都灵市的地标建筑之一玛达玛宫(Palazzo Madama)将于 2025 年 2 月 26 日至 2026 年 2 月 2 日举办一场名为 "女性的白色"(Bianco al Femminile)的新展览。展览由Paola Ruffino 策划,将探讨白色--丝绸和亚麻的天然颜色--与女性形象之间深刻的象征性联系。从中世纪的刺绣到象征女性纯洁和优雅的标志性婚纱,数百年来的纺织品都体现了这种联系。此次展览精选了 50 件作品,全部来自玛达玛宫的藏品,其中六件是为此次展览特别修复的。另一方面,有 14 件文物将首次向公众展出,让人们有机会发现以前从未见过的具有重大历史和艺术价值的杰作。展览路线通过一系列阶段展开,讲述了几个世纪以来白色与女性形象之间关系的演变,从中世纪的起源到当代的发展。白色具有柔和的光线和象征意义,是伴随女性一生的最佳色彩,尤其是在家庭、宗教和礼仪领域。
展览从过去开始,特别是 14 世纪和 15 世纪,展出了来自女修道院的刺绣作品,大部分是在天然亚麻布上用亚麻布制作的。这些作品主要来自德意志地区和博登湖地区,其特点是用彩色丝绸勾勒出图案轮廓,这种刺绣因其简单易做,也流传到了世俗家庭领域。在意大利,台布和靠垫上的刺绣图案源于中世纪,如鸟类、城堡和生命之树,这种刺绣一直沿用至今。本次展览首次展出了两件非常罕见的此类工艺品,可能来自西西里岛或撒丁岛。
16 世纪至 17 世纪是蕾丝制作艺术的诞生时期,威尼斯和佛兰德的蕾丝制作师是这门艺术的绝对主角。以非凡技艺手工制作的白色蕾丝用于边饰和女性配饰,代表了跨越时代的卓越工艺。展览精选了这些杰作,突出展示了献身于这门艺术的妇女们的精湛技艺和创造力。无论是作为创作者,还是作为赞助人和传统的传承者,女性都为这一行业的发展做出了巨大贡献。19 世纪,机械化生产的引入导致蕾丝花边制作的精湛技艺有所减退,但在蜡染布和薄纱上进行白线刺绣的艺术仍然是女性独有的表现形式,尽管也有专业的刺绣师。四件特别精美的刺绣作品是展览的亮点之一,这些作品装饰着妇女的手帕,证明了这门艺术达到了很高的水平。
白色时尚的高潮出现在 18 世纪末,这一时期标志着审美标准和女性着装方式发生了翻天覆地的变化。希腊和罗马雕像的重新发现及其简洁而优雅的服饰深刻地影响了欧洲的时尚。年轻女性开始采用用腰带固定在腰部的“EN-CHEMISE ”连衣裙,而面料则偏向于轻薄、无纺布,如棉质薄纱和丝绸纱布。设计通常非常精致细腻,让人想起茶具上的瓷器,象征着优雅和纯洁。
20 世纪末,白色与女性形象之间最著名、最具象征意义的表达方式之一就是婚纱。这部分最具代表性的作品之一是一件 20 世纪 70 年代的婚纱,短款婚纱上没有经典的面纱,而是搭配了一件未来主义的长罩衫,这一选择凸显了优雅和纯洁的概念随着时间的推移而不断演变。
博物馆收藏的部分应用艺术作品,包括微型画、雕刻、瓷器和装订作品,进一步丰富了展览的内容,为纺织品故事提供了更广阔、更深刻的背景。
在此次展览期间,玛达玛宫还将于 2025 年 3 月 15 日和 22 日以及 4 月 5 日和 12 日星期六举办由丽塔-北海-皮亚娜(Rita Hokai Piana)策划的冥想缝纫工作坊,让参与者有机会沉浸在编织和刺绣的实践中,体验个人和创造性的反思。
开放时间
星期一、星期三至星期日:上午 10 时至下午 6 时周二休息
门票
包含在博物馆门票内:全价 10.00 欧元 | 减价 8.00 欧元
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| Bianco al Femminile:玛达玛宫的女性纺织品和传统之旅 |
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