Du 21 au 25 mai 2025, Révélations revient occuper les espaces monumentaux du Grand Palais, symbole historique de la capitale française. Organiséepar Ateliers d’Art de France, la septième édition de la Biennale internationale des métiers d’art et de la création se présente avec des chiffres en hausse : 550 créateurs issus de 35 pays, soit une augmentation de 43% par rapport à l’édition 2023. L’événement se confirme ainsi comme un rendez-vous central de la scène internationale des métiers d’art. Le Grand Palais, qui accueille l’événement, est rouvert au public après des années de travaux de restauration qui ont permis de retrouver sa structure d’origine, de mettre en valeur les proportions de la Nef et la luminosité zénithale de l’architecture. La biennale retrouve ainsi son cadre symbolique, complété par une scénographie conçue pour mettre en valeur les œuvres à travers un parcours visuel basé sur la transparence et la fluidité, signé une nouvelle fois par le scénographe Adrien Gardère.
"La biennale, explique Stéphane Galerneau, président d’Ateliers d’Art de France et de Révélations, est avant tout un rendez-vous d’affaires pour les créateurs qui y rencontrent les meilleurs architectes, décorateurs, directeurs artistiques mais aussi de grands collectionneurs et amateurs d’art à la recherche d’excellence et de pièces uniques. Depuis ses débuts, Révélationsa également une forte responsabilité institutionnelle. Aujourd’hui, l’artisanat a encore cette vocation à être rendu visible, à être attractif pour les pouvoirs publics mais aussi pour le grand public qui pourrait lui découvrir des vocations et des voies nobles’.
L’entrée du public sera marquée par une œuvre en lave émaillée colorée créée par la société italienne Ranieri, introduisant d’emblée la thématique de l’édition : l’Italie, invitée d’honneur. Le choix s’est porté sur une nation qui a également construit son identité à travers la richesse et la diversité de son artisanat artistique. La participation italienne, coordonnée par l’ICE - Agence italienne pour le commerce extérieur, comprend une sélection de 22 créateurs représentant la variété territoriale et matérielle de l’artisanat national. Du marbre de Carrare au verre de Murano, des pierres semi-précieuses florentines à la soie de Côme et au corail de Torre del Greco, les œuvres exposées offrent un dialogue entre tradition et innovation, entre expertise technique et recherche formelle.
Parmi les noms exposés, citons Riccardo Gatti, qui travaille le marbre en le transformant en sculpture plastique ;Atelier Terre, basé à Florence et spécialisé dans les incrustations de pierres semi-précieuses ; Karin Putsch Grassi, céramiste allemande installée en Toscane ; Jules Vissers, artiste textile travaillant à Florence ; et Memmo Venezia, une verrerie d’art. Certains des créateurs étrangers sélectionnés travaillent en permanence en Italie, contribuant ainsi à la vitalité de la scène locale. La contribution italienne sera également visible dans la section Le Banquet, l’exposition internationale qui représente l’épine dorsale conceptuelle de la Biennale. Située au centre de la Nef, Le Banquet accueillera les créations de quatre jeunes artistes italiens, dont les œuvres traversent les territoires de la péninsule et réinterprètent des techniques telles que la mosaïque, le tissage et la sculpture sur pierre. Ils seront rejoints par d’autres pays, dont le Québec, déjà invité d’honneur en 2023, la Corée du Sud, la Géorgie, la Grèce, l’Irlande et de nombreuses délégations inédites comme le Bangladesh, la Malaisie et les Philippines. L’Asie du Sud-Est fait son entrée à la Biennale en mettant l’accent sur la condition sociale et créative des artisanes bangladaises, actives dans la communauté Karail à Dhaka. Leurs œuvres, fabriquées à partir de matériaux recyclés, racontent l’histoire de la vie quotidienne avec une imagerie symbolique qui transforme l’ordinaire en extraordinaire. Le collectif ibéro-américain, quant à lui, présente des productions artisanales de six pays (Chili, Colombie, Cuba, Équateur, Mexique, Pérou), enracinées dans leurs cultures d’origine et réinterprétées avec un regard contemporain.
La septième édition de Révélations confirme également l’importance accordée à la transmission des connaissances et à l’éducation du public. Le programme comprend une série de conférences thématiques et un colloque européen consacré à la promotion des métiers d’art en tant que ressource culturelle et économique. Parmi les partenaires figurent Ateliers d’Art de France, la Villa Médicis et des universitaires travaillant sur des sujets tels que l’intelligence artificielle et la collaboration interculturelle entre l’Europe et l’Afrique. Un rôle central est réservé aux jeunes créateurs, qui bénéficient d’une position privilégiée dans les balcons du Grand Palais. Parmi les initiatives qui leur sont destinées figure le Prix de la Jeune Création Métiers d’Art, actif depuis 1960. Les lauréats des éditions 2024 et 2025, respectivement Yanis Miltgen (brodeur) et Sophie Autard (orfèvrerie et gravure), y participeront avec des stands dédiés. Ils seront rejoints par l’Atelier Tison, spécialisé dans les meubles-sculptures en métal poli, sélectionnés pour leur capacité à traduire un matériau solide en surfaces réfléchissantes et fluides. Le public scolaire est également concerné : en collaboration avec l’association De l’or dans les mains, des ateliers didactiques gratuits, sur réservation, seront consacrés aux techniques de la dorure, du vitrail, de la gravure et du tissage.
L’initiative vise à promouvoir de nouvelles vocations et à sensibiliser les jeunes générations aux compétences manuelles et à la créativité. Le programme est complété par un itinéraire Hors les Murs qui étend l’événement à la ville de Paris grâce à des expositions satellites à la Galerie Collection, la boutique Talents, la Galerie Giopato & Coombes et la Galerie de Sèvres, contribuant ainsi à la diffusion du contenu de la Biennale en dehors du Grand Palais. Le symbole visuel de l’édition 2025 est l’œuvre en verreRock Mountain #1 de Maria Bang Espersen, une artiste danoise basée en Suède. La sculpture, faite de verre soufflé, plié et modelé à la main, explore la relation entre l’apparence et la matière, évoquant simultanément la métallicité et la fluidité. Le choix du verre comme médium central est une nouveauté pour Révélations, qui consacre pour la première fois sa “pièce emblématique” à ce matériau.
 |
| Au Grand Palais à Paris, la septième édition de Révélations entre tradition et innovation |
Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.
