罗维戈罗 韦雷拉宫（Palazzo Roverella）秋季展览的主题是 "日本主义“：名为 ”Giapponismo"。Venti d’Oriente nell’arte europea 1860 - 1915》，由弗朗切斯科-帕里西（Francesco Parisi）策划，展期为2019年9月28日至2020年1月26日。展览的主题是日本装饰艺术的发现，19 世纪末，日本装饰艺术给整个欧洲艺术带来了巨大冲击。这是一股强劲的复兴之风，它从东方注入了几个世纪以来形成的模式和习俗，引领旧大陆的艺术走向新的、更基本的、由综合和明亮色彩构成的构图规范。转折点出现在 19 世纪 60 年代初，来自旭日帝国的陶瓷、版画和花园家具开始在欧洲（主要是法国）传播，旭日帝国早在几年前的 1853 年就向世界其他国家开放。
第一批木刻的传播最初得益于花瓶和陶瓷的贸易，这些花瓶和陶瓷被 “包裹 ”和 “包装 ”起来。这些珍贵的纸张通常是北斋的著名漫画或宇田麿和广重的其他杰出版画，它们对印象派、纳比派，直至维也纳和慕尼黑分离派都产生了巨大影响，但在 20 世纪 20 年代和 30 年代，随着等级战争的硝烟散尽，这些版画的地位也随之下降，转而成为一种更为普通的东方崇拜。1860年左右爆发的 “日本主义 ”风潮至少还将持续五十年，它首先涉及富有的国际资产阶级，但最重要的是涉及整整两代艺术家、文学家、音乐家和建筑师，随着新生的新艺术和现代主义文化的嫁接而逐渐壮大，他们越来越关注日本艺术的装饰性和严谨的价值。
弗朗切斯科-帕里西（Francesco Parisi）选择在展览中描述欧洲和世界艺术史的这一页，意在首次描绘19 世纪至 20 世纪欧洲的日本主义趋势：从德国到荷兰、比利时、法国、奥地利、波西米亚和意大利。在故事展开的四个大展区中，策展人将原作和衍生作品，即从日本运抵欧洲并成为欧洲人喜爱和研究对象的作品中挑选出来的作品，与突出这些 “发现 ”的深远影响的作品放在一起。这些作品既有绘画和图形，也有建筑、应用艺术、插图、海报和家具，目的是首次以有机的方式介绍日本主义是如何以微妙而深刻的方式进入旧欧洲的。
由于日本展馆的存在，在这几十年中，有四个部分的展品与伟大的世界博览会一样多，它们揭示并放大了来自遥远的、神秘而神奇的地方的新事物。从 “旭日东升 ”的 “产品 ”首次亮相的 1862 年伦敦博览会，到其提案中最具吸引力的 1867 年和 1878 年巴黎博览会，再到对许多新生代艺术家产生巨大影响的 1911 年意大利统一 50 周年纪念展。除了高更、图卢兹-劳特累克、梵高、克里姆特、科洛-莫泽尔、詹姆斯-恩索尔和阿尔方斯-穆查的杰作外，人们还可以欣赏到英国人阿尔伯特-摩尔、约翰-拉弗里爵士和克里斯托弗-德雷斯勒作品中的日本主义倾向；意大利艺术家朱塞佩-德-尼蒂斯、伽利略-奇尼、普利尼奥-诺梅利尼、贾科莫-巴拉、安东尼奥-曼奇尼、安东尼奥-丰塔内西和弗朗切斯科-保罗-米切蒂的杰作《葫芦聚会》；法国艺术家皮埃尔-博纳尔、保罗-朗松、莫里斯-丹尼斯和埃米尔-加莱；比利时艺术家费尔南-克诺夫和亨利-范-德-维尔德。
此次展览由帕多瓦和罗维戈卡斯帕尔米奥基金会（Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo）发起，罗维戈市政府和 Accademia dei Concordi 协办。
图片：埃米尔-奥利克，《富士山风景》（1908 年；慕尼黑 Daxer & Marschall 画廊提供）
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| 罗维戈，罗维莱拉宫秋季展览的主题是 1860 年至 1915 年欧洲艺术中的日本风格 |
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