Bill Armstrong reinterpreta las Sibilas de la Catedral de Siena en la Cripta


Del 16 de mayo al 15 de noviembre, la Cripta de la Catedral de Siena acogerá "SIBYLS", un proyecto fotográfico del artista estadounidense Bill Armstrong dedicado a las Sibilas del famoso suelo de mármol de la catedral. Las imágenes borrosas transforman las figuras renacentistas en visiones inestables y contemporáneas.

Las Sibilas del suelo de la Catedral de Siena se convierten en imágenes inestables, suspendidas entre la aparición y el desvanecimiento, en el proyecto fotográfico SIBYLS del artista norteamericano Bill Armstrong, realizado del 16 de mayo al 15 de noviembre en los espacios de la Cripta del Conjunto Monumental de la Catedral de Siena. La exposición, promovida por la Opera della Metropolitana di Siena y la Archidiócesis de Siena-Colle di Val d’Elsa-Montalcino y organizada por Opera Laboratori, propone una comparación directa entre la fotografía contemporánea y uno de los ciclos decorativos más famosos del Renacimiento italiano.

En el centro del proyecto se encuentran las figuras de las Sibilas representadas en el suelo de mármol de la catedral sienesa, reinterpretadas por Armstrong a través de una práctica fotográfica basada en el desenfoque y la alteración de la nitidez. Las imágenes producidas por la artista intervienen en la percepción misma de la figura, transformando a las antiguas profetisas en presencias móviles y ambiguas. Rostros y cuerpos parecen disolverse, desdoblarse, vibrar en el espacio de la imagen, mientras que la definición da paso a un lenguaje visual construido sobre la incertidumbre y la fragmentación.

El proyecto surge de un diálogo con el suelo de la catedral de Siena, considerado una de las obras maestras absolutas de la historia del arte italiano. Las Sibilas, figuras de origen antiguo vinculadas a la tradición oracular, también fueron reinterpretadas a lo largo de los siglos en clave cristiana como heraldos de verdades superiores. Armstrong retoma esa estratificación simbólica y la traduce en imágenes que renuncian a la estabilidad visual. Las figuras se presentan como enigmas abiertos, atravesados por continuas oscilaciones entre la presencia y la desaparición.

Bill Armstrong, Sibila Bustos Rejilla 300dpi
Bill Armstrong, Bustos de sibilas Rejilla 300dpi

La investigación del artista estadounidense se centra desde hace tiempo en los mecanismos de la percepción y la relación entre imagen y memoria. En SIBYLS, el desenfoque se convierte en la principal herramienta a través de la cual se cuestiona la posibilidad de una visión definitiva. El contraste entre la solidez del mármol renacentista y la fragilidad de la imagen fotográfica produce así una tensión continua entre permanencia e inestabilidad, entre materia y disolución visual. El signo grabado en el suelo dialoga con campos de color difusos sin contornos definidos, generando una comparación directa entre el lenguaje histórico de la obra y el de la fotografía contemporánea.

El proyecto se inscribe en la línea de investigación desarrollada por Armstrong en los últimos años. El artista ya había trabajado la relación entre patrimonio histórico e imagen fotográfica en el ciclo Gestos Si xtinos, realizado en los Museos Vaticanos en diálogo con el Juicio Final de Miguel Ángel Buonarroti. Otro hito significativo en su producción es la serie Infinito, en la que el desenfoque se utiliza como medio para cuestionar las formas en que la mirada construye lo real. Con SIBYLS, la reflexión va más allá. Las fotografías multiplican las posibilidades de lectura. En este sentido, la planta de la catedral de Siena, definida por Giorgio Vasari como “la más bella, grande y magnífica jamás realizada”, se transforma en un campo de confrontación entre pasado y presente, en el que el patrimonio histórico aparece como una superficie abierta a nuevas interpretaciones.

Declaraciones

“La peculiaridad de las Sibilas de Siena”, subraya el cardenal Augusto Paolo Lojudice, arzobispo de Siena-Colle di Val d’Elsa-Montalcino, “a diferencia de las de Miguel Ángel, es también la de relatar los textos de sus profecías, aunque releídos a la luz de la fe cristiana: son expresiones de elevación y contemplación, de esperanza y confianza en el futuro, que ciertamente no pierden actualidad. Enhorabuena, pues, al artista Bill Armostrong, que con sus obras contemporáneas nos hace redescubrir lenguajes significativos de nuestro pasado. Muchas gracias a los organizadores de la exposición, pues poner en diálogo la diversidad no se da por descontado, sino que siempre da frutos de crecimiento humano y espiritual. A todos los deseos de la más famosa de las Sibilas, la célebre ”Cumana“ citada por Virgilio: Nova progenies caelo demittitur alto, ”un nuevo linaje desciende de las alturas del cielo". Que sea la generación de la paz que viene de Cristo, que acoge y exalta a los que buscan la bondad y la belleza como camino hacia Dios’.

“En el centro del proyecto”, explica Carlo Rossi, Rector de la Opera della Metropolitana di Siena, “hay diez figuras femeninas que han pasado por el deseo de conocimiento y que hoy crean un puente con la contemporaneidad. Fueron creadas por los principales exponentes del Renacimiento sienés en la década de 1580. Las Sibilas del suelo de la catedral de Siena representan un elemento fundamental en la narrativa de toda la obra escultórica”.

“La obra de Bill Armstrong no se limita a reinterpretar el suelo de la catedral de Siena, sino que cuestiona su propia percepción. A través del desenfoque, las Sibilas se convierten de nuevo en figuras inestables, suspendidas entre la visión y el misterio. Es precisamente en esta tensión donde se reactiva el patrimonio, convirtiéndose en experiencia contemporánea y no sólo en memoria”, afirma Beppe Costa, presidente y director general de Opera Laboratori.

“Si en el ciclo Sixtino”, explica Tommaso Casini, profesor de la Universidad Iulm, “la disolución invistió el cuerpo, aquí se centra en la visión profética: las Sibilas se presentan como imágenes en tránsito, atravesadas por una tensión entre revelación y pérdida. El desenfoque se convierte así en un dispositivo cognitivo, capaz de restituir visualmente la indeterminación del conocimiento oracular. La obra de Armstrong se sitúa en un espacio intermedio entre la reinterpretación visionaria original de la historia del arte y la abstracción contemporánea, reactivando las imágenes del pasado no como objetos a contemplar, sino como campos abiertos de interpretación”.

Información práctica

HORARIO CRIPTA

Del 1 de abril al 31 de octubre de 2026 10.00 h. - 19.00 h.

Del 1 de noviembre al 24 de diciembre de 2026 10.30 h - 17.30 h

Última entrada media hora antes del cierre del museo.

PRECIOS:

COMPLETO - 01/01 - 26/06; 01/08 - 17/08; 16/11 - 31/12: 14,00 EUROS

Durante el descubrimiento del Suelo (27/06 - 31/07; 18/08 - 15/11): 16,00 euros

REDUCIDA - (NIÑOS DE 7 A 11 AÑOS) 01/01 - 31/12: € 3,00

Bill Armstrong reinterpreta las Sibilas de la Catedral de Siena en la Cripta
Bill Armstrong reinterpreta las Sibilas de la Catedral de Siena en la Cripta



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