71 Regata delle Antiche Repubbliche Marinare Italiane - 2 giugno 2026, Pisa

在 Ara Pacis 博物馆举办的罗伯特-梅普尔索普与美的形式回顾展

by Redazione , 发布于 28/05/2026
分类: 展览 / 免责声明

2026 年 5 月 29 日至 10 月 4 日，罗马 Ara Pacis 博物馆将举办罗伯特-梅普尔索普的 200 多张摄影作品展 "美的形式"，展览由丹尼斯-库尔蒂策划，致力于在人体、静物和古典主义之间寻找纯粹的形式。

从 2026 年 5 月 29 日至 10 月 4 日，罗马 Ara Pacis 博物馆将举办罗伯特-梅普尔索普展。美之形式》是美国摄影师罗伯特- 梅普尔索普（Robert Mapplethorpe，1946-1989 年，纽约）的回顾展，他被认为是 20 世纪摄影界的核心人物之一。该展览精选了 200 多幅摄影作品，并在威尼斯和米兰之间业已确定的展览项目中，为罗马舞台展出了一批此前从未展出过的核心作品。

展览由Denis Curti策展，由罗马首都文化和记忆日相关活动协调部、卡皮托林文化遗产监管局和 Marsilio Arte 共同推广。组织工作委托 Zètema Progetto Cultura 和 Marsilio Arte 与纽约的罗伯特-梅普尔索普基金会合作进行。合作伙伴包括交通合作伙伴 ATAC 和 Gruppo Ferrovie dello Stato Italiane、时尚合作伙伴 Rinascente、官方电台 Radio Capital 以及 Miamo 的支持。画册由Marsilio Arte 出版。

展览分为八个部分，重点关注作为摄影视觉结构原理的形式这一主题。梅普尔索普通过对光线和构图的严格控制，使用哈苏相机作为空间构造工具来构建图像。人体、脸部和静物都受到同样的形式关注，被简化为基本的几何图形和视觉平衡。

罗伯特-梅普尔索普，《自画像》（1982 年）© 罗伯特-梅普尔索普基金会。经许可使用 — 罗伯特-梅普尔索普，《*自画像*》（1982 年）© 罗伯特-梅普尔索普基金会。经许可使用

罗伯特-梅普尔索普，《兰花》（1987 年）© 罗伯特-梅普尔索普基金会。经许可使用

展览开幕式将展出一些鲜为人知的早期作品。这些作品是三维组合和拼贴画，由各种材料制成，包括档案图片、色情剪报、宗教恋物癖和服装。这些早期作品强调实验性和挑衅性，旨在激发情感反应，让观众自己去完成作品的意义。

展览的核心部分是艺术家的缪斯女神。通过一系列拍摄于切尔西酒店时期的肖像，记录了艺术家与诗人兼音乐家帕蒂-史密斯的关系，突出了友谊和创作合作的纽带。在这一核心部分的两侧，是专门为健美运动员兼模特丽莎-里昂拍摄的肖像，她是梅普尔索普研究身体表现时最常出现的主题之一。

肖像部分还包括艺术、文学、音乐和电影界的众多知名人士。其中包括小野洋子、罗伯特-劳申伯格、唐纳德-萨瑟兰、大卫-拜恩和理查德-基尔。除了肖像和自画像，展览项目还为花卉和静物系列保留了核心地位，这被认为是艺术家创作的巅峰之一。在这些图片中，自然元素被分离出来，并在光线下仔细观察，形成令人联想到几何形状和古典暗示的构图。

罗伯特-梅普尔索普，《Derrick Cross》（1983 年）© 罗伯特-梅普尔索普基金会。经许可使用 — 罗伯特-梅普尔索普，《*德里克-克罗斯*》（1983 年）© 罗伯特-梅普尔索普基金会。经许可使用

罗伯特-梅普尔索普，《摔跤手》（1989 年）© 罗伯特-梅普尔索普基金会。经许可使用 — 罗伯特-梅普尔索普，《*摔跤手*》（1989 年）© 罗伯特-梅普尔索普基金会。经许可使用

另一个重要的核心部分是对男性和女性身体的研究，以一种强调雕塑效果的语言呈现。人物被处理成大理石表面，不断参照古代雕像的传统。展览以梅普尔索普与意大利之间关系的反思结束，突出了当代摄影、考古学和古典主义之间的对话。

这部分包括两件来自卡皮托利尼博物馆的雕塑作品，一件是公元前 1 世纪下半叶至公元 1 世纪初的阿佛洛狄忒雕像，另一件是公元 1 世纪的运动员雕像，源自公元前 5 世纪的希腊原作。摄影作品与古代雕塑之间的对比构建了一条视觉轴线，穿越了身体表现和形式永恒的主题。

展览还包括梅普尔索普应画廊老板卢西奥-阿梅里奥（Lucio Amelio）之邀，在意大利卡普里岛和那不勒斯之间旅行时拍摄的、此前未曾公开的相关资料。1980 年那不勒斯发生地震后，艺术家与沃霍尔、克拉格、库奇、法布罗、基弗、库内利斯、保利尼、皮斯托莱托、劳申伯格、席法诺、施纳贝尔、汤布里和维多瓦等众多国际艺术界的领军人物一起，发起了 "Terrae Motus"项目。该项目的目的是将灾难转化为共同的创作过程。

罗伯特-梅普尔索普，雕像系列（1983 年）© 罗伯特-梅普尔索普基金会。经许可使用 — 罗伯特-梅普尔索普，*雕像系列*（1983 年）© 罗伯特-梅普尔索普基金会。经许可使用

在意大利拍摄的照片还原了与城市和文化景观的直接关系，其中对时间和记忆的参照与日常和观察维度交织在一起。与意大利背景的对话是艺术家视觉研究不可分割的一部分，并在 Ara Pacis 中找到了与古典雕像相关的更高层次的诠释。展览项目还配有无障碍工具，包括由 Denis Curti 策划的音频指南和由Nicolas Ballario编写和主持的播客Mapplethorpe Unframed，可在主要收听平台上收听。由 Marsilio Arte 出版的目录汇集了 257 件作品，并探讨了艺术家语言的演变。

此外，还规划了综合的、可触摸的和 LIS 翻译的参观路线，以及位于展览路线内的可触摸的音频和字幕视频路线。这些活动的开展得益于与 Rai Pubblica Utilità、安科纳国家奥梅洛博物馆（Museo Tattile Statale Omero of Ancona）、罗马首都社会政治与福利部（Dipartimento Politiche Sociali e Salute - Direzione Servizi alla Persona di Roma Capitale）和拉齐奥塞格尼一体化合作社（Cooperativa Segni d’Integrazione Lazio）的合作。

声明

“这次展览是一次难得的机会，同时也是一次必要的机会：摄影师罗伯特-梅普尔索普是一位几乎具有雕塑感的摄影艺术家，他的作品趋于完美，他的镜头捕捉到的形式是古典主义的，”罗马首都纪念日文化与倡议协调委员 Massimiliano Smeriglio 说道。“在这次罗马展览中，将展出一些未曾谋面的作品，并将以一种罕见的方式探讨梅普尔索普与我们国家之间的关系。这次展览也很有必要，因为这位艺术家想让自己沉浸在言论和表达自由的重大问题中，尤其是在 20 世纪 80 年代末的纽约，在这个难以叙述、更难以通过照片来欣赏的世界中。在我们今天所处的历史背景下，语言常常把我们引向难以接近的、有毒的、有时甚至是审查的道路，他的摄影作品以及他与言论自由的关系，即使不同意它，也能激活我们的批判性思维，开启新的思考”。

"策展人丹尼斯-库尔蒂（Denis Curti）说：“罗伯特-梅普尔索普的作品一直存在着一个巨大的误解，即认为他是一位挑衅摄影师，是一位与 20 世纪 70 年代和 80 年代纽约地下组织有关的丑闻艺术家。策展人丹尼斯-库蒂说，”实际上，如果我们剥去他的图像中最露骨和最具几何破坏性的内容，剩下的就是纯粹的古典主义了。梅普尔索普并不是为了丑闻而丑闻，他追求的是完美的形式。无论他拍摄的是一朵花还是丽莎-里昂雕塑般的身体，他的目光都遵循着完全相同的规则：对平衡、对称、天顶光的痴迷以及植根于文艺复兴雕塑的严谨构图。他真正的优势在于将古典雕像的秩序与和谐运用到当时被认为具有挑衅性的主题中。梅普尔索普并不想震惊世界，他想把人体--每一个人体--提升到神圣和不朽的高度。这就是为什么几十年后，他的摄影作品不像当时的许多抗议艺术那样过时：因为古典美是永恒的，而梅普尔索普首先是一位伟大的古典摄影师"。

“从威尼斯的 Le Stanze della Fotografia 开始，马西利奥艺术出版社就将摄影作为其当代展览计划的核心语言之一。”近年来，我们选择投资于这一媒体的叙事能力，它能够以直接、深刻和普遍的方式与公众对话。与 Roma Capitale 和 Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali 再度合作，为像梅普尔索普这样的艺术大师举办展览，是我们一直以来的独特选择：我们希望制作并向最负盛名的国际文化项目提供的不仅仅是回顾展，而是提供新的诠释、新颖的策展方式，并与当地、博物馆和城市进行对话。这是我们对公众的承诺，也是我们对未来展览的展望"。