米兰是一座艺术、时尚和设计之城，它通过预测、捕捉瞬间并强化它，展示创造力在这片土地上释放的新形式，或这座城市通过欣赏其价值而欢迎的新形式。这座国际大都市是当代艺术和设计之都，在这里，每个人都能找到自己的赞助人，或者在这里，他们可以尝试将自己的创造力付诸实践，因为他们知道自己的创造力不会被歌颂，而是会被认真倾听。在这里，工业巨头们，无论是真正的制造业巨头，还是轻工业巨头，都会参与到城市的发展中来，为城市的空间和体量注入新的活力，而在过去，他们的主要工作都是在横向的流水线上完成的，如今，这些工作都被垂直的玻璃镜面办公室所取代。一个有能力做到这一点的城市是一个有生命力的城市，一个不会止步于重复喋喋不休地将过去的美景置于玻璃之下的城市。它知道如何向前迈进，它不满足于过去（无论我们意大利的过去多么辉煌壮丽），而是着眼于未来，成功地使艺术成为可用之物。在这里，人们可以参观当代艺术或了解各种形式的设计演变，其数量之多令人难以置信。这是一个集多种面貌于一身的米兰，是实现任何愿望的沃土。这是一座无论何时都充满现代气息的城市。今天，我们向您推荐米兰作为设计之都 的 10 个值得一游的地方，让您的行程精彩纷呈。
自 1923 年在蒙扎（Monza）、1933 年在米兰（Milan）以来，这个著名的文化机构一直是各个领域当代艺术的国际参照点。事实上，多年来，三年展一直决定与意大利设计博物馆一起，以一种近乎不朽的方式稳定收藏品，展示在 20 世纪下半叶的社会、工业和文化生活中，有多少和哪些物品具有创新的形式和概念：1600 件物品代表了我们时代的标志，从家用物品到公共用途物品，这些物品往往标志着公司的经济成功，因为它们在市场上推出时具有这种附加值。每一件物品、每一个装置都与设计者和他或她所创造的故事（从新材料的选择到新形式再到新的使用方法）相关联，从而体现出创新给现实世界带来的影响。为了使藏品具有永久性，博物馆每年都会根据主题（从设计到生产）或当时的灵感在展览中对藏品进行重新诠释，从而以不断变化的视角来审视展出的物品，从而加深我们对它们的了解。博物馆位于艺术宫（Palazzo dell’ Arte）底层（占地 12000 平方米），由建筑师乔瓦尼-穆齐奥（Giovanni Muzio）建造，由热爱文化的米兰众多开明资产阶级中的一位捐赠。三年展、其总部、意大利设计博物馆以及馆内的其他一切，构成了一次在世界其他类似场所难以复制的当代之旅。从这里可以俯瞰森皮奥内公园（Parco Sempione），露台上还有一家餐厅：这是一个充满生机的地方。
自 2021 年 5 月起，ADI 设计博物馆在米兰开馆，该博物馆收藏了历史悠久的 Compasso d’Oro 系列作品（1954 年由吉奥-庞蒂设立的表彰杰出设计作品的奖项）。工业设计协会（ADI-Associazione per il Disegno Industriale）通过 2001 年成立的一个临时基金会，在 5100 多平方米的扩建空间内（以工业考古学的最佳视角）展示了该奖项数十年来积累的遗产，永久性展览 "勺子与城市"（Il cucchiaio e la città）包括 2500 多件设计作品，其中包括所有 Compasso d’Oro 获奖作品，被文化部认定为具有特殊艺术和历史价值的资产。博物馆的核心是 Compasso d’Oro 获奖作品的展品，这些展品包括：从菲亚特 500 到多洛米蒂滑雪靴，再到大西洋钓鱼卷轴，从柑橘榨汁机到课桌椅（就是这个），从奥利维蒂信纸（Olivetti）到 “the Pink”（“the Pink ”是 “the Pink ”的缩写）！从Olivetti Lettera 22（蒙塔内利担任使节时曾在上面写字）到碗碟沥水器、灯具、咖啡壶和卡车。建筑师和设计师的天才精华汇聚在一起，创造了我们社会的历史。吉奥-庞蒂的远见卓识让我们今天能够通过构成社会的物品，穿越不断变化的社会。这一不可估量的遗产在这里得到了最完美的诠释，并与这座城市最具多元文化特色的部分以及米兰所具有的国际气息进行了持续的对话。
在这里，我们谈论的是一个用一个想法和一支铅笔探索空间各个角落的人。阿奇尔-卡斯蒂里奥尼曾在位于卡斯特罗广场 27 号的工作室工作过，现在这里成了一座博物馆，这要归功于以他名字命名的基金会，该基金会旨在推广和传播他的作品。作为意大利最伟大的设计师之一，他曾 9 次获得金罗盘奖（从啤酒龙头到同声传译耳机，从医院病床到餐具：意大利现代艺术博物馆收藏了他的 14 件作品，其他几十家博物馆也收藏了他的作品），并在消费品、建筑和城市规划作品上签名。参观博物馆--工作室，可以了解到艺术家在完成作品之前对细节的关注，这是一个由记录、测试和实验组成的旅程，直至对创新的品味。
“我选择做一名建筑师，而不是管理者。你看我的工作室：很有趣。但我设计过重要的东西”。维科-马吉斯特雷蒂这样总结他与这间房间的关系，这间房间是他一生的工作工作室：他是宏伟建筑的缔造者，却能在不足 80 平方米的空间里工作，还拥有一间没有热水的浴室。如今，他父亲皮埃尔-朱利奥于 1933 年设计的位于 Conservatorio 路和贝利尼路拐角处的工作室已成为一座博物馆。他在这里设计了米兰的重建、吊灯或沙发。维科-马吉斯特雷蒂工作室博物馆基金会定期举办设计和建筑展览，以纪念这位伟大的米兰建筑师，他曾亲手设计了这座城市的 “新”“现代 ”街区 QT8，以及圣马可广场上的商店、公寓和办公楼建筑群，还有建于 1953 年至 1956 年的公园塔，一座象征着当年现代性的建筑。
金巴利？金巴利画廊（Campari Gallery）汇集了人们对这种饮料的集体想象，由于电影和精心选择的广告宣传，这种饮料在其 150 年的历史中成为了卓越的饮品，追溯了意大利的历史变迁。它的核心是瓶中的混合物，周围则是它所创造的世界：展厅展示了市场上交替出现的各种类型的瓶子，以及用来制作、饮用、混合和与其他东西组合的配件和工具。所有这一切（位于马里奥-博塔（Mario Botta）和詹卡洛-马尔佐拉蒂（Giancarlo Marzorati）设计的位于 Sesto San Giovanni 公司总部脚下的一座互动式多媒体博物馆，占地 1000 平方米，共两层）都是在一个具有标志性装置的环境中完成的，这些装置再现了当时的广告（3500 份原件）或意大利或国际时尚界的历史亮点。此外，还制作了一本杂志，以复古风格提供开胃酒世界的秘密、轶事和真实食谱，从而介绍这些饮品背后的历史。米兰是开胃酒之都。
在米兰市中心莫扎特大街 14 号的一个大公园中，我们发现了 20 世纪米兰的一段历史：内基-坎皮格里奥别墅。内奇姐妹内达和吉吉娜以及吉吉娜的丈夫安杰洛-坎皮格里奥在 20 世纪 30 年代由当时最伟大的建筑师之一皮耶罗-波塔卢皮（Piero Portaluppi）建造了他们的房子。内基-坎皮格里奥（Necchi Campiglio）家族原籍帕维亚，是富裕的工业资产阶级，他们在米兰的家成为了波塔卢皮尝试当时未来派建筑和设备工程解决方案的机会，包括第一个游泳池（温水）和网球场、可伸缩的装甲门（只需从地板上按下按钮即可封闭房屋）、电梯、货梯、对讲机和电话。现代化是没错，但也是极其优雅和精致的，即使是家具，也注重每一个细节，至今仍保存完好。在这里，您可以跳出 2000 年代的米兰，进入上世纪理性主义风格的米兰。多年来，贾科莫-巴拉（Giacomo Balla）、翁贝托-博乔尼（Umberto Boccioni）、乔治-德-基里科（Giorgio de Chirico）、乔治-莫兰迪（Giorgio Morandi）、马里奥-西罗尼（Mario Sironi）、阿道夫-维尔特（Adolfo Wildt）、卡纳莱托-乔瓦尼-巴蒂斯塔-蒂埃波罗（CanalettoGiovanniBattista Tiepolo）等艺术家的绘画和家具藏品，以及克劳迪娅-吉安-法拉利（Claudia Gian Ferrari）、阿利吉罗-德-米切利（Alighiero and Emilietta De’ Micheli）和吉多-斯福尼（Guido Sforni）的藏品丰富了这里的藏品。一颗明珠
无论人们怎么想，卡泰尔都是一家意大利公司，诞生于米兰省，而不是荷兰。多年来，卡泰尔共获得了 7 项金罗盘奖，但最重要的是，它得到了越来越多不再认同精英阶层的公众的赞赏。我们都会想到路易斯幽灵椅（已售出 100 多万把），它采用透明塑料制成，简洁大方，但舒适度却出人意料。此外，它还集优雅和精致于一身。正是这些产品体现了这些形容词，使 Kartell 的产品成为标志性产品。正因如此，在 1999 年公司成立 50 周年之际，他们开设了一家博物馆，展出他们的精品：8000 件物品、5000 张图纸和 15000 张照片，从中可以看到公司及其产品的发展历程，包括材料（塑料）的创新选择和沟通技巧。博物馆位于诺维格里奥（Noviglio），也就是工厂的所在地，目的是保护、宣传和提升公司的文化、理想、物质和非物质遗产，馆内的建筑由建筑师安娜-卡斯特里-费里耶里（Anna Castelli Ferrieri）和伊格纳齐奥-加德拉（Ignazio Gardella）设计，现已被视为伦巴第大区最有趣的工业建筑典范之一。因此，该博物馆在 2000 年被授予古根海姆 Impresa & Cultura 最佳商业博物馆奖。由建筑师费鲁基欧-拉维亚尼（Ferruccio Laviani）设计、伊丽萨-斯托拉塞（Elisa Storace）策划的博物馆展览路线由一个 2000 多平方米的常设展览组成。
MUMAC -Cimbali 集团咖啡机博物馆成立于 2012 年公司百年庆典之际，是迄今为止最重要、最丰富的专业咖啡机历史、文化和设计博物馆，拥有百年历史。博物馆坐落在一座未来派建筑中，由设计师瓦莱里奥-科梅蒂（Valerio Cometti）和建筑师保罗-巴尔扎内利（Paolo Balzanelli）设计，他们成功地将前备件仓库改造成了一个了解咖啡机文化的壮观场所，展品面积达 1700 平方米。展厅外观以红色为主色调，让人联想到意大利制造的真正标志--Cimbali 咖啡机。内部则陈列着创造历史的机型，包括由伟大设计师签名的机型。这是意大利最迷人的工业博物馆之一。
“我们从历史档案和伟大的创新大师弗朗科-阿尔比尼的精神世界中汲取灵感，通过基金会、学院和专业工作室，在当代世界重新发起’项目’文化”。这就是弗朗科-阿尔比尼基金会（在他逝世 30 年后）网站的使命，该网站致力于纪念这位伟大的理性主义建筑师，尽管他更愿意被称为工匠，“介于严谨和诗意的想象之间”（引用朱塞佩-帕加诺的话）。阿尔比尼是一位全面的规划师，他的工作范围从建筑到设计，从装置到城市规划。他的杰作包括：改变公众欣赏艺术方式的热那亚博物馆、切尔维尼亚的皮罗瓦诺避难所、罗马的 Rinascente 以及为纽约和圣保罗地铁线设计提供灵感的米兰地铁。基金会通过导游讲解他的人文和艺术历程，让人们了解这位专业人士的私密一面。
设计师米兰之旅不可错过的最后一站是罗萨娜-奥兰迪画廊（Rossana Orlandi Gallery）。她是一位高雅而和蔼可亲的女主人，欢迎参观者来到一个集陈列室、办公室、休闲区、花园（由近百年历史的草莓葡萄藤覆盖，“这是我最自豪的事情之一”）、档案室和仓库于一体的多元化画廊，一切都以优雅和新颖为名。在投身当代艺术之前，罗萨娜-奥兰迪在时尚界工作了 30 年（“用两条线创造世界”），她与可可-香奈儿、卡尔-拉格斐、Kenzo、三宅一生、唐娜-卡兰和乔治-阿玛尼都有过交往。他试图通过接待和倾听年轻人才的意见来表彰他们。他有点像星探。马蒂奥-班德洛大街 14 号是整个专业界的参照点，每年都是朝圣之地，犹如麦加，是业内人士的必经之地。这里的前身是一家领带厂，根据其品味重新改建而成，占地 2500 平方米，共有两层楼和 19 个房间。没什么好说的，你必须去那里。
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| 米兰设计，值得一看：10 个设计胜地 |
本文作者 : Andrea Laratta
Giornalista. Amante della politica (militante), si interessa dei fenomeni generati dal turismo, dell’arte e della poesia. “Tutta la vita è teatro”.免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
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