Bice Lazzari in Rom: 200 Werke, die von vierzig Jahren Experimentierfreude zeugen

Die Nationalgalerie für moderne und zeitgenössische Kunst in Rom präsentiert vom 10. Februar bis 3. Mai 2026 die Retrospektive Bice Lazzari. I linguaggi del suo tempo, kuratiert von Renato Miracco und in Zusammenarbeit mit demArchivio Bice Lazzari in Rom. Die Ausstellung bietet einen vollständigen Überblick über die Karriere der venezianischen Künstlerin Bice Lazzari (Venedig, 1900 - Rom, 1981) anhand von mehr als 200 Werken, die mehr als vierzig Jahre des Experimentierens und Forschens abdecken und ihre Rolle im italienischen Kunstpanorama des 20. Jahrhunderts bezeugen. Die Ausstellung, die bereits in der ersten Mailänder Etappe in der Grande Brera zu sehen war, wurde für die Etappe in Rom um über achtzig zusätzliche Werke erweitert.

Der Ausstellungsparcours ist nach chronologischen und thematischen Kriterien aufgebaut und bietet eine organische Lesart der Entwicklung von Lazzaris Sprache, die sich durch einen eigenständigen und authentischen Ansatz auszeichnet. Die ausgestellten Werke reichen von den ersten Experimenten der angewandten Kunst in den 1930er und 1940er Jahren über die architektonische Konstruktion komplexer Bilderzählungen bis hin zu informellen und minimalistischen Werken, die mit einfachen Stäben hergestellt wurden. Unter den wichtigsten Stücken ist ein Werk, das Palma Bucarelli zum ersten Mal für ihre persönliche Sammlung ausgewählt hat. Die der angewandten Kunst gewidmete Abteilung, die von Mariastella Margozzi kuratiert wird, nimmt das Zwischengeschoss ein und versammelt etwa einhundert Entwürfe und Artefakte, die der Künstler für Kissen, Schmuck, Wanddekorationen und Textilien, auch in Zusammenarbeit mit Giò Ponti, sowie für dekorative Interventionen in öffentlichen und privaten Räumen geschaffen hat. Die Ausstellung umfasst auch die beiden Wandteppiche, die für die Turbonave Raffaello entworfen wurden, während ein großes, etwa vier Meter langes Wandgemälde Lazzaris malerische Experimente dokumentiert. Die ausgestellten Entwürfe zeugen von einem Wendepunkt in der Konzeption des zeitgenössischen Designs, der über die Dekorationen des Jugendstils und des Art déco hinausgeht.

Die Ausstellung wird von einem Katalog begleitet, der von Allemandi herausgegeben wird und Texte von Dorothy Kosinsky und Christine Macel, Mitglieder des wissenschaftlichen Komitees, sowie vom Kurator aufgenommene Audioguides enthält, die die wissenschaftliche Analyse mit Auszügen aus der Autobiografie des Künstlers ergänzen. Die Ausstellung wird von Gucci als Hauptsponsor unterstützt, mit dem Beitrag von PwC Italia und dem technischen Sponsor MAG, und bringt Werke aus wichtigen italienischen und internationalen Institutionen zusammen, darunter Ca’ Pesaro in Venedig, das Salomon R. Guggenheim Museum in New York und das National Museum Women in the Arts in Washington D.C.

Bice Lazzari hat in der italienischen und internationalen Kunstgeschichte eine wichtige Rolle gespielt. Ihr Werk wurde mit zahlreichen Ausstellungen gewürdigt, darunter eine Einzelausstellung in der Phillips Collection in Washington D.C. im Jahr 2021, eine Retrospektive in der Estorick Collection in London im Jahr 2022 und die Teilnahme an Women in Abstraction im Centre Pompidou in Paris. Die Künstlerin war die einzige Frau, die 2003 in der Ausstellung Kandinsky und das abstrakte Abenteuer in der Peggy Guggenheim Collection in Venedig zu sehen war, was den Wert ihrer Forschungen auf dem Weg zur Abstraktion unterstreicht.

Die römische Retrospektive ermöglicht es uns, die Entwicklung einer kohärenten und persönlichen stilistischen Figur zu beobachten, die in der Lage ist, mit der italienischen und europäischen Forschung zwischen 1940 und 1980 in Dialog zu treten. Die Verwendung von Farbe und der Aufbau eines erkennbaren visuellen Alphabets zeugen von Lazzaris Fähigkeit, ein visuelles System zu entwickeln, das Bild und narrative Struktur des Gemäldes verbindet und kristallisierte und gesellschaftlich akzeptierte Formen ablehnt. Seine Malerei stellt eine kontinuierliche Keimung von Formen dar, die eine intime und parallele Welt heraufbeschwören sollen, in der die Farbe zum Ausdrucksmittel wird und das Zeichen eine offene und expansive Vision erzeugt. Die Lektüre von Lazzaris Werk wirft auch ein Schlaglicht auf Bewegungen und Tendenzen in der italienischen und europäischen Kunst des 20. Jahrhunderts, darunter der venezianische Spatialismus und die Beziehung zwischen Malerei und Musik, die von Mirella Bentivoglio im Dialog mit Kritikern und Wissenschaftlern wie Emilio Villa, Giulio Carlo Argan, Enrico Crispolti, Filiberto Menna, Lea Vergine und Guido Montana untersucht wird. Die Rolle der Künstlerin als Frau, auch wenn sie äußerlich verborgen ist, nimmt in der täglichen Praxis und Forschung eine wichtige Rolle ein, wie Simona Weller und Lea Vergine hervorheben, wodurch Lazzari eine zentrale Stellung in der Anerkennung der italienischen Künstlerinnen der Jahre 1969-1980 einnimmt.

Erklärungen

“Das Gnamc würdigt eine Künstlerin von außerordentlicher Bedeutung, die mutig mit den verschiedenen Sprachen der Nachkriegszeit experimentierte und als Frau und Protagonistin einen Beitrag zur Entwicklung der italienischen Kunst leistete”, erklärt Renata Cristina Mazzantini, Direktorin der Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea.

“Es ist eine Ehre für mich als Historiker und Kritiker, Bice Lazzari, eine der interessantesten Persönlichkeiten der Kunstszene in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts, heute in der GNAMC zu präsentieren”, sagt Kurator Renato Miracco. "Ich beschäftige mich seit mehr als 20 Jahren mit ihr und für mich ist die Beschäftigung mit ihr eine ständige Entdeckung, insbesondere im Vergleich zu den verschiedenen künstlerischen Sprachen ihrer Zeit: daher der Titel Bice Lazzari. Die Sprachen ihrer Zeit. Ihre malerische Identität deckt sich in der Tat mit der der Forschung: ein ständiges Aufkeimen von Formen, die nicht direkt sind, sondern dazu bestimmt sind, eine eigene, intime und parallele Welt zu evozieren, in der die Farbe zum Ausdrucksmittel wird und die Schaffung des Zeichens eine entspannte, offene Vision ohne Zögern hervorbringt. Maß, Poesie, Harmonie sind die Elemente, die ihr kompositorisches Alphabet charakterisieren, das völlig innovativ ist und zu einer echten, emotionalen, musikalischen Partitur führt".

“Das 1981 gegründete Bice-Lazzari-Archiv hat mehr als 3.000 Werke der Künstlerin katalogisiert und im Laufe der Jahre sorgfältige Konservierungs-, Restaurierungs- und Valorisierungsarbeiten durchgeführt”, erklärt Maria Isabella Barone, Leiterin des Bice-Lazzari-Archivs. "Das Archiv wurde mit dem Ziel gegründet, nicht nur ihre Gemälde, sondern auch ihre Gedichte, Briefe, kritischen Essays und jugendlichen Werke der angewandten Kunst systematisch zu sammeln und zu ordnen, um eine vollständige Dokumentation des menschlichen und künstlerischen Weges von Bice Lazzari zu bieten. In den letzten Jahren hat sich der Verein Archiv Bice Lazzari kontinuierlich für die Förderung und Verbreitung der Kenntnisse über das Werk der Künstlerin in Italien und im Ausland eingesetzt und begrüßt Museumsdirektoren, Kunstkritiker, Studenten und Forscher, denen er die Möglichkeit bietet, Zugang zu einer umfassenden und wissenschaftlich genauen Dokumentation zu erhalten.

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