Art et protection des océans : Andrea Collesano crée une collection pour Sea Shepherd

La protection des océans est l’une des questions environnementales les plus pressantes aujourd’hui, dans un contexte marqué par la perte de biodiversité, la pollution et l’exploitation intensive des ressources marines. La santé des écosystèmes océaniques affecte directement les équilibres climatiques et la survie de nombreuses espèces, rendant la question de leur protection de plus en plus centrale. C’est dans ce contexte que s’inscrit le projet de l’artiste toscan Andrea Collesano (Pontedera, 1980) pour Sea Shepherd, une organisation internationale à but non lucratif engagée dans la défense des écosystèmes océaniques, la lutte contre la destruction des habitats naturels et le massacre des espèces sauvages dans les océans. L’artiste toscan a créé une ligne de produits(disponibles dans la boutique officielle de l’organisation) et construits directement à partir de ses œuvres.

Sea Shepherd, organisation internationale à but non lucratif fondée en 1977 par le capitaine Paul Watson à Vancouver, œuvre à la défense des écosystèmes marins et à la protection de la biodiversité des océans. Ses campagnes combinent l’action directe, la collecte de preuves et la communication publique, dans le but de contrer la destruction des habitats et les activités qui menacent la survie des espèces marines. La diffusion et l’aspect visuel sont une composante constante de ses stratégies, dans lesquelles l’image devient un outil de sensibilisation et d’activation de l’opinion publique.

La présence de la collection au sein de Sea Shepherd joue donc un rôle central dans le projet, car elle représente le point de rencontre immédiat entre la production artistique et les activités de collecte de fonds. Le produit de la vente est destiné à soutenir les campagnes de Sea Shepherd, en particulier le maintien de la flotte internationale et les opérations en mer, qui comprennent la surveillance, la documentation et l’intervention contre les pratiques illégales dans les océans. L’initiative est donc une extension directe de la recherche de l’artiste, transportée dans un contexte de communication et de soutien opérationnel. Le merchandising de l’organisation dépasse la dimension commerciale et est présenté comme une partie active de la mission de l’organisation. La collection de Collesano comprend des T-shirts, des carnets, des tasses à thé, des cabas et des accessoires pour hommes, femmes et enfants, fabriqués à partir de coton biologique et d’encres à base d’eau, dans le cadre d’une chaîne d’approvisionnement déclarée ayant un impact réduit sur l’environnement.

C’est dans ce cadre que s’inscrit le projet avec l’artiste, dont l’imagerie est utilisée pour construire un langage cohérent avec la mission de l’organisation. Les œuvres sélectionnées pour la collection se concentrent sur les créatures marines, avec une attention particulière pour les baleines et les organismes des abysses, réinterprétées à travers une pratique de l’encre et du graphite qui rappelle l’esthétique des illustrations scientifiques et des gravures naturalistes du 19ème siècle. La transposition sur des objets quotidiens entretient ainsi une relation directe avec la structure originale des œuvres, basée sur la superposition du signe et la construction méticuleuse du détail. La collection se distingue également par la continuité entre les différents supports : tissus, papiers et céramiques deviennent des surfaces sur lesquelles est transféré le même univers iconographique, caractérisé par un équilibre entre précision descriptive et tension évocatrice. Les images indiquent une dimension marine dans laquelle l’observation naturaliste fusionne avec une lecture symbolique du monde océanique.

La figure du phare, élément constant de la recherche de Collesano, revient fréquemment dans son imagination. Dans le cadre du projet, le phare prend une signification supplémentaire, devenant une métaphore des fonctions d’orientation et de protection assurées par Sea Shepherd. Sa présence, souvent associée à des paysages marins isolés ou à des scénarios de marginalité, contribue à renforcer le lien entre les éléments naturels et les constructions symboliques, dans une relation qui traverse tout le système de la collection.

Andrea Collesano a suivi le cours de peinture de l’Accademia di Belle Arti de Florence, où il a approfondi son étude des figures métamorphiques et mythologiques dans la peinture d’Arnold Böcklin, en mettant l’accent sur la composante zoomorphe. Il vit et travaille à Forte dei Marmi, un contexte qui a grandement influencé ses recherches, renforçant le lien entre la production artistique et l’observation du paysage marin. Sa pratique se développe à travers une recherche constante sur le monde animal, qui comprend des micro-représentations d’insectes et des compositions monumentales dédiées aux cétacés et aux créatures abyssales. Le dessin sur papier préparé manuellement constitue un élément structurel du processus, dans lequel le support participe activement à la construction de l’image. Les interventions, les abrasions, les taches et les marques accidentelles deviennent des composantes intégrales de la composition finale, contribuant à définir une surface complexe et stratifiée.

Comme prévu, le langage de l’artiste est nourri de références à l’illustration scientifique du XIXe siècle et à la tradition symboliste, intégrant des éléments récurrents tels que des clés, des échiquiers bicolores, des horizons indéfinis et des fragments architecturaux. La présence humaine est totalement absente, tandis que le monde représenté est configuré comme un écosystème autonome, peuplé exclusivement d’animaux et de formes naturelles suspendues dans une dimension hors du temps. Depuis 2011, Collesano a étendu ses recherches à la sculpture en bronze, traduisant une partie de son imagerie bidimensionnelle en formes tridimensionnelles. Dans cette transposition, la composante onirique se mêle à une approche analytique de la représentation du naturel, où l’observation scientifique et la construction symbolique coexistent en équilibre. Des œuvres comme Nautilus, Eubalaena Australis, Rapsodia ou encore Mare Paradiso Terrestre témoignent de la centralité du thème marin et de la cohérence interne de son parcours.

La collaboration entre Sea Shepherd et Andrea Collesano se développe ainsi comme un système dans lequel la collection représente le pivot opérationnel et narratif du projet. En passant de l’œuvre à l’objet, l’imagerie des créatures marines s’inscrit dans un circuit qui fusionne l’art contemporain, l’activisme environnemental et la durabilité économique des campagnes océaniques.

Art et protection des océans : Andrea Collesano crée une collection pour Sea Shepherd

L'auteur de cet article: Noemi Capoccia

Originaria di Lecce, classe 1995, ha conseguito la laurea presso l'Accademia di Belle Arti di Carrara nel 2021. Le sue passioni sono l'arte antica e l'archeologia. Dal 2024 lavora in Finestre sull'Arte.

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