ANTHOLOGY. Giuseppe Veneziano - Fortezza Firmafede, Sarzana - fino al 3 maggio 2026

托迪，贝弗利-佩珀公园，翁布里亚第一个当代雕塑公园，向公众开放

by Redazione , 发布于 16/09/2019
分类: 艺术和艺术家 / 免责声明

在托迪（佩鲁贾），贝弗利-佩珀公园向公众开放，这是翁布里亚的第一个当代雕塑公园，也是艺术家的第一个公园。

在托迪（佩鲁贾），纪念伟大的美国艺术家贝弗利-佩珀（1922 年生于纽约）的贝弗利-佩珀 公园正式向公众开放。这是翁布里亚的 第一个 单主题当代雕塑公园，也是世界上第一个由该艺术家创作的雕塑公园：它既是一个雕塑公园，也是一条绿树成荫的自然-城市小径，位于城市的中世纪城墙内，连接着圣母玛利亚圣殿和历史中心。公园将城市的两个焦点结合在一起，让游客充分享受艺术品、景观、纪念性和城市环境之间的互动。

“贝弗利-佩珀出席了落成典礼，她说：”我希望能够为托迪重新焕发活力做出贡献。她说：“托迪希望再次向世界展示自己，欢迎和吸引对古代和当代艺术以及美丽景观充满好奇的人们。我怀着无比喜悦的心情期待着托迪的这个新项目，它为这座城市注入了新的活力，将其历史与我作为艺术家的道路相结合。艺术和自然激发人的内在追求，使人趋向无限”。

该公园完全由艺术家设计和规划，园内有她捐赠给托迪市的16 件雕塑作品，全部来自她的私人收藏，创作时间跨度从 1963 年的《拥抱》（艺术家职业生涯早期的标志性作品）到 2018 年的《托迪圆柱》（她最著名的作品之一）不等。从 1963 年的《拥抱》（艺术家职业生涯早期的标志性作品）到 2018年的《托迪柱》（她最著名的作品之一，为翁布里亚城市的历史中心而创作），以及一系列由艺术家亲自设计的雕塑长凳，名为 "午餐台"（lunettes），由石板制成，可作为欣赏作品的全景视角，也可作为冥想的停歇点。所选的雕塑作品体现了贝弗利-佩珀漫长的艺术生涯：这是一条始于 20 世纪 60 年代的艺术之路，从形式上看，从未与某一特定的艺术运动联系在一起，其中的一些创作元素可以追溯到表现主义和极简主义，对工业材料（尤其是钢材）和纪念碑式建筑的偏爱，想想两个圣马蒂诺祭坛（1993 年）和托迪圆柱的再版就知道了。

由建筑师保罗-卢乔尼（Paolo Luccioni）指导的公园工程还包括整个区域的开垦和所有捐赠给社区的雕塑的修复。公园的创建也是公私关系的一个良性范例：除了捐赠雕塑的贝弗利-佩珀慷慨解囊外，贝弗利-佩珀项目基金会、市政当局、翁布里亚大区和欧洲共同体也参与其中，前者负责协调整个活动，后者为公园的创建和维护提供资金。翁布里亚大区和欧洲共同体也为这一倡议提供了支持，此外，佩鲁贾公共银行基金会、Giulio 和 Mauro Borgia、Cantina Lungarotti、Cantine Roccafiore、Iron、Luccioni Arch Studio、Tecnogru、Visioni Future 和 1000e20 Onethousandevents Production 也提供了技术赞助。

在开幕式上，还出版了公园指南，其中包括艺术评论家约瑟夫-安特努奇-贝切尔（Joseph Antenucci Becherer）的文章和每件雕塑的说明卡片，以帮助游客进一步了解公园内的作品及其安装情况。该公园得到了意大利文化遗产和活动部、美国驻意大利大使馆、翁布里亚大区、翁布里亚艺术协会、佩鲁贾省、佩鲁贾商会、佩鲁贾美术学院、佩鲁贾金融银行基金会和 Todi per l’Arte 的赞助。

贝弗利-斯托尔-佩珀 1922 年出生于布鲁克林。她在托蒂和纽约两地生活和工作。曾在布鲁克林艺术学生联盟学习广告设计、摄影和工业设计，20 世纪 40 年代起在巴黎大商学院学习。在欧洲期间，她访问了意大利和罗马，并在那里遇到了后来成为她丈夫的记者作家柯蒂斯-比尔-佩珀。1952 年，卡洛-列维在罗马佐迪奥画廊为她举办了首次个展。在这些年里，她经常与 Gruppo Forma1 的艺术家 Achille Perilli、Pietro Consagra、Piero Dorazio 和 Giulio Turcato 往来，并与罗马的文化环境建立了许多关系。1960 年，在柬埔寨吴哥窟之行后，他彻底改变了自己的艺术语言，开始接触雕塑，并用木头和粘土制作小型雕塑。1961 年，她首次以雕塑家的身份在纽约和罗马的波格里亚尼画廊（Galleria Pogliani）展出作品，朱利奥-卡罗-阿甘（Giulio Carlo Argan）对作品进行了点评。1962 年，她参加了在斯波莱托举办的第五届 “两个世界节”（Festival dei Due Mondi）期间的 “城市雕塑 ”展览。艺术家在皮翁比诺的 Italsider 工作室创作了多件中型和大型作品，这段经历标志着他向金属锻造和造型艺术的最终转型。

1967 至 1969 年间，他利用草、沙和干草尝试了真正形式的连接艺术和环境项目。1971 年至 1975 年间，他在达拉斯完成了第一个环境项目--达拉斯陆地运河和山坡。1971 年，佩珀应罗马市邀请，在马尔加纳广场展出了十几件不锈钢雕塑。1972 年，她参加了第三十四届威尼斯双年展，并永久性地搬到了托迪，在自己的住所内建立了工作室--工厂。1974 年至 1976 年间，他在新泽西州创作了他的第一批陆地艺术作品之一《双体雕塑》，并于 1977 年在卡塞尔第六届文献展上展出。1998 年，他在 Forte Belvedere 完成了装置作品。

她的环境作品包括：安装在托蒂人民广场的托蒂圆柱、皮斯托亚的Spazio Teatro Celle、纳尔尼的纳尔尼圆柱、苏黎世的Palingenesis、巴塞罗那的Sol y Ombra公园、纽约联邦广场的曼哈顿哨兵、立陶宛维尔纽斯的《出发》、《献给我的祖母》、布鲁法雕塑公园的《布鲁法破环》。2014 年，贝弗利-佩珀在罗马 Ara Pacis 博物馆展出了她的《圆》，成功地将过去与现在结合在一起。她最新的陆地艺术作品包括Amphisculpture，这是一个 3000 平方米的露天剧场，是意大利中部和南部最大的露天剧场，由贝弗利-佩珀创作并捐赠给拉奎拉市，是 "Nove artisti per la Ricostruzione"项目的一部分。他获得的奖项和荣誉包括纽约国际雕塑中心颁发的终身成就奖、纽约国家学院博物馆和学校颁发的国家院士奖、法国亚历山大-考尔德雕塑奖、巴黎艺术和文学骑士勋章、意大利共和国功勋勋章和佩鲁贾美女艺术学院功勋学术奖。