威尼斯宫举办的皮耶罗-迪-科西莫《抹大拉》展览再现了文艺复兴时期的女性生活

by Redazione , 发布于 06/04/2026
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2026 年 4 月 17 日至 7 月 5 日，VIVE 将在威尼斯宫举办皮耶罗-迪-科西莫（Piero di Cosimo）的《抹大拉》展览。以这幅画为起点，通过作品、文献和物品来研究文艺复兴时期佛罗伦萨妇女的日常生活。

2026 年 4 月 17 日，VIVE - Vittoriano 和 威尼斯宫将为展览 "La Maddalena di Piero di Cosimo: arte, storia e vite di donne nel Rinascimento fiorentino"（皮耶罗-迪-科西莫的抹大拉： 佛罗伦萨 文艺复兴时期的艺术、历史和女性生活）揭幕。展览将持续到 2026 年 7 月 5 日，由伊迪丝 -加布里埃利（Edith Gabrielli）策划，费尔南达- 阿尔菲埃里（Fernanda Alfieri）、塞雷娜-加拉索（Serena Galasso）和伊莎贝拉-拉扎里尼（Isabella Lazzarini）提供了历史建议。

该项目的支点是皮耶罗-迪-科西莫（Piero di Cosimo，1462-1522 年）的一幅板画《马达莱娜》（La Maddalena），这幅画保存在巴贝里尼宫国家古代艺术画廊（Gallerie Nazionali d’Arte Antica）的藏品中，并作为两家博物馆机构战略协议的一部分借给了 VIVE。这幅作品成为研究文艺复兴时期佛罗伦萨妇女生活的起点，来自艺术史、社会史和物质文化史等不同领域的约三十位学者参与了这一跨学科研究。

当皮耶罗-迪-科西莫在 15 世纪末创作这幅画时，这位艺术家已经被公认为佛罗伦萨画坛最具独创性的人物之一。皮耶罗曾在科西莫-罗塞利（Cosimo Rosselli）的工作室接受培训，他的绘画是在坚实的传统基础上发展起来的，不同领域的建议丰富了他的绘画。事实上，在她的绘画语言中，源自佛兰德斯绘画的元素和与达芬奇研究相关的建议汇聚在一起，并以个人的方式进行了再创作。因此，她的绘画风格既注重细节，又富于叙事性，还常常带有神秘色彩。

皮耶罗-迪-科西莫，《抹大拉的圣玛丽亚》（1490-1492；钢笔画和油画；罗马，国立古美术馆） — 皮耶罗-迪-科西莫，《*抹大拉的圣玛丽亚*》（1490-1492 年；钢笔画和油画板；罗马，国立古美术馆）

在这幅画中，耶稣最忠实的追随者之一抹大拉的马利亚以 15 世纪年轻女性的形象出现。艺术家选择以当代佛罗伦萨环境的特征和服饰来描绘这位圣人。人物周围出现了与日常生活相关的物品：长袍、一串珍珠、药膏罐、一封信和一本书。展览的创意正是来源于这些细节。该项目以桌子为钥匙，探索文艺复兴时期佛罗伦萨妇女的状况。展览共分为 11 个部分，形成了三条相互交织的叙事线索。第一条主线从图像和风格的角度审视皮耶罗-迪-科西莫（Piero di Cosimo）的《抹大拉》，将其置于艺术家的职业生涯和当时的文化背景中。

第二部分则讲述了佛罗伦萨女性生活的不同阶段。叙事穿越了 15 至 16 世纪妇女生存的基本时刻：出生和教育、选择或被迫过宗教生活、婚姻和母性、家庭管理、虔诚的实践，以及在家庭空间内外开展的活动和对身体的护理。通过这些主题，对文艺复兴时期城市社会赋予女性的日常经历和社会角色进行了清晰的重构。

第三条路线侧重于文艺复兴时期意大利装饰艺术的美学和技术质量。在这种情况下，一件纺织品、一个壶或一件首饰与绘画或雕塑一样，都是文化和生产领域的一部分。展览汇集了六十多件来自佛罗伦萨或从半岛其他中心进口的文献和物品。这些作品的展出得益于与档案总局的协议以及意大利博物馆、档案馆和图书馆的贡献。

展出的资料包括知名或鲜为人知的妇女所写的书信、诗歌和账簿。与洛伦佐大帝的母亲卢克蕾齐娅 -托纳布奥尼（Lucrezia Tornabuoni）等人物有关的文件，与帕拉克里塔修女（Sister Paraclita）等鲜为人知的作者的证词进行了对话。这条路线将这些资料与杰拉尔多-迪-乔瓦尼（Gherardo di Giovanni）或阿塔凡特-德利-阿塔凡提（Attavante degli Attavanti）等艺术家的彩绘手稿联系起来。除了书籍资料外，还有纺织品、陶器、玻璃杯和圣杯、刀具、戒指和婚箱，以及陶制祭坛、珠宝和匣子。

Attavante degli Attavanti（微型图），Libro d'Ore（佛罗伦萨，1480-1500 年，彩绘手稿；米兰，Archivio Storico Civico 和 Biblioteca Trivulziana，cod. Triv.44) — Attavante degli Attavanti（微型画），《时间之书》（佛罗伦萨，1480-1500 年，彩绘手稿；米兰，市民历史档案馆和特里沃尔齐阿纳图书馆，编号：Triv.44)

“本次展览”，VIVE 的负责人兼策展人伊迪丝-加布里埃利（Edith Gabrielli）说，“从一幅画开始，讲述文艺复兴时期佛罗伦萨妇女的生活以及她们的日常生活物品，从纺织品到玻璃，从陶瓷到家具。因此，伟大的手工艺品被赋予了核心地位，而当时的手工艺品与绘画和雕塑同属一个世界。VIVE 继续发挥其价值，预计将在威尼斯宫举办所谓’意大利制造’的长期展览，从中世纪到意大利制造的门槛，并启动与专业博物馆的关系系统，从普拉托到蒙特鲁波，从甘巴什到维琴察”。

展览还配有一个数字教学设备，其中包括为展览制作的 22 个视频装置和一个专门介绍展品制作过程的多媒体室。参观者可以通过这些内容了解陶瓷、玻璃、纺织品、珠宝和彩绘板的制作工艺，从而领略到这些工艺品所特有的工艺技能和技术诀窍。

威尼斯宫是意大利最主要的装饰艺术收藏地之一，因此被选为此次活动的背景。此次展览也是向新的金钗钢琴永久展览迈出的一步，该展览由伊迪丝-加布里埃利（Edith Gabrielli）和米歇尔-德-卢基（Michele De Lucchi）策划，致力于展示从中世纪到 “意大利制造 ”时代的半岛艺术和手工艺传统。该展览也是 VIVE 为加强装饰艺术而推动的战略的一部分。该项目计划建立一个机构网络，其中包括普拉托纺织博物馆、蒙特卢波陶瓷博物馆、甘巴希玻璃生产（13-16 世纪）常设展览和维琴察珠宝博物馆。

Cofanetto，Bottega dei temi morali e amorosi（16 世纪第一季度；镀金木、粉彩、锻铁；罗马，VIVE - Vittoriano 和威尼斯宫）

展览附有一份指南和一本研究报告。该书将在 5 月 28 日的专门学习日上推出。开幕期间还将举办一系列活动，包括导游和儿童工作坊。日程表上的活动包括计划于 2026 年 5 月 29 日举行的演出 "Maddalena c’est moi"，由米兰斯卡拉歌剧院第一中提琴演奏家 Iaia Forte 和 Danilo Rossi 共同演奏。该活动是由达维德-隆多尼（Davide Rondoni）策划的VIVE Piccolo teatro di poesia 系列活动的一部分，也是由 CEPELL - Centro per il Libro e la Lettura 支持的国家项目Le Stagioni dellaPoesia 的一部分。