位于布雷西亚省塞拉蒂卡的保罗和卡罗琳娜-扎尼基金会 之家 博物馆（Casa Museo Fondazione Paolo e Carolina Zani）将举办一场展览，带领参观者回到路易十五宫廷的中心，感受奢华、优雅和权力的象征。从 2025 年 2 月 14 日至 5 月 25 日，公众可以欣赏到 18 世纪两位最著名的法国画家弗朗索瓦- 布歇（François Boucher，1703-1770 年，巴黎）和让- 奥诺雷- 弗拉戈纳尔（Jean Honoré Fragonard，1732-1806 年，格拉斯，巴黎）的一些最具代表性的作品。展览名为 "布歇和弗拉戈纳尔--国王的宫廷"，在收藏有 1200 多件艺术品的宫廷博物馆展厅中蜿蜒穿行，对洛可可艺术进行了反思，洛可可艺术以其优雅、轻盈和感性令欧洲为之着迷。
此次展览是由马西米里亚诺- 卡佩拉（Massimiliano Capella）领导的扎尼博物馆之家（Casa Museo Zani）与罗马国家古代艺术画廊，特别是巴贝里尼宫（Palazzo Barberini）和科西尼画廊（Galleria Corsini）空前合作的成果。这两个罗马的纪念性场所借出了他们的一些最重要的作品，通过精选的绘画作品再现了法国国王宫廷的生活和艺术，从而创造了一条弘扬两位大师的路线。参观者将沉浸在一个自然与人类融为一体的世界中，感受代表18 世纪精髓的和谐理想。
展览的主要作品之一是弗朗索瓦-布歇（François Boucher）于 1741 年署名的《大地的寓言》。这幅画是以自然元素（水、空气、土和火）为主题的系列作品之一，受委托装饰路易十五国王的城堡之一乔伊西（Choisy）的房间。布歇以其一如既往的精湛技艺，描绘了两只睡在藤蔓嫩枝间的丘比特，寓意多子多福，唤起人们对大地繁荣的向往。
另一幅杰出的作品是《火神锻炉中的维纳斯》，这幅画无论从尺寸还是意义上都代表了布歇艺术创作的顶峰。这幅杰作被认为是画家1747 年在巴黎沙龙展出的作品中规模最大、场景最丰富的版本，其灵感来自维吉尔的《埃涅伊德》，主题是维纳斯女神命令火神为她的情人埃涅阿斯锻造武器。保存在 Casa Museo Zani 博物馆中的版本是现藏于卢浮宫博物馆的这幅画的最早变体之一，其肉欲与工匠不懈工作之间的斗争场面气势恢宏，完美地描绘了路易十五宫廷的矛盾与美感。
科学调查显示，布歇在创作过程中修改了一些重要的细节，如维纳斯对火神的姿态，这使得该作品更加吸引学者的眼球。正如法国学者弗朗索瓦丝-朱利（Françoise Joulie）所言，卢浮宫的这幅画是 “在原版的基础上，经过更缓慢、更犹豫的创作匆忙完成的”。此外，这幅画还保留了布歇最著名的一些色调，如蓬巴杜粉色，这种颜色成为法国宫廷雍容华贵的象征。
展览还包括一些让人联想起宫廷生活的物品，如路易十五的宠妃蓬巴杜夫人的镀金铜天鹅。这些物品制作于 1755 年左右，属于蓬巴杜的盥洗室，是当时最重要的奢侈品之一。它们在 Casa Museo Zani 的出现进一步丰富了布歇和弗拉戈纳尔的作品与遍布博物馆的 18 世纪家具之间的对话。事实上，博物馆还收藏了 1200 多件艺术品和家具，它们见证了意大利巴洛克时期的辉煌，在法国宫廷和意大利视觉文化之间建立了独特的联系。
展览以让 -奥诺雷- 弗拉戈纳尔（ Jean Honoré Fragonard）的作品结束，他是布歇最有才华的学生之一，也是路易十五宫廷洛可可绘画的领军人物。这幅《20 岁的安妮特》讲述了一个充满道德感和调皮暗示的故事，是当时典型的趣味之作。
这幅画描绘的是年轻的牧羊女安妮特，是对弗拉戈纳尔所擅长的优雅而性感的理想女性美的赞美。她天真无邪而又充满诱惑的形象完美地体现了路易十五宫廷艺术的特点，不仅颂扬了美和自然，而且还表现出了更为复杂和挑逗性的一面。
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| 布歇和弗拉戈纳尔：扎尼之家博物馆展示的路易十五宫廷风采 |
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