2025 年 3 月 18 日至 7 月 6 日，奥赛博物馆将举办 "L’art est dans la rue"展览，由奥赛博物馆装饰艺术首席策展人Élise Dubreuil、法国国家图书馆海报收藏负责人 Sandrine Maillet、图书馆总策展人 Anne-Marie Sauvage 和奥赛博物馆建筑首席策展人 Clémence Raynaud 共同策划。此次展览是与法国国家图书馆合作举办的，通过近 230 幅作品的非凡收藏，追溯了19 世纪下半叶 插图海报在巴黎的兴起。在此之前，法国首都从未为这一社会和艺术现象举办过如此大规模的展览，展览汇集了大量有海报大师签名的杰作：博纳尔、谢雷、格拉塞、穆夏、斯坦伦、图卢兹-劳特累克......。
展览以19 世纪巴黎的视觉景观为背景，分析了艺术海报的黄金时代以及促进其发展的社会和文化变革。展览通过与独一无二的海报、绘画、摄影、服装、雕塑和装饰艺术品收藏的对话展开，唤起人们对世纪之交城市生活的无限遐想。
在当时的社会、文化和艺术背景下，街道扮演着多重角色：它是生活场所、展览空间和表现对象。1880 年至 1900 年间，海报成为一个不断变化的时代的幻想和现实的镜子。作为技术进步和新兴消费社会的成果，它逐渐成为当时一些最伟大艺术家的表达领域。
被媒体誉为 “海报之王 ”的儒勒-谢雷（Jules Chéret）为新一代杰出作家铺平了道路：亨利-德-图卢兹-劳特累克（Henri de Toulouse-Lautrec）、欧仁-格拉塞（Eugène Grasset）、阿方斯-穆夏（Alphonse Mucha）、泰奥费尔-亚历山大-斯坦伦（Théophile Alexandre Steinlen）以及纳比派（包括皮埃尔-博纳尔、亨利-加布里埃尔-伊贝尔、爱德华-维雅尔和费利克斯-瓦洛通）都被誉为海报的创新者。现代海报很快赢得了公众和评论家的青睐，他们称赞现代海报不仅具有视觉冲击力，还能让所有人都能欣赏到艺术作品。与此同时，这些作品不仅作为广告工具，而且作为 收藏品和展品开始受到人们的青睐。海报热潮在艺术品收藏者中蔓延开来，而埃德蒙-萨戈（Edmond Sagot）等专业经销商也开始出售海报，使其价值与艺术版画不相上下。
19 世纪末，随着 “美好年代 ”神话的崛起， 街道的形象发生了翻天覆地的变化：从一个充满社会矛盾和贫困的空间，变成了一个充满享乐、休闲和新消费习惯的世界的象征。这些海报再现了这一转变， 歌舞厅的日益流行、体育运动作为一种大众现象的诞生以及女性魅力的彰显都被载入史册。这些海报遍布大街小巷，人人可见，体现了 “全民艺术 ”的理想。
与此同时， 无政府主义者和自由主义者也在墙壁和公共空间中引入首批政治图像方面发挥了关键作用。这些图形最初与激进的报刊广告有关，但随着时间的推移，逐渐发展成为一种精辟且具有视觉冲击力的传播工具。20 世纪初，儒勒-格兰朱安等艺术家尝试在城市环境中使用一种旨在吸引公众注意力的语言。这种新的表现形式打破了报纸漫画的亲切美感，对此后几十年政治海报的发展产生了深远影响。
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| 奥赛博物馆举办的大型插画海报大师展。这是巴黎首次举办如此大规模的展览 |
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