在诺托，巴洛克风格的重要建筑特里戈纳宫（Palazzo Trigona）的房间在四十年后重新开放。从 7 月 9 日至 9 月 15 日， ，爱德华多-塞奇画廊（Eduardo Secci Gallery）将与诺托市政府合作，举办由皮埃尔-保罗-潘科托（Pier Paolo Pancotto）策划的年轻艺术家马尔科 -尤塞皮的花园展（安齐奥，1991 年）。在这位来自拉齐奥的艺术家选择 18 世纪早期巴洛克宫殿的这些空间时，正是因为这些空间与他自己的研究表达了强烈的对话，所以才向公众开放了收藏马可-尤塞皮作品的五个房间。此次展览是画廊为这位年轻的罗马艺术家举办的第二场展览，汇集了大小尺寸的布面和纸面绘画作品。
通过既古老又现代的研究，Marco Eusepi 提出了一种与传统相联系的自然和景观的亲密表现形式，从微观和宏观两个方面研究自然元素，并以此为借口启动对绘画的金属语言学反思。在他的绘画语法中，表面成为形式解构的领域，不同的平面在其中融合，通过创造新的物质有机体来质疑构图等级。
“在诺托 Trigona di Cannicarao 宫展出的作品”，策展人潘科托写道，“是一组小型和大型画布和帆布绘画；后者构成了艺术家创作中的一个新颖之处，在某种程度上标志着一个转折点，诺托的项目详尽地记录了这一转折点。这些作品的创作时间都在 2019 年至 2022 年之间，以风景或植物元素为主题，在时而忠实于生活、时而更具想象力的色调范围内，从纸张的浅色背景中跃然纸上，就像它们在日常生活中以肆无忌惮的速度穿过艺术家的视线和心灵一样。简而言之，这就是他的操作系统：依靠绘画姿态的快速性来传达一种感觉的直接性--这种感觉大多由大自然引起--从而使观众参与其中，与他们分享引起这种感觉的感知体验；自发地，不诉诸任何矫揉造作，就像事件发生时的自然过程一样。从这个意义上说，这些花朵、这些景色几乎具有自传性质，因为它们是由亲身经历决定的。这些作品在巴洛克式建筑特里戈纳-迪-坎尼卡劳宫（Palazzo Trigona di Cannicarao）令人回味的房间中找到了自己的位置，与房间融为一体，仿佛它们一直都在那里，只是现在才显露出来。事实上，其中许多作品都是艺术家为这一场合而构思的，它们与其他作品结合在一起，形成了一种大型装置，在宫殿中不间断地展开，强调了尤塞皮的绘画语法所能产生的环境特征”。
马尔科-尤塞皮在罗马生活和工作。2015 年，他毕业于罗马美术学院绘画专业，2018 年毕业于罗马美术学院平面艺术专业。他的个展和双人展包括：Eduardo Secci，佛罗伦萨（2021年）；Cose Viste，Marco Eusepi - Sergio Sarra，SPAZIOMENSA，罗马（2021年）；Underpainting，Albert Van Dyck Museum，Schilde，安特卫普（2019年）。他的联展包括：Materia Nova.罗马现代艺术画廊，罗马（2021年）；不可言喻的世界，唐人当代艺术中心，香港（2021年）；开幕展，SPAZIOMENSA，罗马（2020年）；Segno Contemporaneo，鼎元国际艺术中心，北京（2019年）；Academia Italia，第七届圣彼得堡国际文化论坛，圣彼得堡（2019年）；Hanji - works on paper，韩国文化院，罗马（2018年）；Masters Salon Painting，皇家美术学院，安特卫普（2017年）。
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| 特里戈纳宫在诺托重新开放，青年马可-尤塞皮举办展览 |
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