Sougwen Chung 在米兰：西特里奥宫墙上的 BODY MACHINE (MERIDIANS)

by Redazione , 发布于 23/04/2026
分类: 展览 / 免责声明

从 2026 年 4 月 23 日至 7 月 14 日，米兰奇特里奥宫（Palazzo Citterio）的ledwall 将展出苏格文-钟（Sougwen Chung）的作品 "BODY MACHINE (MERIDIANS)"。该装置由 Auronda Scalera 和 Alfredo Cramerotti 策划，是与国家数字艺术博物馆合作的数字艺术周期的一部分。

从 2026 年 4 月 23 日至 7 月 14 日，米兰 奇特里奥 宫（Palazzo Citterio ）底层的大型ledwall将展出中加艺术家钟苏文 （1985 年）的装置作品《BODY MACHINE (MERIDIANS)》。该作品首次在意大利展出，是米兰 Grande Brera 展览馆数字ledwall设备展览项目周期的一部分。该项目由Auronda Scalera和Alfredo Cramerotti策划，并与国家数字艺术博物馆合作完成。

钟素文的研究在国际上享有盛誉，她的研究将表演、绘画、机器人和人工智能系统交织在一起。在过去的十年中，她开发了一种工作环境，在这种环境中，创作过程并不完全归属于艺术家，而是与机械系统共享，机械系统旨在学习并对人类的手势做出反应。这包括定义一个名为 “他们 ”的操作实体，它是人类和机器的综合体，其中人工手势和算法反应相互重叠。

在D.O.U.G.（绘图操作单元：生成）系列中，Chung 通过记录机械臂的动作对其进行训练。因此，机器在观察人类手势的基础上获得了学习能力，成为公共表演的积极组成部分。在这些行为中，符号的产生是实时的，是身体与自动化系统之间的持续互动，绘画的起源与回应之间没有明显的界限。BODY MACHINE (MERIDIANS)符合这一研究轨迹，拓宽了其研究领域。该装置整合了身体运动数据、环境录音、机器学习模型和沉浸式声音设计。其结果是一个动态系统，在这个系统中，光线、声音和运动相互影响，在不断转换中产生视觉和声音配置。

Sougwen Chung, BODY MACHINE (MERIDIANS) (2026; video frame) — 钟素文，《*身体机器（MERIDIANS）*》（2026 年；视频帧）

装置所产生的形式基于被定义为仿生的过程。通过算法生成的数字结构参考了有机类型的组织，但没有直接复制可识别的自然元素。因此，该作品处于计算系统和生物参照物之间的干扰区域，其形式是数据、身体和环境之间关系的结果。项目名称引入了 "子午线"的概念，将其作为一个核心解释元素。经络一词有三重含义：地理界线、医学传统中人体的能量路径以及遥远地方之间的联系符号。这种语义重叠被用来探究人体、技术和陆地生态系统之间的关系，它们被视为相互依存而非相互独立的系统。

该项目有很大一部分是关于水和冰的主题。为了实现这个装置，钟素文前往北极进行考察，目的是观察冰川融化的情况，并记录极地环境中阳光的变化。在实地考察时，艺术家将自己浸入温度约为 0.2°C 的冰川融水中约五分钟，并记录周围环境热量条件的逐渐变化。在极端条件下的身体体验被转化为身体运动数据，随后被整合到作品的数字系统中。收集到的信息，连同环境测量和与光有关的参数，有助于构建装置的视觉和听觉语言。

发言

"布勒拉大美术馆馆长 Angelo Crespi 说：“我很高兴看到这个新项目，它突出了 MNAD 在这个起步阶段的伟大工作。”与布雷拉大美术馆合作举办的一系列展览和收购活动，旨在探索数字艺术领域，其中的美学和科学数据始终伴随着对狭窄的当代主题的承诺，在本案例中，苏格文-钟（Sougwen Chung）的作品以冰川为主题。

“Auronda Scalera 和 Alfredo Cramerotti 说：”钟苏文通过《身体-机器（MERIDIANS）》为米兰带来了一件挑战我们最根深蒂固的分类的作品：什么是身体，什么是机器，一个在哪里结束，另一个在哪里开始。这件装置作品不仅回答了这些问题，还使这些问题成为现实，将它们转化为感官和概念上的体验。因此，奇特里奥宫（Palazzo Citterio）的围墙变成了一个边缘地带，人类的姿态和算法计算在这里相遇，形成了一种开放、鲜活、永不确定的编排。我们很荣幸能在意大利首次展出一位艺术家的作品，他成功地将人类与机器之间的合作变成了真正的诗意"。

" Maria Paola Borgarino，国家数字艺术博物馆馆长强调说，"在初步挑选了致力于通过数字语言重新诠释文化遗产的作品之后，《BODYMACHINE (MERIDIANS)》邀请我们对个人、技术和环境之间的关系进行强烈的主题性思考。艺术家和机器是相互关联的角色，在不断倾听、学习和共同进化的过程中密不可分地联系在一起，他们合作创造了一个共同的空间，在这个空间中，新的意识和深度成为可能"。

艺术家简介

钟素文愫君（Sougwen 愫君，1985 年）是一位中加混血艺术家和研究员，是国际公认的人类与机器系统合作领域的先驱人物。他的作品《MEMORY》（绘图操作单元：Generation_2）被维多利亚与阿尔伯特博物馆永久收藏，被认为是第一个被大型文化机构收购的人工智能模型。

其实践具有多学科性质，横跨装置、绘画、表演和雕塑，与机器人、机器学习和生物感官等领域交织在一起。在这些语言的交汇中，艺术家探索影响人类手势和机械动作之间关系的变化，观察这些动态如何重新定义图像和符号的产生方式。

Chung 的作品将人类、机器和环境之间的合作视为一个不断重新定义的系统，在这个系统中，不同的主体参与生成共同的审美过程。其结果是开放的配置，其中的感知和意义产生于生物和技术组件之间持续的、无等级的互动。

在她的职业生涯中，Chung 获得了无数国际奖项。她入选了《时代》杂志评选的人工智能领域最具影响力的 100 人，并获得了全球影响力奖。她还被世界经济论坛评为文化领袖，并因其对艺术和科学的贡献而被授予慕尼黑年度女性奖。其他奖项包括 “流明科技艺术奖”（Lumen Prize for Art in Technology）和 “日本媒体艺术卓越奖”（Japan Media Arts Excellence Award forDrawing Operations），以及Omnia 的一项重要委托。她还是 SCILICET 实验工作室的创始人，该工作室位于伦敦，致力于研究创造力、计算系统和当代艺术实践之间的交叉点。