2023 年 10 月 15 日至 2024 年 3 月 3 日，维罗纳 Achille Forti 现代美术馆将举办朱利奥-保利尼的新项目"Et in Arcadia Ego"，由 Patrizia Nuzzo 和 Stefano Raimondi 策展。此次展览是阿奇耶-福尔蒂现代艺术馆与 维罗纳艺术博览会（10 月 13 日至 15 日）的 "栖息地"（Habitat）首次合作的成果，"栖息地"将重建身临其境的艺术环境；保利尼的装置作品将与詹尼-科伦坡（Gianni Colombo）和玛丽内拉-皮雷利（Marinella Pirelli）的作品一起在博览会空间展出。
这位艺术家因此回到了维罗纳：2001 年至 2002 年期间，他曾在现代艺术馆的历史所在地 Palazzo Forti 举办过一次选集展览。
在“Et in Arcadia Ego”（这也是其中一件展出作品的名称）中，保利尼打算讲述一位艺术家的视觉故事，他直面摹仿、模仿、透视等 表现形式的 “欺骗”，转而追求一种概念性，以更新艺术作品周围意义复杂的棋盘。作品失去了传统的中心地位，被安排在一个场景空间中，成为一个永恒的 “摇篮”，在这里，过去活在当下，并转化为未来。
作品的标题本身就决定了故事的发展，故事的开头是作者，他失去了自我，仿佛被一个不确定的实体所笼罩，走在在这里，一只真人大小的石膏手与鸵鸟蛋完美的原形进行了对话，在不确定或颠倒自身身份的情况下进行对话。
在缺乏确定性的背景下，艺术家通过对称和相反地分割同一地点的两半，探究 双重生活的痕迹。在《Dall’aurora al tramonto》中也反映了这种模糊性，在这里，艺术作品存在的多种可能性和原因被唤起。这些作品还包括《模特本人》（The Model in Person），它是艺术家工作室中一个具有象征意义但同时又充满神秘色彩的居民。
栖息地的焦点围绕着《圣母再现》，它重新诠释了《圣母显灵》，这是一件 1995-1996 年的作品，已被现代艺术馆收藏。该作品由两个元素组成，一个位于地面，另一个位于半空中；地面上是弗朗西斯-毕卡比亚（Francis Picabia）的《圣女显灵》（La Sainte Vierge）的放大照片，而天花板上则悬挂着一把打开的大提琴。这两个元素都暗示着一种潜在的启示，一种崇高的幻象：就像不存在的乐器的声音从琴盒中回荡出来一样，一个假想的、难以辨认的图像也从神秘的墨迹中浮现出来。在 “栖息地 ”活动期间，该作品将以扩展和放大版本的形式展出。
图片：Giulio Paolini，《 Il modello in persona》（2020 年；应用于 Dibond、画架、有机玻璃板、石膏模型、地球仪、有机玻璃底座的摄影印刷品；240 x 210 x 155 厘米）。照片由 Luca Vianello 提供，都灵。朱利奥和安娜-保利尼基金会提供。归功于朱利奥-保利尼。
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| 朱利奥-保利尼带着一个前所未有的项目重返维罗纳 |
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