保罗-克利中心(Zentrum Paul Klee),伦佐-皮亚诺(Renzo Piano)三座山中世界上最大的保罗-克利收藏馆


伯尔尼是世界上收藏保罗-克利作品最多的博物馆所在地:这是一个坐落在农业区的老少皆宜的文化中心。

瑞士首都伯尔尼世界上最大保罗-克利Paul Klee ,Münchenbuchsee,1879 - Muralto,1940)作品收藏地,他是活跃于 19 世纪和 20 世纪之交的最著名艺术家之一。包括油画、水彩画和素描在内的四千件作品,以及这位艺术家半生在伯尔尼度过的传记资料,都在保罗-克利中心(Zentrum Paul Klee)找到了自己的永久居所:这座博物馆就像一座绿岛中央的 三座小山。博物馆的建筑由伦佐-皮亚诺(Renzo Piano)设计,由 三座玻璃和钢结构建筑组成,内部除展览厅外,还有音乐会和活动大厅、儿童博物馆、全体会议室和研讨会室。博物馆的建筑 “山丘 ”与周围环境融为一体,因为保罗-克利中心(Zentrum Paul Klee)坐落在一个名为 " Fruchtland"的农业区,其名称来源于艺术家本人的一幅作品:Monument im Fruchtland,这也是博物馆建筑群的地址。根据可持续、负责任和全面的世界观,这里是艺术与农业之间的一座桥梁。参观者有机会在博物馆的餐厅或商店品尝和购买农产品。

伦佐-皮亚诺(Renzo Piano)在考虑这个项目时,脑海中闪过一个假设:保罗-克利(Paul Klee)是一位涉猎广泛的艺术家,不适合被封闭在一座普通的建筑中。此外,建筑师的灵感还来自这个地方的特性和地形的平缓起伏。他被山丘所吸引:他从这里开始构思他的项目。三座小山是景观的衔接,它们与地形融为一体,并将其转化为一座 景观雕塑;它们体型庞大:中央的波浪高达 12 米,但人们乍一看并不会意识到这一体型,因为其形状减轻了尺寸感。

另一个基本想法是,博物馆不是一个安静的地方,而是一个邂逅、休息和愉悦的地方,展示克利作为画家、音乐家、教师、作家和哲学家的多面性 。每座山丘都各有侧重:北面的山丘用于艺术、音乐、讲座和研讨会的实际调解,中部的山丘用于永久藏品和临时展览,南面的山丘用于研究和管理。外墙的 几何形状与众不同:外墙由玻璃制成,总长 150 米,分为上下两部分,略微错开,相互连接,高度比屋檐底层高出 4 米,最高处达 19 米。

尽管如此,由于保罗-克利的作品 浩如烟海 ,种类繁多,因此无法将其全部展出,此外,由于这些作品十分脆弱 ,也无法进行经典的永久展览。因此,博物馆 轮流展出 克利的藏品,即根据不同的主题,每次临时挑选 120 至 150 件作品。两个展览空间为不断更新的艺术家作品研究和与造型艺术相关的活动提供了场所。

保罗-克利中心的三座小山
保罗-克利中心的三座小山


保罗-克利中心内部
保罗-克利中心内部


保罗-克利中心内部
保罗-克利中心内部

保罗-克利中心(Zentrum Paul Klee)于 2005 年 6 月 20 日落成,是专门为纪念保罗-克利而建立的新文化机构。同年,成立于 1947 年的保罗-克利 基金会并入保罗-克利基金会中心。在此之前,保罗-克利的科学中心一直是保罗-克利基金会,保罗-克利和莉莉-克利的独子菲利克斯-克利担任基金会主席,他捐赠了自己的部分摄影档案和父亲图书馆中的作品;艺术家的孙子亚历山大-克利后来又捐赠了保罗-克利和莉莉-克利遗产中的重要书面文件。然而,随着菲利克斯的去世以及利维亚-克利-迈耶(菲利克斯的妻子)和穆勒家族收藏家(矫形外科医生莫里斯-E.Müller 和他的妻子Martha Müller-Lüthi)的捐赠,建立一个完全专用博物馆的想法开始实现。Müller 家族的捐赠过去和现在都有 三个主要条件:保罗-克利中心将位于Schöngrün,该地区也是保罗-克利的墓地所在;新中心的设计工作将委托给国际著名建筑师伦佐-皮亚诺(Renzo Piano),他是 Müller 家族的朋友;公共机构所拥有的保罗-克利及其艺术家朋友的作品将不存放在传统的博物馆中,而是存放在一个面向所有年龄段游客的文化中心。事实上,这里还有一个儿童博物馆,为最年幼的参观者提供了解艺术家原作、作品主题和不同技法的机会,并通过工作坊为他们提供创作空间。因此,保罗-克利中心(Zentrum Paul Klee)的诞生是公共和私营机构合作的一个具体范例。

保罗-克利中心的基本原则包括对保罗-克利的艺术、教学和理论工作进行 科学研究 ,并探讨其在当时的文化和社会背景下的意义。该中心还致力于将保罗-克利的艺术潜能移植到当代,通过当代问题、新的科学解释和创新的中介形式赋予他的艺术遗产 以价值。参观者有机会获得刺激性的体验和发现,从而对保罗-克利的作品和个性、艺术表现形式及其生活文化进行反思。

保罗-克利中心(Zentrum Paul Klee)希望通过自己的活动,将自己打造成研究和传播保罗-克利的作品和艺术、他的批判性财富和其他重要文化主题的全球能力中心:这是通过利用现代研究资源、开发适合不同年龄、不同兴趣和背景的参观者需求的展览和中介服务来实现的。

整个博物馆群还旨在鼓励人们接触艺术和艺术爱好者,不仅鼓励儿童,还鼓励成年人通过创造性和互动性活动来发展自己的创造力。同时也不忘 自然与文化之间的紧密联系

如前所述,永久收藏品并非全部展出,而是 120 至 150 件作品轮流展出。一方面,保罗-克利中心两个展厅 1750 平方米的展览空间不足以容纳如此庞大的藏品;另一方面,轮展可以不断更新艺术家的形象,展现画家作品的新面貌。通过这种方式,公众有机会发现仍鲜为人知的作品。克利的作品对光线也非常敏感,因为画家使用的是精致的墨水和纸张,在光线下放置过久会失去光泽或变得更加脆弱。因此,展出的画作每六个月就要存放一次。

保罗-克利,《普罗旺斯海岸 1》(1927 年;水彩画,23.2 x 30.6 厘米;伯尔尼,保罗-克利中心)
保罗-克利,《普罗旺斯海岸 1》(1927 年;水彩画,23.2 x 30.6 厘米;伯尔尼,保罗-克利中心)


安娜玛丽-施瓦岑巴赫与相机的合影(1939 年) Ph.Credit Esther Gambaro
安娜玛丽-施瓦岑巴赫(Annemarie Schwarzenbach)与照相机的肖像(1939 年) Ph.Credit Esther Gambaro


朗/鲍曼,模块 4 号(2016 年;层压木,9 x 2.8 x 3.5 米,5 x 0.9 x 3.2 米;伯尔尼,保罗-克利中心)
朗/鲍曼,模块 4 号(2016 年;层压木,9 x 2.8 x 3.5 米,5 x 0.9 x 3.2 米;伯尔尼,保罗-克利中心)

除了包括油画、水彩画和素描在内的四千件作品之外,保罗-克利中心还收藏了大量原始 文件和重要科学文献,供专家和爱好者使用。 档案 中包括原始传记文件,如他的日记、作品手稿目录、教学遗产及其在包豪斯的教学笔记(约 3000 页),以及莉莉-克利与家人、朋友和熟人、艺术品经销商和博物馆的通信、个人文件、传记照片和他工作室中的物品,如绘画、画家工具和其他用具。

图书馆 收集了所有出版过的关于保罗-克利的作品,从他最初的作品到最新的出版物和专著;克利参加过的所有展览的目录,他生前举办的约 600 场个人和团体展览的新闻报道和评论,以及迄今为止出版的展览和出版物的评论。一个数据库 还收集了保罗-克利的所有作品和文件,这些资料对具体研究非常有用,并在不断更新。

还有一些文件介绍了克利生活和活动的其他方面,如与 音乐 教学有关的方面:音乐档案汇集了 20 世纪 30 年代作曲家的作品,包括提到克利的作品,以及近 260 位作曲家的乐谱或声音载体,包括布列兹、格罗博卡、潘德列茨基、普朗克和谭盾。这里甚至还有克利学生的数据库,其中包括克利在包豪斯和杜塞尔多夫美术学院上课时的信件、照片和笔记。在多媒体档案中,有关于这位艺术家及其背景的电视、电影和广播作品。最后,遗产档案见证了克利的遗产及其艺术在他去世后的影响,包括广告和设计产品、文学作品、视频以及在网络上发布的照片。受克利启发的艺术家的文献资料也正在编制中。

通过博物馆网站,可以以数字方式访问在线藏品 和临时展览。

在 2021 年 4 月 25 日之前,保罗-克利中心(Zentrum Paul Klee)将举办 "映射克利"(Mapping Klee)展览,从克利生命的不同阶段和他的旅行中追溯他的艺术活动。展览通过作品、照片、电影片段和文件,重点介绍了克利生活、工作或寻找灵感的地方:从伯尔尼到他返回慕尼黑、魏玛、德绍和杜塞尔多夫。此外,还有他在地中海、北海、突尼斯、埃及、巴黎和柏林的成长之旅。展览中还有一部分专门介绍艺术家逝世后作品的 “旅程”、他最著名的作品集以及在战争中消失的绘画作品的故事。

在 2021 年 5 月 9 日之前,还将举办瑞士首次纪念 20 世纪摄影师、作家、记者和旅行家安娜玛丽-施瓦岑巴赫(Annemarie Schwarzenbach)的展览。展览名为 " 没有目的地的出发",汇集了她在跨越各大洲的长途旅行中拍摄的约 7000 张照片 。她被认为是一位作家,同时也是报道摄影的先驱。然而,她的大部分摄影作品一直未曾出版,她作为摄影师的作品仍然鲜为人知。1933 年至 1942 年间,她的足迹遍布中东和中亚、美国、欧洲、中非和北非。作为上层中产阶级的一员和外交官的妻子,施瓦岑巴赫在第二次世界大战开始前一直享有极大的自由。她的镜头和文字记录了第二次世界大战前的剧烈动荡、紧张和冲突,如 1929 年经济危机的影响、对社会进步的希望、现代化和工业化的后果、法西斯主义的威胁以及对东方的迷恋。此外还反映了更多个人主题,如背井离乡、流亡生活、同性恋或打破传统性别角色。这些照片尤其展现了对旅行本身和未知世界的无限热情:没有目的地的旅行是一种存在的体验。

最后是朗/鲍曼(Lang/Baumann)的 永久性装置作品 " 模块 4 号"(Modulo No.4):这是一个由大小不一、颜色各异的积木交错叠加而成的零散结构;天花板上还悬挂着第二组外观相似的积木。在博物馆南部的玻璃大厅中可以看到这个组合体,它构成了一个色彩斑斓的空间,具有强烈的冲击力。

在保罗-克利中心(Zentrum Paul Klee),各年龄段的参观者不仅有机会详细了解这位著名画家的生平和艺术,还能在与周围景观密切相关的环境中体验和感受这座诱发创造力的活博物馆。

保罗-克利中心(Zentrum Paul Klee),伦佐-皮亚诺(Renzo Piano)三座山中世界上最大的保罗-克利收藏馆
保罗-克利中心(Zentrum Paul Klee),伦佐-皮亚诺(Renzo Piano)三座山中世界上最大的保罗-克利收藏馆



免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们