Milan, La corbeille de fruits du Caravage dialogue avec Carlo Mattioli à l'Ambrosiana


Du 7 mai au 3 juillet 2022, la Pinacothèque Ambrosienne de Milan accueillera l'exposition "Mattioli/Caravaggio. Le fruit léger", une confrontation inédite entre les œuvres de Carlo Mattioli, l'un des maîtres italiens de l'art du XXe siècle, et La corbeille de fruits du Caravage, conservée à la Pinacothèque Ambrosiana de Milan, et l'exposition "Mattioli/Caravaggio.

Mattioli/Caravaggio. Le fruit léger est le titre de l’exposition conçue et organisée par la Fondation Carlo Mattioli de Parme, avec la contribution de SCIC Italia, UniCredit Wealth Management et Arti grafiche Castello, du 7 mai au 3 juillet 2022, à la Pinacothèque Ambrosienne de Milan: vingt peintures à l’huile de Carlo Mattioli, l’un des maîtres italiens de l’art du XXe siècle, qui dialoguent avec La corbeille de fruits du Caravage, conservée dans le musée milanais. Le courage de se confronter à un maître absolu comme Le Caravage et à l’une de ses œuvres les plus emblématiques est à l’origine d’un cycle de peintures et de dessins que Mattioli voulait présenter à la Biennale de Venise de 1968, mais qui n’a été visible que le jour de l’inauguration, en raison de la contestation sociale et politique qui s’est développée cette année-là et qui a également concerné des secteurs tels que la culture et l’art. Les Paniers du Caravage de Carlo Mattioli retournent ainsi au silence de l’atelier qui les a vus naître.

Le parcours de l’exposition, divisé en trois zones spatiales et thématiques, est proposé comme un récit qui se développe à travers les propositions contemporaines de Mattioli. Le thème analytique et le processus créatif sont présentés dans les deux premières salles, à l’intérieur de sept vitrines qui offrent une vision évocatrice des matériaux utilisés par le peintre. Le thème de la création se concentre dans la troisième salle, en dialogue direct avec la Canestra (Corbeille ) du Caravage, grâce à une mise en scène évocatrice basée sur le dépouillement suspendu dans la pénombre de la salle. Le thème conceptuel, dans la quatrième salle, offre une vue des dernières œuvres liées à la Canestra et, un peu à l’écart, une section vidéo qui raconte l’évolution du processus exploratoire de Mattioli.

Mattioli aborde le genre et le modèle ambrosien tout en restant dans un flou personnel, suspendu entre une figuration qui ne sera plus jamais complète et une abstraction qui ne peut être abandonnée complètement. La relation avec le modèle devient une longue étude filtrée par l’image d’une pile de boîtes et de feuilles reposant sur un perchoir dans son atelier. Mattioli aborde le modèle du XVIIe siècle en le déclinant d’abord dans une étude approfondie liée à la volumétrie et à la lumière, puis en agrandissant ses détails, le panier devenant le pivot autour duquel s’articule toute sa recherche. Le titre, The lightful fruit, propose de jouer sur la double vision et la perception de la lumière qui éclaire la corbeille de fruits mais à travers le filtre de la délicatesse (delight), presque comme s’il s’agissait d’un espace intime, fermé et douillet. Dans les séquences filmées qui accompagnent l’exposition proprement dite, les œuvres sont rassemblées dans un espace irréel, un espace argenté comme un daguerréotype. Cette grammaire visuelle vise à mettre en évidence les éléments de base utilisés par l’artiste, sans pour autant placer les détails didactiques du document au centre du discours. Citations, ombres, lumière, et un thème obsessionnel pour décliner son propre idiome, au-delà de l’œuvre du Caravage.

L’exposition est accompagnée d’un catalogue (publié par Tacuino) comprenant un texte inédit du professeur Claudio Strinati et une contribution de Roberto Tassi.

Social FB @fondazionecarlomattioli IG fondazionecarlomattioli Website: fondazionecarlomattioli.com Information: tel. 02.806921 ; contatti@ambrosiana.it

Caravage, Corbeille de fruits (1594-1598 ; huile sur toile, 31 x 47 cm ; Milan, Pinacoteca Ambrosiana)
Caravage, Corbeille de fruits (1594-1598 ; huile sur toile, 31 x 47 cm ; Milan, Pinacoteca Ambrosiana)
Carlo Mattioli, De la corbeille du Caravage (1968 ; huile sur toile, 40 x 50 cm)
Carlo Mattioli, De la corbeille du Caravage (1968 ; huile sur toile, 40 x 50 cm)

Les mentions

“Mattioli/Caravaggio. Le fruit léger de la Pinacothèque Ambrosienne”, déclare Marcella Mattioli, présidente de la Fondation Carlo Mattioli et fille de l’artiste, “est le premier pas du voyage que la Fondation a décidé d’entreprendre en réinterprétant l’œuvre de Mattioli à travers de nouvelles formes de communication et une série d’expositions monographiques avec des peintures originales et des technologies multimédias”.

"Cette initiative, ajoute Anna Zaniboni Mattioli, vice-présidente de la Fondation, affronte le passé, mais avec le regard contradictoire, lucide et névrosé de l’homme d’aujourd’hui, rendant plus ouvert le désir de “montrer” les instances contemporaines de Carlo Mattioli.

“La Veneranda Biblioteca Ambrosiana”, déclare Monseigneur Alberto Rocca, directeur de la Pinacothèque Ambrosienne, “a accueilli ce projet avec une grande faveur, avec la certitude que l’art sait établir un dialogue qui ne connaît pas les frontières du temps, même en parlant des langues différentes, comme peuvent l’être les œuvres du Caravage et de Mattioli, mais d’une égale grandeur”.

“Nous sommes honorés de participer à ce projet”, déclare Maria Costanza Marconi Fornari, responsable du marketing et de la communication à la SCIC Italia, “et de pouvoir rendre hommage à l’œuvre de Mattioli, avec qui nous partageons les mêmes racines territoriales et culturelles. Il sera intéressant d’assister à la comparaison entre la peinture matérielle et abstraite de Mattioli et l’un des tableaux les plus représentatifs du Caravage”.

Milan, La corbeille de fruits du Caravage dialogue avec Carlo Mattioli à l'Ambrosiana
Milan, La corbeille de fruits du Caravage dialogue avec Carlo Mattioli à l'Ambrosiana


Avertissement : la traduction en anglais de l'article italien original a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.



Finestre sull'Arte