在艺术史学家克里斯蒂安-泽沃斯(Christian Zervos)于 1926 年在巴黎创办的历史性杂志《艺术》(Cahiers d’Art)一百周年之际,佩吉-古根海姆收藏馆(Peggy Guggenheim Collection)在威尼斯莱奥尼宫(Palazzo Venier dei Leoni)的展厅中举办了一场特别展览,参与国际庆祝活动。该项目于 2026 年 2 月 4 日在威尼斯开幕,展出了 20 世纪 20 年代至 50 年代期间出版的十期杂志选集,并与博物馆永久收藏的一些最重要的作品放在一起。
"博物馆馆长 Karole P. B. Vail 说:"《Cahiers d’Art 》杂志让人们看到了正在形成的前卫艺术。这种预见新事物的能力是我们的共同点。佩吉-古根海姆是这一文化景观中的伟大主角之一,我们希望将收藏馆视为继续培养和分享这种实验精神的地方"。
该倡议旨在恢复Cahiers d’Art 在现代主义视觉文化建设和 20 世纪欧洲批判性辩论中所发挥的核心作用。由泽尔沃斯(Zervos)领导创办的《艺术评论》既是杂志,也是出版社和画廊,从一开始就是一个实验性的实验室,艺术家、作家和知识分子在其中为定义新的美学和理论语言做出了贡献。亚历山大-考尔德(Alexander Calder)、克劳德-卡洪(Claude Cahun)、马塞尔-杜尚(Marcel Duchamp)、瓦西里-康定斯基(Vasily Kandinsky)、亨利-马蒂斯(Henri Matisse)、琼-米罗(Joan Miró)、梅雷特-奥本海姆(Meret Oppenheim)和巴勃罗-毕加索(Pablo Picasso)等先锋派重要人物,以及乔治-巴蒂尔(Georges Bataille)、塞缪尔-贝克特(Samuel Beckett)、雅克-拉康(Jacques Lacan)和特里斯坦-扎拉(Tristan Tzara)等思想家和诗人都在这本杂志上找到了自己的位置。
Cahiers d’Art》的显著特点之一是注重照片复制的质量,这也是委托 Dora Maar 和 Man Ray 来完成的,他们帮助杂志变成了名副其实的 “可移动博物馆”。通过高质量的图片和评论性文字,该刊物成功地在前卫艺术还在被定义的时候就使其显现出来,并积极参与了现代艺术的典范化进程。
佩吉-古根海姆收藏馆通过筹款活动获得了在威尼斯展出的精选作品,这些作品现已成为博物馆档案的一部分,记录了杂志与收藏馆之间密切的历史交织。事实上,展出的十期杂志再现了佩吉-古根海姆收藏馆中保存至今的作品,凸显了兴趣和愿景的交汇。1955 年,这位美国赞助人亲自为《Cahiers d’Art》撰写了一篇献给康斯坦丁-布兰库西(Constantin Brancusi)的文章,证实了她对当时国际艺术界的直接参与。
佩吉-古根海姆收藏馆是第一个推出与《Cahiers d’Art》杂志百年纪念相关的系列展览的机构,在 2026 年期间,该展览将涉及广泛的国际博物馆网络,其中包括位于韦泽莱的 MDAM - Collection Zervos、阿尔勒 LUMA、巴黎毕加索国家博物馆、雅典 Benaki 博物馆、纽约现代艺术博物馆和马德里索菲亚王后博物馆。丹尼尔-伯恩鲍姆(Daniel Birnbaum)参与策展的全球计划还包括《Cahiers d’Art:现代主义的一个世纪》出版物、一轮对话以及在该杂志巴黎总部举办的一系列展览项目。
自创刊以来,《Cahiersd’Art》已出版了 97 期、50 多卷,其中包括毕加索的《作品目录》(Catalogue Raisonné)。2012 年,该杂志由瑞典收藏家斯塔凡 -阿伦伯格( Staffan Ahrenberg)重新推出,如今仍是艺术世代之间对话的平台,将考尔德和毕加索等历史主角与阿瑟-雅法、杉本博司、加布里埃尔-奥罗斯科和罗丝玛丽-特罗凯尔等当代艺术家并列在一起。佩吉-古根海姆收藏馆的特别展览将持续到 2026 年秋季。
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| 佩吉-古根海姆百余年来的杂志与杰作之间的《Cahiers d'Art》杂志 |
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