继以扬·法布尔为主题的开幕展之后，21Art蒙特卡洛画廊将继续其展览计划，推出皮耶尔·保罗·卡尔佐拉里 （1943年出生于博洛尼亚）的个展，作为“贫穷艺术”运动的重要代表人物之一，他在该运动中发展出了独树一帜的艺术探索，其作品以强烈的诗意张力为特征，并特别注重作品的文学维度。 本次展览名为《皮耶尔·保罗·卡尔佐拉里：精选作品》， 由塞尔吉奥· ·里萨利蒂（SergioRisaliti）担任策展人，将于2026年10月1日至2027年1月9日在21Art蒙特卡洛展馆向公众开放， 位于小波蒂耶码头22号，坐落于伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）设计的新生态社区马雷特拉（Mareterra）内。媒体预展定于9月29日星期二上午11点举行。
本次展览汇集了主要创作于2025年的精选作品，并穿插了部分近期作品。这一选题旨在凸显其艺术探索的延续性——距首次艺术实践已逾五十年，其创作仍持续与感知过程展开对话。 对卡尔佐拉里而言，艺术作品不仅限于占据一个空间，更会记录并激活其中的存在，将其转化为气味、符号、痕迹、思绪与渴望交汇沉淀的场所。
基础材料与工艺被抽离其日常功能，用于构建一种感知与象征的维度。空气、火、土和水是卡尔佐拉里艺术探索中的主要参照，通过异质材料的组合得以重构。 与城市及半工业氛围相关的废料、日常用品和霓虹灯管，与颜料、盐、棉、金属、火及其他天然材料并置。 此外，贝壳、羽毛和干花瓣等元素则引入了有机成分，赋予作品一种冥想的维度，在某些情况下还透出东方韵味。 蒙特卡洛分馆的开幕标志着21Art首次进军国际市场，也是该公司扩张战略的重要一步，将摩纳哥公国确立为当代艺术项目在欧洲的重要目的地之一。
与其他分馆一样，画廊旁设有21Art俱乐部——这是一个由收藏家和业界人士组成的社群，旨在为艺术家提供系统性支持，并为会员开展文化活动。由Fosbury Architecture建筑事务所设计的俱乐部空间，将举办文化沙龙以及促进对话与深度探讨的各类活动。 这些活动面向摩纳哥俱乐部的收藏家，以及前来摩纳哥公国参观的罗马、帕多瓦和特雷维索各分馆的会员。
展览开放时间为周二至周日10:00至19:00。画廊将于12月24日至28日（含）因节假日闭馆。 21Art是一家由亚历山德罗·贝纳通（Alessandro Benetton）根据企业家达维德·瓦宁（Davide Vanin）的构想创立的公益公司，其展览及活动日程可登录公司官网查询。
策展人塞尔吉奥·里萨利蒂写道：“在摩纳哥的展览中，表现的表面在各个展厅中积聚能量，变得厚重，具有炼金术般的性质； 一旦被该视觉场域接纳，这些物体便扫除了绘画图像的不真实感与拟态的欺骗，为想象力还原出一个真实的躯体，一种向多重方向延伸能量的实体——从诗意到文学，从神话到超现实， 在持续的交融、杂交与交流中，这种互动既关乎品质与本质，亦蕴含象征意义。 皮埃尔·保罗·卡尔佐拉里（Pier Paolo Calzolari）的深层意图——或者说他的“深层诗学”——旨在从自然与人类的角度，颂扬并重塑各种力量的融合及其无私的交流，其中主导力量是人的感性与想象力， 另一方的创造之力，以及无穷无尽的绝美形态。这种艺术创作，也是为了向那些生活在异化和暴力之中、日益幻灭、丧失惊奇与诗意的当代人，重新唤起惊奇之感。”
“对我而言，世上不存在任何无形之物，万物皆通过留下痕迹来证明自身，”卡尔佐拉里写道。“对我来说，气味痕迹、气流都是可触知的生理结构，因为它们是现实，而非现实的幻象，不是幽灵，而幽灵本身也是切实存在的……。我将公共空间中的创作视为一座神殿、一座世俗的大教堂，一个人们恰恰会在此留下气味、印记、痕迹、汗水、思绪、渴望、磨损的神经中枢、请求与祈祷的地方，”这位艺术家说道。 “这些都是可感知的力量线，就像丁托列托画作中的力量线一样。”
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| 皮埃尔·保罗·卡尔佐拉里：五十余年的研究成果在蒙特卡洛展出 |
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