Bice Lazzari en Roma: 200 obras para relatar más de cuarenta años de experimentación


La Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea (Galería Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo) de Roma acoge del 10 de febrero al 3 de mayo de 2026 una retrospectiva de la artista veneciana Bice Lazzari, con más de 200 obras que abarcan toda su carrera y la historia del arte italiano del siglo XX.

La Galería Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo de Roma presenta del 10 de febrero al 3 de mayo de 2026 la retrospectiva Bice Lazzari. I linguaggi del suo tempo, comisariada por Renato Miracco y en colaboración con elArchivio Bice Lazzari de Roma. La exposición ofrece una panorámica completa de la trayectoria de la artista veneciana Bice Lazzari (Venecia, 1900 - Roma, 1981), a través de más de 200 obras que abarcan más de cuarenta años de experimentación e investigación, dando testimonio de su papel en el panorama artístico italiano del siglo XX. La exposición, ya experimentada en la primera etapa milanesa en el Grande Brera, se ha ampliado para la etapa de Roma con más de ochenta obras adicionales.

El recorrido expositivo se desarrolla según criterios cronológicos y temáticos, ofreciendo una lectura orgánica de la evolución del lenguaje de Lazzari, caracterizado por un enfoque solitario y auténtico. Las obras expuestas abarcan desde los primeros experimentos de arte aplicado de los años 30 y 40 hasta la construcción arquitectónica de complejas narraciones pictóricas, pasando por obras informales y minimalistas realizadas con simples varillas. Entre las piezas más importantes se encuentra una obra elegida por primera vez por Palma Bucarelli para su colección personal. La sección dedicada a las artes aplicadas, comisariada por Mariastella Margozzi, ocupa el entresuelo y reúne un centenar de bocetos y artefactos creados por la artista para cojines, joyas, decoraciones murales y textiles, también en colaboración con Giò Ponti, así como intervenciones decorativas en espacios públicos y privados. La exposición también incluye los dos tapices diseñados para la turbonave Raffaello, mientras que un gran mural de unos cuatro metros documenta la experimentación pictórica de Lazzari. Los diseños expuestos atestiguan un punto de inflexión en la concepción del diseño contemporáneo, que va más allá de las decoraciones Art Nouveau y Art Déco.

Bice Lazzari, Arquitectura I (1955; óleo sobre lienzo, 150 × 105 cm; Roma, Colección particular) Crédito de la foto: Giorgio Benni
Bice Lazzari, Arquitectura I (1955; óleo sobre lienzo, 150 × 105 cm; Roma, Colección Privada) Crédito de la foto: Giorgio Benni
Bice Lazzari, Medidas. Ritmo doble (1967; témpera y lápiz sobre lienzo, 75 × 75 cm; Washington D.C., Colección del Museo Nacional de la Mujer en el Arte) Crédito de la foto: Lee Stalsworth
Bice Lazzari, Medidas. Ritmo doble (1967; temple y lápiz sobre lienzo, 75 × 75 cm; Washington, D.C., National Museum of Women in the Arts Collection) Crédito de la foto: Lee Stalsworth
Bice Lazzari, Sin título (1931; óleo sobre panel de madera contrachapada, 30,2 × 41 cm; Archivo Bice Lazzari) Crédito de la foto: Giorgio Benni
Bice Lazzari, Sin título (1931; óleo sobre panel de madera contrachapada, 30,2 × 41 cm; Archivo Bice Lazzari) Crédito de la foto: Giorgio Benni

La exposición va acompañada de un catálogo publicado por Allemandi, con textos de Dorothy Kosinsky y Christine Macel, miembros del comité científico, y audioguías grabadas por el comisario, que complementan el análisis científico con extractos de la autobiografía del artista. La exposición cuenta con el apoyo de Gucci como patrocinador principal, la contribución de PwC Italia y el patrocinador técnico MAG, y reúne obras de importantes instituciones italianas e internacionales, entre ellas Ca’ Pesaro de Venecia, el Salomon R. Guggenheim Museum de Nueva York y el National Museum Women in the Arts de Washington D.C.

Bice Lazzari ha desempeñado un importante papel en la historia del arte italiano e internacional. Su trabajo ha sido reconocido con numerosas exposiciones, entre ellas una individual en la Phillips Collection de Washington D.C. en 2021, una retrospectiva en la Estorick Collection de Londres en 2022 y la participación en Women in Abstraction en el Centro Pompidou de París. La artista fue la única mujer incluida en la exposición de 2003 Kandinsky y la aventura abstracta en la Peggy Guggenheim Collection de Venecia, lo que pone de relieve el valor de sus investigaciones en la dirección del abstraccionismo.

La retrospectiva romana permite observar la evolución de una figura estilística coherente y personal, capaz de dialogar con la investigación italiana y europea entre 1940 y 1980. El uso del color y la construcción de un alfabeto visual reconocible atestiguan la capacidad de Lazzari para desarrollar un sistema visual que vincula imagen y estructura narrativa del cuadro, rechazando las formas cristalizadas y socialmente aceptadas. Su práctica pictórica representa una germinación continua de formas destinadas a evocar un mundo íntimo y paralelo, donde el color se convierte en medio de expresión y el signo genera una visión abierta y expansiva. La lectura de la producción de Lazzari también pone de relieve movimientos y tendencias del arte italiano y europeo del siglo XX, como el espacialismo veneciano, y la relación entre pintura y música, investigada por Mirella Bentivoglio, en diálogo con críticos y estudiosos como Emilio Villa, Giulio Carlo Argan, Enrico Crispolti, Filiberto Menna, Lea Vergine y Guido Montana. El papel de la artista como mujer, aunque oculto en apariencia, adquiere una relevancia importante en la práctica diaria y en la investigación, como destacan Simona Weller y Lea Vergine, otorgando a Lazzari una posición central en el reconocimiento de las mujeres artistas italianas del periodo 1969-1980.

Declaraciones

“La Gnamc rinde homenaje a una artista de extraordinaria relevancia, que experimentó valientemente con los diferentes lenguajes de la posguerra, contribuyendo como mujer y como protagonista al desarrollo del arte italiano”, declara Renata Cristina Mazzantini, directora de la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea.

“Es un honor como historiador y crítico presentar hoy en el GNAMC a Bice Lazzari, una de las personalidades más interesantes de la escena artística de la segunda mitad del siglo XX”, afirma el comisario Renato Miracco. "Llevo más de 20 años ocupándome de ella y para mí estudiarla es un descubrimiento continuo, sobre todo si se compara con los diversos lenguajes artísticos de su época: de ahí el título Bice Lazzari. Los lenguajes de su tiempo. Su identidad pictórica coincide, de hecho, con la de la investigación: una germinación continua de formas que no son directas, sino que están destinadas a evocar un mundo propio, íntimo y paralelo, donde el color se convierte en un medio de expresión y la creación del signo genera una visión relajada, abierta, libre de vacilaciones. Medida, poesía, armonía son los elementos que caracterizan su alfabeto compositivo, totalmente innovador, que llega a una verdadera partitura, emocional y musical".

“El Archivo Bice Lazzari, fundado en 1981, ha catalogado más de 3.000 obras del artista, llevando a cabo una asidua labor de conservación, restauración y valorización a lo largo de los años”, afirma Maria Isabella Barone, directora del Archivo Bice Lazzari. “El Archivo se creó con el objetivo de recopilar y clasificar sistemáticamente no sólo sus cuadros, sino también sus poemas, cartas, ensayos críticos y obras de artes aplicadas de juventud, ofreciendo una documentación completa del recorrido humano y artístico de Bice Lazzari”. En los últimos años, la Asociación Archivo Bice Lazzari ha trabajado continuamente para promover y difundir el conocimiento de la obra del artista en Italia y en el extranjero, acogiendo a directores de museos, críticos de arte, estudiantes e investigadores, a los que ofrece la posibilidad de acceder a una documentación amplia y científicamente precisa.

Bice Lazzari en Roma: 200 obras para relatar más de cuarenta años de experimentación
Bice Lazzari en Roma: 200 obras para relatar más de cuarenta años de experimentación



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