在法恩扎雕塑家卡洛-扎利（Carlo Zauli，法恩扎，1926 - 2002 年）诞辰一百周年之际，米兰博斯奇-迪-斯蒂法诺博物馆（Casa Museo Boschi Di Stefano）将在陶瓷学校的展厅举办一场展览，展览将持续到 2026 年 6 月 7 日。从二十世纪五十年代开始，该学校就成为了讲述扎乌利的艺术研究与米兰现实之间关系的理想场所。
展览项目Carlo Zauli 1926 - 2026。由加斯帕雷-路易吉-马尔科内（Gaspare Luigi Marcone）与法恩扎的卡洛-扎乌利博物馆合作策划的展览项目 "法恩扎与米兰之间“，意在研究这位集雕塑家、陶艺家和设计师于一身的多面艺术家从与新avant-gardes对抗到完全成熟的创作演进的主要阶段。反思的中心是所谓的 ”白色 Zauli"，这是他诗学的一个独特元素。这次展览是一次舒适而亲切的旅程，与学校空间近乎家庭和工作室的特点相吻合。
故事开始的关键时刻是 1957 年，在这一年，左利与米兰的艺术环境有了直接接触。在这一年，他参加了第 11 届米兰三年展，并在 Serena Perfetti 的 Galleria Montenapoleone 举办了一次重要的个展，展出的陶瓷作品代表了他的成熟阶段以及向新技术和形式解决方案的过渡。20 世纪 50 年代，Galleria Montenapoleone 是当代艺术的一个参照点：它举办了一些重要展览，包括 Pomodoro 兄弟（1954 年）、L’avanguardia.Picabia Sant’Elia Fontana Baj Manzoni（1958 年）以及 Mirko Basaldella（1957 年）和 Bruno Munari（1958 年）的个人展览。
十年末期，从文化角度看，米兰经历了一个特别活跃的季节，其特点是新艺术潮流的传播。其中最重要的事件是伊夫-克莱因（Yves Klein）于 1957 年在阿波利奈尔画廊（Galleria Apollinaire）举办的个展 “Proposte monocrome - Epoca blu”，以及阿尔贝托-布里（Alberto Burri）在纳维格里奥画廊（Galleria del Naviglio）举办的展览。同年，玛丽埃达-迪-斯蒂法诺创办了自己的陶瓷学校。玛丽埃达师从雕塑家路易吉-阿米戈尼（Luigi Amigoni），对意大利文艺复兴时期的陶瓷传统产生了浓厚的兴趣，尤其是卢卡（Luca）和安德烈亚-德拉罗比亚（Andrea Della Robbia）的作品。他的作品主要集中在多色陶瓷雕塑上，在釉料的使用上表现出非凡的敏感性。在他的领导下，学校从一开始就被打造成了一个交流、实验和展览的场所，而此次专门为扎乌利举办的展览则与这一理念一脉相承。
扎乌利以个人的方式重新诠释了法恩扎陶瓷学校的传统，他对这一传统的深刻理解得益于他在这座城市的工作室和博物馆，特别是在国际陶瓷博物馆（MIC）的经历，该博物馆至今仍是一个国际性的参照点。艺术家采用了文艺复兴时期典型的白色单色 “faenze ”和蓝色单色釉料，通过与米兰环境的创新进行比较，对其进行了更新。20 世纪 70 年代，他还在米兰 Arco della Pace 附近开设了一家工作室，但并未放弃在法恩扎的大型工作室。
展览沿着扎乌利创作发展的几个基本阶段展开：从布局较为传统的第一批花瓶，到后来以 “不规则 ”形式为特点的花瓶，再到 “石碑 ”和 “zolle ”系列。在博物馆二楼的空间里，作品 Vaso sconvolto（颠倒的花瓶）与 Lucio Fontana 的雕塑作品进行了对话，Lucio Fontana 是扎乌利在法恩扎和米兰结识的艺术家。
开放时间
周二至周日上午 10 时至下午 5 时 30 分。免费入场。
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| 法恩扎雕塑家卡洛-扎乌利诞辰 100 周年后在米兰举办的关于其创作历程的展览 |
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