马西莫-巴托里尼（Massimo Bartolini）在罗马为 "声音角落 "十周年举办的 "未曾听过的音乐 "项目

by Redazione , 发布于 07/12/2022
分类: 当代艺术 / 免责声明

马西莫-巴托里尼（Massimo Bartolini）为了庆祝罗马音乐公园礼堂的永久性音响装置 "声音角落"（Sound Corner）十周年，创作了新的音响作品 "Ondine"，以贝内德蒂-米开朗基罗音乐会为起点，讲述 "未曾听到的音乐"。

在罗马，"埃尼奥-莫里康内音乐厅“的 ”声音角落 "（Sound Corner at theAuditorium Parco della Musica ’Ennio Morricone’）是位于佩特拉西厅（Sala Petrassi）门厅和博格纳工作室剧院（Teatro Studio Borgna）之间空间的永久性声音装置，至今已有十年历史。2012 年 12 月，马西莫-巴托里尼（Massimo Bartolini，1962 年）的声音作品《Ondine, 》将亮相，该作品揭开了该项目的序幕，启动了从一开始就以邀请和合作为特征的交流活动，希望在艺术家、策展人和机构之间建立关系网和合作伙伴关系，这些人多年来一直对声音研究领域的多样性和多元性感兴趣并从事相关工作。该项目由Anna Cestelli Guidi 策划，她是艺术史学家和策展人，同时也是 Fondazione Musica per Roma、Auditorium - Parco della Musica 的视觉艺术协调员。

马西莫-巴托里尼对噪音、杂音、寂静以及音乐表演中的节目之外的东西非常着迷，这也是马西莫-巴托里尼在这件作品中的兴趣所在，正如 2012 年 12 月在AuditoriumArte 举办的展览项目 "HUM"一样，该项目旨在向具有远见卓识且反传统的艺术家格伦-古尔德致敬。巴托里尼决定从 1981 年最后一次录制的《戈德堡变奏曲》中推断出这种背景嗡嗡声。1988年10月17日，在波尔多的一场音乐会上，阿图罗-贝内代蒂-米开朗基罗在德彪西的第八首前奏曲《翁丁》的第24小节时病倒了。

马西莫-巴托里尼在此将注意力集中在前奏曲的结尾，他分离出了最后一个音符的回声，声音非常低，这是接下来背景噪音的前奏。这不禁让人想起另一首钢琴协奏曲，约翰-凯奇（John Cage）那首著名的《4’33"》，它永远地改变了传统音乐和聆听的范式。只不过，这里的寂静并非有意为之，而是突然中断的结果，在艺术家的脑海中如 “未听到的音乐 ”般久久回荡。

艺术家在给美国爱好者海伦-莫里茨（Helen Moritz）的电子邮件中写道：“多年前，我参加了克劳迪奥-阿劳（Claudio Arrau）在佛罗伦萨的音乐会。当时钢琴家年事已高，由钢琴伴奏。在演奏李斯特的一首乐曲时，他突然呆住了。市政剧院被寂静的音乐吞没了。这是一次不可思议的经历。几分钟后，阿劳回来了，从他停止的那个音符重新开始。10 月 17 日，贝内代蒂-米开朗基罗在波尔多的音乐会上病倒了。从那时起，我一直认为那一刻之后的寂静是令人难以置信的强烈音乐。后来，我在 YouTube 上找到了她发布的音乐会音频，以及她给用户彼得-莱姆肯（Peter Lemken）的回复：”我很遗憾没有在上传的音频中留下观众茫然后的沉默，以及观众鼓励但仍迷茫的掌声“。自 2020 年 7 月 9 日以来，我一直将波尔多的寂静视为无人聆听的音乐”。

Ondine 就是这首未曾听过的音乐，艺术家在 10 月 17 日现场录音的最后一分钟将其定格：’我必须对它做些什么，因为我每天都在想它。因此，我从整场音乐会的录音中推断，只有最后一分钟，即在最后一个音符之后，才是寂静、音乐和嗡嗡声的开始，然后是掌声、更多的嗡嗡声，录音戛然而止。这一分钟的噪音、轰鸣声、掌声，每小时都会出现，就像钟表的钟点敲击声一样，每小时都一样，但我们最终都没有听到，因为当它响起时，我们从未在场......"。

马西莫-巴托里尼醉心于随机性，这种随机性开辟了新的想象空间和情感强度，马西莫-巴托里尼选择神奇地再现这种意想不到和令人惊讶的体验，当生活中的意外突如其来，打破了规则和期望时，这种体验就会发生：这种 “未曾听过的音乐 ”每小时都能听到一分钟，因此大多数人将继续听不到它，只有在那一刻偶然出现的幸运儿才能听到，就像人生一样。