En Malta, «Identidad más allá de las fronteras»: la Colección Farnesina entre el arte y las crisis medioambientales

Continúa el recorrido europeo de «Identidad más allá de las fronteras», un proyecto expositivo promovido por el Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación Internacional con motivo del vigésimo quinto aniversario de la Colección Farnesina. La quinta etapa de la muestra, comisariada por Benedetta Carpi De Resmini, se inaugurará el 17 de junio de 2026 a las 19:00 horas en las instalaciones del MUŻA – The National Community Art Museum de La Valeta (Malta), en colaboración con el Instituto Italiano de Cultura de La Valeta y con el apoyo de la Embajada de Italia en La Valeta. La exposición permanecerá abierta al público del 18 de junio al 16 de agosto de 2026.

El proyecto surge como una investigación sobre el concepto de identidad en el contexto contemporáneo, observado desde una perspectiva amplia y estratificada que entrelaza dinámicas culturales, sociales y geopolíticas. El recorrido aborda una contemporaneidad marcada por crisis ecológicas, fenómenos migratorios, inestabilidad política y fracturas culturales, elementos que contribuyen a redefinir continuamente las categorías de pertenencia individual y colectiva.

Iniciado como un itinerario en tres etapas, «Identidad más allá de las fronteras» ha ampliado progresivamente su ámbito de acción, configurándose como un espacio expositivo y conceptual en el que las identidades se observan en su dimensión móvil y relacional. La atención se centra en las formas en que estas se forman, se transforman y se redefinen a lo largo del tiempo, dentro de una geografía cultural que desde siempre ha puesto en relación lenguas, tradiciones y visiones diferentes.

Tras su paso por París, el proyecto llega a La Valeta, ciudad que asume un papel central en el recorrido por su ubicación geográfica y simbólica. La capital maltesa representa, de hecho, un punto de intersección del Mediterráneo, una zona históricamente atravesada por intercambios culturales y marcada hoy en día por fuertes tensiones medioambientales y sociales. El sur de Europa, en su conjunto, se encuentra desde hace tiempo en primera línea frente a los efectos del cambio climático y los flujos migratorios. En este contexto, Malta se perfila como un nodo relevante, en el que dichas dinámicas adquieren una especial densidad cultural.

La ciudad de La Valletta se convierte así en el lugar donde el proyecto se enfrenta directamente a las urgencias del presente, donde el arte se mide con las preocupaciones relacionadas con el futuro del medio ambiente, de las comunidades y de las identidades culturales que surgen de dichas transformaciones. El museo MUŻA – The National Community Art Museum acoge el recorrido expositivo en un espacio que se integra en el tejido histórico y cultural de la ciudad, reforzando el diálogo entre las obras y el contexto.

La obra Fibonacci, de Mario Merz, constituye el punto de partida del recorrido expositivo. La obra se interpreta como una metáfora de un conocimiento orgánico, no jerárquico, que se desarrolla a través de conexiones y ramificaciones. A partir de este umbral simbólico se articula el recorrido de la exposición, estructurado en tres secciones temáticas: Raíces de resistencia, Ecologías inestables y Geografías del distanciamiento. Las tres secciones ofrecen diferentes perspectivas sobre las tensiones de la contemporaneidad, sin reducirlas a una lectura unívoca, sino presentando un campo de investigación abierto y plural.

La sección «Raíces de resistencia» reúne obras de figuras clave de la vanguardia femenina, entre las que se encuentran Tomaso Binga, Carla Accardi, Ketty La Rocca, Maria Lai y Elisa Montessori, en diálogo con obras de Elena Bellantoni, Silvia Giambrone, Marinella Senatore y Loredana Di Lillo. En este contexto, la dimensión de la subversión se interpreta como una práctica activa y continua, en la que el cuerpo y el lenguaje asumen un papel central en los procesos de emancipación y redefinición del sentido.

La segunda sección, «Geografías del distanciamiento», aborda el tema de la fractura como experiencia concreta y simbólica. Las obras de Gea Casolaro, Agnese Purgatorio y Sarah Ciracì trazan mapas de heridas urbanas, sociales y emocionales, recreando una geografía marcada por la discontinuidad y las tensiones. En este mismo ámbito, las obras de Rä di Martino, Marta Roberti y Paola Gandolfi exploran figuras suspendidas entre lo humano y lo no humano, presencias liminales que cuestionan la propia noción de identidad como proceso en constante redefinición. La frontera entre los sujetos y su contexto se presenta así como un umbral inestable, que se cruza y se redefine continuamente.

La tercera sección, «Ecologías inestables», centra la atención en la relación entre el medio ambiente y las transformaciones contemporáneas. Las obras de Letizia Battaglia, Silvia Camporesi, Martina della Valle, Iginio De Luca, Elena Mazzi y Laura Pugno proponen una lectura del paisaje como organismo vulnerable, sometido a procesos de crisis pero, al mismo tiempo, abierto a posibilidades de regeneración. El paisaje se entiende como un sujeto activo, atravesado por tensiones ecológicas y sociales que modifican continuamente su estructura.

Además del núcleo principal, el proyecto prevé también intervenciones específicas para el lugar y una selección de obras concebidas en relación con el contexto expositivo de Malta. El poema «Rima di Mari», de Tomaso Binga, de 2002, se presenta en diálogo con la isla y su relación con el Mediterráneo. El texto evoca el elemento marino como espacio de travesía y de redefinición identitaria, poniendo de relieve el papel del mar como lugar de tránsito y transformación.

Dentro del recorrido también se incluye la obra de Gea Casolaro *Chi utilizza più lettere vince* (Quien utiliza más letras gana), de 2019, que invita a reflexionar sobre las posibilidades de cambio cultural a través de la construcción del significado y del lenguaje. La misma artista presenta además el vídeo *Prima che la notte duri per sempre* (2015), dedicado al tema de la explotación petrolera y sus consecuencias medioambientales, con especial atención a la necesidad de una respuesta colectiva ante la crisis ecológica.

El recorrido expositivo incluye, además, «Ammophila arenaria», de Laura Pugno, realizada en 2025. La obra consiste en una ánfora grabada con la representación de la planta del mismo nombre, elemento fundamental para la estabilidad de las dunas costeras. La obra establece un diálogo directo con el paisaje costero maltés, proponiendo una reflexión sobre la capacidad de la naturaleza para regenerarse y resistir las presiones medioambientales. La inauguración de la exposición contará con la participación de las artistas Laura Pugno y Gea Casolaro, que participarán en un debate dedicado a los temas abordados en el proyecto y a las obras presentadas en el MUŻA.

En Malta, «Identidad más allá de las fronteras»: la Colección Farnesina entre el arte y las crisis medioambientales

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