米兰 马可尼基金会将于 2019 年 10 月 17 日至 12 月 21 日举办展览 "朱塞佩-翁奇尼。La conquista dell’ombra 展览专门展出朱塞佩-昂西尼 （1929 年，法布里亚诺 - 2008 年，特雷维）在 1968 年至 1977 年期间的作品。该展览项目是在 2015 年以绘画为主题的展览四年之后，与Uncini 档案馆合作开展的，旨在记录艺术家长期深入研究阴影主题的发展历程。展览的起点是 1976 年在马可尼工作室举办的名为 "阴影（Ombre）"的展览，艺术家为此创作了专门为米兰画廊设计的 Grande parete Studio Marconi MT 6。这件作品是 Uncini 决定将重点从 “物体的构造 ”转向 “阴影的构造”，从构造物体的真实形式转向其虚拟形式的时期的一部分。在这一新的视角下，他将一直被视为模糊和短暂的东西转变为作品的实质性元素，一种稳定的、可视的和触觉上具体的东西。 因此，光和影被置于相同的价值水平上，并以相同的方式被视为 “材料”，从而允许对作品进行前所未有的全新解读。直到 20 世纪 80 年代，这一发现一直是他研究的主导主题，同时也引导他反思光-影、满-空、存在-不存在的对立统一。因此，空间成为艺术家建构行为的材料，绘画和雕塑制作之间不再有任何区别。
“在此之前，”Uncini 本人在 1998 年说，“我一直认为自己是一名画家，也想成为一名画家。后来，这个信念逐渐从我手中消失了。后来，他们告诉我，我成了一名雕塑家。我仍然不相信，我觉得自己介于雕塑和绘画之间，我对此非常满意”。长城》的雄伟壮观代表了 Uncini 研究的顶峰时刻，标志着他最终征服了 “稍纵即逝的本质”，而这种本质现已成为作品本身不可分割的一部分。
阴影，这种转瞬即逝的本质，这种符号的否定性，常常被忽视或在沉默中被忽视，它几乎总是被视为一个被动的因素，一个缺席的因素，充其量只是完成了调查“，吉洛-多尔写道。吉洛-多弗斯在 1976 年写道，”相反，它应该在某一点上成为艺术家研究的中心；不是作为透视或自然主义渲染的假象，而是’突出’（不仅是隐喻）作品的实质性元素"。
展览展出了1968 年至 1977 年的核心作品，目的是对 Uncini 在这一时期的创作进行全面的梳理。因此，展览将回顾艺术家孜孜不倦地探索体积投影的虚拟维度的所有主要过程：从第一件《Sedia con ombra》和《Finestra con ombra》（1968 年），到《Colonne con ombra》（1969 年）、《Ombra di un cubo sospeso》（1973 年）、《Muro con ombra T.23》（1976 年）。(此外还有 Uncini 档案馆收藏的一些重要作品：Mattoni con ombra n. 12(1969)、Parete interrotta(1971)、Ombra di due parallelepipedi T.1(1972)、Ombra di un parallelepipedo M.29 和 Ombra di tre quadrati M.30(1975)。在 “长城 ”旁边还将展出用水泥和层压木制作的作品原型（1975-1976 年）、作品完成时拍摄的一些纪实照片以及同年绘制的部分图纸，因为在 Uncini，图纸自他开始创作以来就在其作品设计中发挥着主要作用。
展览结束后，还将出版一本由布鲁诺-科拉（Bruno Corà）编辑、与 Uncini 档案馆合作出版的以阴影为主题的画册。
如需了解更多信息，请访问马可尼基金会官方网站。
图片：大型墙面工作室马可尼 MT.6（1976 年），混凝土和层压木，268 x 720 x 140 厘米
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| Giuseppe Uncini 以阴影为主题的作品在米兰展出 |
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