领土小便 “不仅是涅槃乐队一首著名歌曲的歌名，也是拉布兰卡用来识别伪知识分子的一种表达方式，这些人通过标示自己的领土，即通过批评或嘲讽被认为低级或不值得交往的情况或内容，来证明自己在社会领域中的地位。例如，当他们在 TikTok 上听到乌菲兹的消息时，就会在社交媒体上发出愤慨的呐喊。许多人无法想象意大利参观人数最多的博物馆会出现在一个充斥着青少年在卧室跳舞视频的社交网站上，他们坚持认为这是 ”艺术的琐碎化“。但琐碎化正是许多人的做法和追求。否则，他们就不会排队观看班克斯（Banksy）的无数次展览；否则，他们就不会理解为什么博物馆书店里到处都是科斯坦蒂诺-德拉齐奥（Costantino D’Orazio）的书；否则，他们就不会解释为什么从昨天到今天，我们杂志上访问量最大的页面是 ”我们在15件著名艺术品上试用了FaceApp"（当然，许多对乌菲齐美术馆里的TikTok视频感到震惊的人也阅读了这篇文章）。
当我在《共和报》上读到博纳米对乌菲兹在TikTok上的反常举动进行的激烈干预时，我想起了这些考虑，因为据他说，有了这样的噱头，“艺术就与公众拉开了距离，因为它沦为了一个质量最差的笑话”。我不明白小矮人莫尔甘特用《刺眼的光》的旋律狩猎的视频会阻止任何进一步调查的尝试，但它就是这样：博纳米说，“我们需要的是对艺术作品的尊重，广大公众对艺术作品的欣赏不能以牺牲艺术作品的丰富性为代价。换句话说，使用者必须从艺术体验中受益，而不是相反”。我之所以引用博纳米的原话，是因为，也许语法不同，也许使用了其他同义词，但这些话却是我们从我们这个世界上形形色色的居民口中最经常听到的，从严肃的监管官员，到周日绑架家人去参加国际足联日或弗里达-卡洛展览的谄媚者。
 |
| TikTok 上的侏儒莫尔甘特 |
需要关注的是：为什么一个愚蠢的视频要先验地排除任何 “丰富性”？将这一想法合法化就是对公众的极低评价。乌菲齐每年有两百万人参观，我想我们都同意，我们不是在谈论两百万帕诺夫斯基、沃伯格和温德的观众在波提切利的《维纳斯》前慷慨激昂地讨论新柏拉图哲学中美、爱和神性之间的关系。但我们甚至不是在谈论两百万认为 “艺术体验”（如果我们必须谈论艺术体验的话）止步于 TikTok 上的无聊视频的可怜虫：任何一个有对生拇指的人都非常清楚，正如博纳米正确指出的那样，这些视频是 “质量极差的笑话”，没有人认为这是他们可以期望达到的上限，哪怕是一秒钟也没有。
TikTok的乌菲兹滑稽行为并不排斥丰富体验，因为我想每个人都很清楚，即使是那些一辈子都没参观过博物馆的人，这只是一种通过寻找新的亚群体来扩大观众群的简单手段。丰富体验的问题，如果说有的话，是在公众进入博物馆之后才出现的：当他们看到最新的关于梵高的无用展览时，他们就到了，在那里，这个可怜的荷兰人被描述成一个受苦的灵魂，他的画几乎是被一种精神的冲动所打动，当人们面对卡拉瓦乔的作品时，人们就会忘记他的艺术的社会实例，而导游继续兜售这个该死的画家的陈词滥调，却没有深入研究、例如，当他们看到班克斯（Banksy）最新的滑稽作品（准时在意大利的某个博物馆展出，以方便排队），就以为自己对街头艺术了如指掌。正是在这些褶皱之间，真正的琐碎化悄然而至，而这些琐碎化又是由那些继续将艺术作为糖果、作为纯粹的审美体验、作为周日游湖之外的另一种消遣的通俗媒体所助长的。这种文化的扁平化、低级化，这种侵入性的审美民粹主义比 TikTok 视频更危险，因为 TikTok 视频本身就是一种低级粗糙的产品（没有人敢不这么想）。
那么，如果对 TikTok 用户来说，卡拉瓦乔的《美杜莎》只是一个插曲，介于给斗牛犬配音并与之争吵的视频和一对情侣在麦当劳点汉堡时互相恶作剧的视频之间，问题就不存在了：这就意味着没有兴趣（这是完全合理的），美杜莎就会从数以百计的同类视频中溜走，从休斯顿到罗米托-马格拉的 15 岁少年每天都会以同样的强迫症浏览这些视频。就像普拉多博物馆或莱克斯博物馆那些提供作品药丸的豪华视频一样，它们也会消失。而 TikTok 的孩子们肯定不会想到把这一切归咎于权威或艺术作品的神圣光环。毕竟，嘲弄杰作并不是在 TikTok 上诞生的。
本文作者 : Federico Giannini
Nato a Massa nel 1986, si è laureato nel 2010 in Informatica Umanistica all’Università di Pisa. Nel 2009 ha iniziato a lavorare nel settore della comunicazione su web, con particolare riferimento alla comunicazione per i beni culturali. Nel 2017 ha fondato con Ilaria Baratta la rivista Finestre sull’Arte. Dalla fondazione è direttore responsabile della rivista. Nel 2025 ha scritto il libro Vero, Falso, Fake. Credenze, errori e falsità nel mondo dell'arte (Giunti editore). Collabora e ha collaborato con diverse riviste, tra cui Art e Dossier e Left, e per la televisione è stato autore del documentario Le mani dell’arte (Rai 5) ed è stato tra i presentatori del programma Dorian – L’arte non invecchia (Rai 5). Al suo attivo anche docenze in materia di giornalismo culturale all'Università di Genova e all'Ordine dei Giornalisti, inoltre partecipa regolarmente come relatore e moderatore su temi di arte e cultura a numerosi convegni (tra gli altri: Lu.Bec. Lucca Beni Culturali, Ro.Me Exhibition, Con-Vivere Festival, TTG Travel Experience).
免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES