在17 世纪，除了具有严格的卡拉瓦格绘画风格或古典主义绘画风格的画家之外，还涌现出了许多在这两种倾向之间进行艺术创作的人物：他们最初是以卡拉瓦格绘画风格起家，然后用古典主义绘画的氛围来缓和其艺术的极端性；古典主义画家希望在自己的作品中注入更多的自然主义风格；还有一些艺术家从不同的经历出发，对卡拉瓦格绘画风格和自然主义绘画风格都很着迷，并提出了一种中间解决方案。
这些艺术家中最具独创性和趣味性的是出生于罗马涅的吉多-卡尼亚奇（Guido Cagnacci，1601 年出生于圣塔卡安杰洛-迪-罗马涅，1663 年出生于维也纳），他从未有过真正的大师，而是喜欢从远处观察当时最伟大画家的成就，从而建立自己的风格。卡尼亚奇年轻时曾在罗马逗留（在教皇国首都逗留期间，他与瓜尔奇诺住在一起），并对卡拉瓦格西式画家的艺术着迷。不过，卡尼亚奇并没有直接向卡拉瓦乔学习，而是向活跃在首都的早期卡拉瓦乔式画家学习，如詹蒂莱斯基、博尔基亚尼和塞罗丁：通过这些经历，卡尼亚奇得以在他的作品中注入生动的自然主义。
之后，卡尼亚奇回到艾米利亚，开始接触吉多-雷尼（Guido Reni）的绘画，通过他，卡尼亚奇为自己的作品注入了更多的抒情性和细腻感，但同时也没有放弃那些感性和不加掩饰的情色基础，这些基础使卡尼亚奇的绘画独树一帜，极具原创性：卡尼亚奇可能是整个 17 世纪最精致感性的画家（同时也是最自由的画家之一，正是因为他的自由，他才没有获得成功，生活也相当艰难）。在他最伟大的杰作之一《被带上天堂的抹大拉》中，感性、自然主义和抒情的甜美完美地结合在一起（此处为 1642-1645 年版本，佛罗伦萨，皮蒂宫：点击此处阅读关于该作品的文章）。
西蒙尼-坎塔里尼（1612 年出生于佩萨罗，1648 年出生于维罗纳）是另一位 “边缘化 ”艺术家，他在某些方面与吉多-卡尼亚奇相似：早熟的天赋（以至于他在进入吉多-雷尼的工作室时假装自己是一名新手画家，尽管在他的家乡勒马尔凯，西蒙尼-坎塔里尼已经是一名成熟的艺术家）。在勒马尔凯，坎塔里尼结识了奥拉齐奥-詹蒂莱斯基（Orazio Gentileschi）的绘画，他准确描绘人物形体的能力和对自然的关注都来自于詹蒂莱斯基，后来他又根据圭多-雷尼的细腻风格更新了自己的画风。
与吉多-卡尼亚奇相比，西蒙尼-坎塔里尼的艺术更具纪念性（《逃往埃及途中的休息》，约 1635-1637 年，巴黎，卢浮宫），构图布局也更加大气，使他的艺术趋向于更全面的巴洛克诗歌风格，在某些情况下也是卡尼亚奇的灵感来源。他的才华因年仅 36 岁就英年早逝而夭折，这可能也是由于他傲慢而暴躁的性格造成的，一些学者推测他是被竞争对手的画家谋杀的，尽管没有确切的文献记载。坎塔里尼的画风具有明显的古典主义风格，可以说是自然主义古典主义。
在托斯卡纳传播米开朗基罗-梅里西教诲的画家皮埃特罗-保里尼（1603 年出生于卢卡，1681 年出生于罗马）的艺术更明显地体现了大篷车风格，但他最着迷的还是巴托洛梅奥-曼弗雷迪的艺术（如《Concerto a cinque figure》，约 1635-1640 年，Francesco Micheli 珍藏）。皮埃特罗-保利尼（Pietro Paolini）是卢卡 17 世纪最伟大的画家，他的作品不仅有深刻的现实主义场景和有趣的平民肖像，而且还更多地表现了对莱茵古典主义的沉思（更多信息请点击此处）。
最后，利古里亚人多梅尼科-菲亚塞拉（Domenico Fiasella，1589 年出生于萨尔扎纳，1669 年出生于热那亚）是这种介于自然主义和古典主义之间的艺术类型最伟大的代表人物之一。 菲亚塞拉尤其以晚期狂想派为起点，但由于曾在罗马逗留，他很快就接触到了卡拉瓦格派画家的艺术（以奥拉齐奥-詹蒂莱斯基的教诲为媒介）和博洛尼亚画家的艺术（他的主要参考对象首先是多梅尼西诺）。这些倾向在他的代表作之一《San Lazzaro chiede alla Madonna la protezione per la città di Sarzana》（1616 年，Sarzana，San Lazzaro：点击此处了解更多作品信息）中尤为明显，圣母的古典主义与 San Lazzaro 的自然主义形成鲜明对比。多梅尼科-菲亚塞拉可能是能够将 17 世纪最和谐、最统一的艺术潮流结合在一起的艺术家。当然，在这里介绍的艺术家中，他是最成功的一位。
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| 介于古典主义和自然主义之间的 17 世纪艺术。艺术家、风格、作品 |
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