2019年12月12日至2020年1月26日，里卡尔迪美第奇宫（Palazzo Medici Riccardi）将在法比亚 尼特卖场 （Sale Fabiani Il colore dei miei giorni ）举办画家达尼埃尔-洛伦兹-斯科托（Danièle Lorenzi Scotto ，1936年）的个展，该展览得到了瑞士文化项目实验室（Swiss Lab for Culture Projects）的支持，由克劳迪奥 -斯特里纳蒂 （Claudio Strinati）策划，克里斯蒂娜-阿西迪尼（Cristina Acidini）协办。
展出的 70 多幅画作将主要通过肖像画的形式，追溯这位意大利裔艺术家的整个人文和创作历程，她与二十世纪下半叶的文化和艺术事件息息相关，从二十世纪五十年代中期在佛罗伦萨开始。佛罗伦萨设计艺术学院（Accademia delle Arti del disegno）院长克里斯蒂娜-阿西迪尼（Cristina Acidini）指出，“她对意大利伟大传统艺术的敏感和热爱”，"促使她在五十年代在普里莫-孔蒂（Primo Conti）的指导下学习"。达尼埃尔对这座城市有着深厚的感情，此次展览正是为了向这座城市表达谢意。
达尼埃尔与让--她的终身伴侣--在情感和艺术上的亲密关系，对于把握这位艺术家的风格特点至关重要，而这位艺术家却一直没有机会参加展览，让人们有机会充分了解和欣赏她的作品。除了野兽派的和谐衰落，达尼埃尔还从对意大利艺术的回忆和与法国伟大绘画的不断亲密接触中，提出了一系列丰富的建议。德林（Derin）粗暴直接的色调和弗里斯（Friesz）棱角分明的几何图形是她后野兽派的起源。弗拉米尼克的某些肖像画充满了强烈的、近乎怪诞的人性。但是，马蒂斯的奇妙世界，其太阳的能量，在塑造其庞大的艺术文化方面的最重要贡献，必须归功于马蒂斯。他的画作几乎栩栩如生：即使艺术家摒弃了具象，转而追求严谨的几何图形，他的脸庞也能让观众眼前一亮。
与展览同时展出的还有一部由Federico Strinati执导的纪录片，该片追溯了艺术家职业生涯的各个阶段，勾勒出一个内省而无声的寓言：达尼埃尔的作品是在漫长而勤奋的生活过程中逐渐形成的，它所占据的空间并不喧闹和霸道，而是充满了强烈的激情、显著的创造力和雄辩的技术能力，从中可以看到一位极具表现力的艺术家的形象。
如需了解更多信息，请访问美第奇里卡迪宫官方网站。
图：Danièle Lorenzi Scotto，《玫瑰色》（布面油画，116 x 89 厘米）
来源：新闻稿
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| 佛罗伦萨，美第奇里卡尔迪宫，七十幅画作追溯了画家达尼埃尔-洛伦兹-斯科托的职业生涯 |
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