2025 年 9 月 14 日，在仍被俄罗斯入侵蹂躏的乌克兰 首都基辅，将举行一件艺术作品的开幕式，该作品侧重于对战争、和平和当代现实的反思：中国艺术家和活动家艾未未 为乌克兰首都带来了作品《三个完美比例的球体和涂成白色的迷彩服》，这是一个新的特定场地装置，将在该市一座历史建筑13 号馆展出至 11 月 30 日。
该项目受 "国际绶带"（RIBBON International）的委托，旨在以艺术的方式回应我们这个时代的战争，传达艺术能够质疑并拯救人类摆脱专制和非人化漂移的信息。艾未未称自己的作品不仅是一种美学表达，更重要的是一种面对当前事件的个人立场。“他说：”在这个时代，受邀在一个处于战争状态的国家的首都基辅举办展览，我希望通过我的作品表达一些想法和反思。“我的作品不仅仅是一种美学表达，也反映了我作为一个面对巨大政治变革、国际霸权和冲突的个体的立场。这次展览提供了一个表达这些关切的平台。从本质上讲，这次展览是一次关于战争与和平、理性与非理性的对话”。
作品基于艺术家对战争与和平、理性与非理性的长期思考，这些主题贯穿了他的所有研究。艾未未的作品有一个非常严谨的形式基础：三个完美比例的球体，由金属制成，灵感来自于《Divina Proportione》（2004-2012 年），这本身就受到达芬奇对数学和普遍和谐研究的影响。在艾未未看来，这些球体代表了古代文艺复兴和启蒙运动时期典型的秩序和理性的理想，这些理想促进了人类对自然的改造，但矛盾的是，它们也增加了破坏的手段。围绕着这些形式的是迷彩主题，改良的军用织物上覆盖着改变感知的白色涂料。
迷彩面料的选择--艾未未对这种材料的意义进行了多重研究--将自然与军事艺术交织在一起，这种视觉语言模仿了动物伪装的生存方式。白色颜料增加了伪装的 “第二层皮肤”，这种效果让人联想到意识形态的抹杀现象，一种掩盖但并不消除隐藏在下面的东西的 “粉饰”。
正如艺术家自己解释的那样，遮盖某些东西的想法带来了隐藏的东西的悖论，质疑现实的本质以及有多少东西是可以感知或理解的。因此，这件作品邀请我们反思我们所面对的多重 “现实 ”及其可见和不可见的层面。
装置作品在基辅 13 号展馆展出，该展馆建于 1967 年，是专门展示顿巴斯地区经济成就的展览空间。建筑本身的玻璃和钢结构与作品形成对话，突出了透明与隐蔽之间的对比和共鸣。在城市和国家经历其历史上的关键时刻，作品试图通过这一建筑框架，揭示有关文化和政治遗产的辩论。该装置从当代视角重新解读了展馆的苏联历史，在内容与形式、建筑与当前冲突之间进行了相互参照。
该项目是与ФОРМА（FORMA）建筑师事务所和文化馆合作完成的，文化馆是一家在当代艺术、建筑和新音乐交汇处运营的机构。
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| 艾未未将反战与和平作品带到基辅 |
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