尔前派对美的追求、抽象艺术在战后英国重建中的作用，以及 20 世纪 90 年代名人文化对艺术界的影响。参观者还可以看到威廉-透纳（William Turner）的 100 件作品，威廉-布莱克（William Blake）、约翰-康斯特布尔（John Constable）和亨利-摩尔（Henry Moore）等重要历史人物的展厅，以及一系列定期更换的个展，这些个展都是为了表彰具有创新精神的艺术家。
英国泰特美术馆馆长 亚历克斯-法夸尔森（Alex Farquharson）说：“英国泰特美术馆现在讲述的是一个更广泛的英国艺术故事。我们希望向人们展示，艺术与生活在现实世界中的真实人物息息相关。通过探索艺术家与他们生活的时代之间的联系，我们可以为英国最伟大的艺术作品带来新的启示，展示更广泛的视角和思想”。
英国艺术与世界其他地区的关系是整个重展的一个关键主题。从鲁本斯（Rubens）、凡-戴克（Van Dyck）和卡纳莱托（Canaletto）到弗兰克-鲍林（Frank Bowling）、保拉-雷戈（Paula Rego）和穆罕默德-萨米（Mohammed Sami），展出的许多艺术家都出生在英国之外，这反映了英国历史的国际性及其多元文化的现状。重新展出还旨在反映女艺术家的贡献，从琼-卡里尔和玛丽-比厄等早期英国职业画家到现代女艺术家。参展的在世艺术家中有一半是 女性，其中包括蕾切尔-怀特雷德（Rachel Whiteread）和卢拜娜-希米德（Lubaina Himid）等特纳奖得主，以及蕾切尔-琼斯（Rachel Jones）和库扎奈-维奥莱特-华米（Kudzanai-Violet Hwami）等新一代女艺术家。
泰特英国艺术收藏馆馆长波莉-斯泰普尔（Polly Staple）说："重新展出的作品展现了一幅更广泛、更复杂的英国艺术图景，而这一切都归功于泰特收藏馆近年来不断扩大、深化和多样化的收藏方式。现在，一批令人难以置信的新藏品可以与我们最具代表性的作品一起在泰特英国美术馆展出，供所有人免费欣赏。
英国当代艺术在整个建筑中都得到了弘扬。几位在世艺术家的作品被放置在 16、17 和 18 世纪的艺术作品中，展示了思想如何穿越几个世纪，以及它们如何将过去和现在联系在一起。
英国泰特美术馆展览与展示部主任Andrea Schlieker 说：“英国泰特美术馆在宣传和颂扬当代艺术家对我们当今生活的独特贡献方面发挥着重要作用。在整个重装过程中，他们的作品以富有想象力和出人意料的方式将历史娓娓道来，为我们的当下提供了新的视角，并为后代提供了灵感”。
以下是重新展出的部分图片。© 泰特美术馆
 |
| 伦敦泰特不列颠美术馆英国艺术藏品全面翻新 |
免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES