2025 年 6 月 19 日之前，位于蒙福尔特街 23 号西科纳宫（Palazzo Cicogna）内的Longari Arte Milano 画廊将举办当代艺术家西尔维娅-西亚奇奥（Silvia Ciaccio ，1985 年出生于米兰）的个展Il sogno in una stanza（《房间里的梦》）。该展览项目是对被理解为灵魂真正居所的 “梦幻空间 ”的研究。Ciaccio 所描绘的路径引领观众穿越图像，这些图像是通往另一个维度的入口，在那里，梦境与现实交叠在一起，模糊不清。展览设计将画廊空间转变为一个亲密舒适的环境，墙壁的蓝色营造出一种夜间、悬浮、近乎冥想的氛围。房间因此成为梦境的场所：它不仅仅是作品的容器，而是视觉叙事的组成部分，是一种旨在吸引感官和知觉参与的展览装置。
Silvia Ciaccio 的作品采用了多种绘画表面和材料，反映了艺术家探索物质所提供的不同表现可能性的愿望。这些画布呈现出内部景观的外观，是作为研究灵魂的工具而配置的幻象的露头。在这种情况下，绘画是一种生成行为：图像既是思想的产物，也是更多图像的来源，是一个不断更新的过程。展览提出了一条视觉路线，在这条路线上，缝隙和门槛、意想不到的开口和天堂之路交替出现。这些元素邀请观察者踏上一条寻找非物质的道路，在存在与不存在、形式与消解之间达成一种岌岌可危但却有意为之的平衡。这些作品似乎蕴含着一股宇宙能量，集中在画布限定的空间里，让观者有机会沉浸在梦境的诗意和象征性维度中。
展览的一个相关元素是在当代作品和画廊收藏的部分古代艺术作品之间建立的对话。这种相遇产生了一种微妙而有效的对比，让两个时间维度在不强求的情况下进行互动。雕塑作品因其象征意义和形式价值而被选中，参与构建了 Ciaccio 所勾勒的梦境。在展览的古董作品中，一件 15 世纪的西比尔头像格外引人注目，其特点是目光专注，发型精致，卷发和火炬让人联想到神话或童话中的女性形象。旁边还有木制和陶制的天使形象，其年代可追溯到 14-15 世纪。他们的表情、手势和姿态在视觉上与 Ciaccio 创作的纸巾天使融为一体，形成了一种跨越世纪的天籁唱诗班。
古代与现代的并置既无挑衅之意，也无怀旧之意。相反，它是基于对形而上学、对超越有形现实的维度的一种共同张力。所选雕塑作品的共同特征让人想起 “形而上学 ”一词的原始含义，它来自希腊语 μετά τὰ φυσικά，字面意思是 “超越物理事物的东西”。从这个意义上说，它们完全符合 Ciaccio 构建的叙事，有助于扩大展览的时间和概念范围。当代作品的色彩选择进一步强化了这种悬浮和超越的印象。天鹅绒般的深蓝色调与淡蓝色的薄纱交替出现，主宰了整个场景，远处偶尔会出现粉红色的点缀。这种色调暗示着寂静、内省和对升华的渴望。因此，在梦境与记忆交融的时刻，绘画不是表现所见之物，而是表现意识边缘所感知的事物。
Silvia Ciaccio 1985 年 3 月 25 日出生于米兰。在完成古典学业后，她毕业于美学专业，论文题目是Un colore solo。单色诗学。她的艺术研究围绕着天空与大地的关系展开，这种对话也反映在她对材料的选择上：从纸巾和日本宣纸的易碎性到可登钢的坚固本质。他的创作之路得到了大量基础读物的滋养，包括哲学家加斯东-巴切拉的《空间诗学》、精神分析学家詹姆斯-希尔曼的《炼金心理学》以及东方哲学著作。艺术家曾多次前往日本，在那里，她发现自己与旭日文化有着深厚的渊源：对事物的审美、对在充盈与空虚之间保持平衡的宇宙能量的感知、作为时间悬浮仪式的茶道以及与大自然的共感关系都深深触动了她。她目前正在开发一个新项目，灵感来自 "森林浴"--探索一种完全沉浸在森林景观中的感官体验。
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| Silvia Ciaccio 将 Longari Arte Milano 画廊改造成一个介于梦想与物质之间的空间 |
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