眼睛有墙：年轻的杰伊-米里亚姆在罗马举办的首次意大利展览

by Redazione , 发布于 01/03/2022
分类: 展览 / 免责声明

美国年轻艺术家杰伊-米里亚姆（Jay Miriam）在意大利的首次个展将于 3 月 25 日在罗马里希特画廊（Richter Gallery）举行。

罗马 里希特画廊将举办美国艺术家杰伊-米里亚姆（1990 年出生于纽约）在意大利的首次个展。继 2020 年与卡捷琳娜-雅内科娃（Katerina Janeckova）的双人展和最近结束的群展 "我的肉体与世界的手指之间"（Between my flesh and world’s fingers）之后，这位美国艺术家带着由朱塞佩-阿莫吉达（Giuseppe Armogida）撰写的评论文章 "这些眼睛有墙"（These eyes have walls）回到罗马，在里希特画廊的空间里栖息。在这一系列新的大型油画作品中，杰伊-米里亚姆对我们 “被墙壁围住 ”的目光提出了质疑，迫使我们为每一个被描绘的女性形象想象物体、情境、人物、环境、关系和规则，这些都在作品之前，或者在任何情况下都是作品之外的。

米里亚姆一直在研究平凡中蕴含的东西，对生活中表面上亲密无间的时刻着迷：我们出生在一个身体里，出生在一个时间里，出生在一个地方，但当我们闭上眼睛时，我们又是如何看待自己的呢？米里亚姆的沉思实践包括 “从记忆中绘画 ”或从头开始想象新世界，通过大胆的标记和松散的笔触，艺术家创造了完全属于她自己的故事，这些故事往往需要几个月甚至一年的时间才能完成。米里亚姆出生于 1990 年，以创作女性裸体肖像画而闻名，她笔下的人物散发着一种俏皮的神秘感。在她的画作中，经常会出现一些在现实世界中不可能出现的动作，无论是伸出的手臂，还是腿部的姿势，但在构图中，艺术家会利用眼睛的移动，让观众相信这些瞬间是真实的。对整幅画来说，观众的感知与绘画本身同样重要。

杰伊-米里亚姆 1990 年出生于纽约市，在布鲁克林长大，拥有卡内基梅隆大学 艺术学士学位和纽约艺术学院 艺术硕士学位。该艺术家计划在 Galleria Richter（罗马，2022 年）和Gruin Gallery（洛杉矶，2022 年）举办个展。此前的主要个展包括梦醒时分的幻想》（Ornis A. 画廊，2017 年，阿姆斯特丹）；《捕捉天体》（Half 画廊，2016 年，纽约州纽约市）；《女人的蓝色画作》（Ornis A. 画廊，2014 年，阿姆斯特丹），以及《JM》（Cudowne Lata，2011 年，波兰克拉科夫）。自我的瞬间。杰伊-米里亚姆如此定义他在里希特画廊举办的新展览中的作品。自我的瞬间，与自我相处的瞬间，在这些瞬间中，被描绘的女性形象能够认识自我。在这些时刻，她们可以 “看到自己”，可以深入自己，寻找自己的真面目。在这些时刻，她们的 “自我”--真实的自我，她们内心的自我--展现在她们面前，她们可以尽情欣赏其壮观的场面。这难道不令人陶醉吗？

但是，如果他们不脱离反映他们的混乱的一切，不脱离表象，不脱离偏见，不坚定地走上 “孤独 ”和 “亲密 ”之路，他们又如何能袒露心扉，认识自己呢？"蒙田写道： " 世界上最伟大的事情莫过于懂得如何为自己，为自己保留一间完全属于自己、完全独立的密室，在那里建立我们真正的自由、我们主要的隐居地和我们的孤独。在那里，我们必须习惯性地独来独往；在那里，我们必须谈笑风生，仿佛没有任何人"。

“在这里，”策展人 Armogida 写道，“米里亚姆的每幅画似乎都超越了自己的限制，指的是一种’画框外’。每幅’画框’都不是静止的，而是在画框中生长，向外投射出自己的消失线，指向画作边界之外的’外部’。也就是说，所描绘的行动似乎延伸到了一个更大的空间，与之进行交流。这个空间与画作的空间是异质的，是一个空洞的、消极的空间，虽然看不见，但它存在、”坚持 “并被感知。一个别处，一个图像之外的地方，虽然被摒弃在画面的可视范围之外，但却为画面提供了基础，使其成为可能。在我看来，这种 ”场 “与 ”外 “之间的辩证关系正是展览中整个系列作品的特点。杰伊-米里亚姆质疑我们的 ”围墙式 “凝视--这种凝视拼命试图表达、维护、保护、容纳和还原我们所熟悉的事物--迫使我们想象--对于每一个被描绘的女性人物--在作品之前或在任何情况下都是在作品之外的物体、情境、人物、环境、关系和规则。例如，这些女性每天从事的工作类型，她们可能无法摆脱这些工作，但这些工作肯定无法说明她们的真实身份。或者，一般来说，她们在社会中扮演的角色是不可能摆脱的。正如他们每个人都无法摆脱与自己的过去和出身之间无法摆脱的联系一样。杰伊-米里亚姆在这些作品中没有给出肯定的答案。因此，”这些眼睛有墙 “是一个建立在包容性和矛盾性基础上的展览，建立在内部空间和外部空间、内在性和社会认可、人物的传记深度和角色陷阱、日常现实和与现实的疏离之间的持续反弹之上。这种模糊性让一切都无法回归原位，迫使我们不得不擦亮眼睛。永远，再次”。

如需了解更多信息，请访问Richter Fine Art 官方网站。