一个新的高水平当代艺术空间开幕：维琴察科波拉基金会

by Redazione , 发布于 27/03/2019
分类: 博物馆 / 免责声明

一个新的当代艺术空间在维琴察诞生：这就是位于中世纪托里奥内的科波拉基金会。

一个新的当代艺术空间在维琴察诞生：这就是科波拉基金会，它在位于市郊帕拉迪奥街 1 号的维琴察托里奥（Torrione di Vicenza）向公众开放。该项目是赞助人兼企业家安东尼奥-科波拉（Antonio Coppola）的心血结晶，他购买并向维琴察市政府捐赠了这座中世纪的托里奥内（Torrione）建筑，以换取为期 30 年的使用权：在经过UP3 Architetti Associati 工作室的大规模修复工作后，托里奥内（Torrione）建筑将回归城市，成为一个当代艺术中心。

“科波拉基金会 ”在介绍中写道，“旨在将观察者置于艺术家研究作为艺术家的基本动机的那个维度。即使艺术并不包含确定性，但它提供了一个借口，通过艺术家创作的表现对象来打动欣赏者的心。科波拉基金会展出的大部分艺术家的作品都没有被历史化：既有年轻的新锐艺术家，也有参加过国内或国外展览的知名艺术家，在某些情况下，他们的作品还获得了相当高的认可”。

Torrione 是一座 14 世纪的建筑，曾是维罗纳的 Scaligeri 统治维琴察时期所谓 “城堡 ”的一部分。几个世纪后，托里奥内失去了防御作用，在 17 世纪成为私人住宅，并在 19 世纪和 20 世纪之间经历了进一步的改建。基金会于 2017 年买下了它，并开始了新中心的开放工作。新中心共有六层，将举办各种展览，在顶层还能欣赏到城市的壮丽景色。

首场展览于 5 月 5 日开幕（持续至 8 月 31 日），展览名称为 "塔"。该展览由Davide Ferri 策划，是德国艺术家Neo Rauch（莱比锡，1960 年）和Rosa Loy（茨维考，1958 年）在意大利的首次个展。这次展览将展出一系列新作品，包括绘画和素描，这些作品都是专门为托里奥内的空间设计的，也是一次接近近几十年来国际绘画界两位重要人物作品的机会。劳赫和洛伊的经历与莱比锡这座城市密切相关，从 20 世纪初到 2000 年代，莱比锡形成了一种具象语言，形成了一个重要的绘画流派（确切地说是莱比锡画派），涉及几代德国艺术家。

尤其是尼奥-劳赫，他在前东德解体后的几年中发挥了至关重要的作用：他是不同世代艺术家之间的联系纽带，是新莱比锡画派画家们的参照点，他能够通过不同文化的熏陶重新创造自己的具象语言：东德宣传海报插图、波普文化、马克斯-贝克曼（Max Beckmann）和奥托-迪克斯（Otto Dix）等艺术家充满活力和神经质的写实主义、文艺复兴大师丁托列托（Tintoretto）和鲁本斯（Rubens）的大型油画中的幻觉视角和叙事兴奋。尼奥-劳赫的每幅画作都基于不同主题和叙事核心的相遇和并置（以及最终的崩溃），人物形象可以在同一画面中分裂和倍增，以及突然的气氛和时间变化。这种抽搐式重叠的结果是，画面看似只是说明性的，但却被分解并建立在独立的、往往是对比鲜明的情节之上，并以持续的透视变化和比例失调为特征。因此，尼奥-劳赫的画作是真正的 "力量地图"，其中的每个元素都代表着充满活力和远见的乐谱的交汇点，而不是连贯而有机的叙事。

罗莎-洛伊的具象语言显然更为轻松（并有可能放弃抒情），但同样充满了怪诞和暧昧：她画作的中心始终是女性替身和二重身的形象，以及在亲密而熟悉的风景、房屋或花园中移动的两个人物之间的神秘关系（往往是肮脏的暴力关系）。与尼奥-劳赫的画作一样，罗莎-洛伊的作品也邀请观众面对原型图像（充满精神分析的含义），通过并置潜在的 “症状 ”细节和元素，以及通过 “缺乏稳定核心的椭圆形结构”，这些图像的意义不断被重新激活：一种说明性的维度与超现实主义传统中叙事的坚不可摧性相抗衡。

展览沿着中世纪建筑群的六个楼层展开，是两位艺术家作品之间的对话建议，直至两种诗学之间的密切对抗，以及（观众）向上发展的路径，从顶层可以看到城市的三百六十度景观，与展出的作品密切相关。在尼奥-劳赫的许多画作中，塔楼的形象都是一个令人回味的元素，是一个故事的参照物，是一个可能的叙事，也许是在背景中出现，提醒人们不要忘记一直在激发艺术家想象力的流行和童话意象。

展览由维琴察市政府和德意志联邦共和国总领事馆主办，参观时间为 5 月 5 日至 8 月 31 日，每周三至周日，上午 11 时至下午 6 时。建议提前预约参观，因为托里奥内的特殊建筑结构对参观造成了限制。请务必提前预约：咨询电话 0444 043272，电子邮件 info@fondazionecoppola.org，基金会网站www.fondazionecoppola.org。