艾未未(北京,1957 年),以致力于捍卫人权而闻名的中国著名艺术家,首次在博洛尼亚举办个展 "艾未未。我是谁?展览将于 2024 年 9 月 21 日至 2025 年 5 月 4 日在法瓦宫举行,由阿图罗-加兰西诺(Arturo Galansino)担任策展人。该展览由 Carisbo 基金会主办,是 Genus Bononiae 文化项目的一部分,并得到了 Opera Laboratori 和 Galleria Continua 的支持。展览名称的灵感来自艺术家与人工智能的对话,反映了艾未未作品中传统与实验之间的持续紧张关系。艾未未展出了 50 多件作品,包括装置、雕塑、录像和摄影,邀请参观者探讨表达自由、人权、移民和地缘政治危机等普遍主题。
艾未未的作品与法瓦宫丰富的艺术遗产进行了对话,将安尼巴莱-卡拉奇(Annibale Carracci)在房间装饰中讲述的希腊和罗马神话与中国神话中的动物进行了对比,如《 山海经》的雕塑拼布,取材于中国最古老的动物图谱,可追溯到公元前三世纪:它们是用竹子、纸和丝绸制成的雕塑。历史记忆被抹去 "这一主题是《汉代骨灰盒掉落》和《装有可口可乐的汉代骨灰盒》等标志性作品的核心,这些作品反映了中国文化在文化大革命期间遭到的破坏。
装置作品《白石斧》由数百把新石器时代的斧头组成,邀请公众反思文明的演变,将人们的视线带回人类起源和技术进步。艾未未的这件作品体现了与过去的深刻联系,激发人们反思 “进步 ”在人类历史中的真正含义。另一方面,《左 右工作室材料》是一件谴责艺术家在其祖国中国所遭受的压迫的作品。蓝色地毯由艾未未位于北京的 "左/右工作室 "于 2018 年被毁的瓷器碎片拼接而成,是对中国政权的审查制度和暴力的无声呐喊,引发公众对艺术自由和表达问题的反思。展览还展出了歌颂中国工业化和进步的作品,如《永远的自行车》系列。这些装置作品由自行车组成,结构复杂,象征着中国快速的社会和城市变化,让人联想到自行车是中国社会流动和进步的标志。
一组重要的作品以地中海移民为主题。奥德赛》壁纸的灵感来自古希腊壁画,描绘了当代移民的艰难经历,与法瓦宫的壁画建立了视觉对话。埃涅阿斯纪》中讲述的故事与当前的移民危机之间的平行关系,强调了被迫出走和寻找新家园这一主题的普遍性和跨世纪的重复性。象征着文化分裂的乐高作品嘲弄了西方传统的伟大杰作,如乔尔乔内(Giorgione)的《沉睡的维纳斯》和莱昂纳多(Leonardo)的《最后的晚餐》,其中艺术家化身为犹大。开放时间:周二至周日上午 10 时至下午 7 时(最后入场时间为下午 6 时)。特别开放时间:10 月 4 日(圣佩特罗尼奥)、11 月 1 日、12 月 8 日、24 日、25 日、26 日和 31 日、1 月 1 日和 6 日、4 月 25 日、5 月 1 日,均为上午 10 时至下午 7 时。门票:全价 14 欧元,优惠价 10 欧元,特价 7 欧元。
"Carisbo 基金会主席Patrizia Pasini 表示:“我们非常感谢艾未未大师,他在博洛尼亚的首次个展体现了 Carisbo 基金会希望为 Genus Bononiae 项目注入的新动力。”与 Opera Laboratori 签订的多年期协议表明,双方希望建立一种超越传统客户/管理计划的伙伴关系,促进博物馆作为真正的生产中心的新愿景,而不再仅仅是一个参观场所。第一个成果就是举办了这一大型国际展览,这也是将我们领土的历史和文化价值与捍卫作为集体价值的基本原则的勇敢承诺结合起来的一次颠覆性机会"。
" Genus Bononiae 的唯一负责人 Renzo Servadei 补充说:“在该项目诞生 20 年后,选择 Opera Laboratori 这样的专业合作伙伴将能够对宫殿进行综合协同管理,创建一个组织方向,能够评估在不同建筑中推广的活动的影响,并追求宫殿的社会、经济和环境可持续性。选择 Opera Laboratori 这样的专业合作伙伴,可以实现宫殿的综合协同管理,创建一个组织方向,能够评估在各个建筑中推广的活动的影响,并追求整个博物馆路线的社会、经济和环境可持续性,与该地区已有的丰富文化产品保持对话”。
"Opera Laboratori 总裁兼首席执行官朱塞佩-科斯塔(Giuseppe Costa)解释说: "Opera Laboratori 始终以’为艺术而艺术’为使命,旨在为游客提供服务,并促进意大利的文化、精神、领土和博物馆遗产。我们的本质驱使我们在所经营的地区实现最好的体验,了解并尊重我们有幸保护的东西。本着这些理想和原则,Carisbo 基金会和 Opera Laboratori 歌剧院签署了一项为期四年的合作协议,在艺术和文化领域开展合作,旨在管理和加强 Genus Bononiae 博物馆行程中的四个场馆,包括历史悠久的法瓦宫(Palazzo Fava)。我非常荣幸能为博洛尼亚市的这一伟大文化项目揭幕,并举办中国活动家和艺术家艾未未的展览"。
"艾未未本人解释说:“我的大部分活动都是更新或重新定义物品。我拥有这个花瓶有一段时间了,很欣赏它的形状,但我不知道该怎么处理它。它看起来那么光秃秃,那么空洞,我想让它更符合当下的需要:对我来说,可口可乐的标志是所有权和文化或政治身份的明确广告,但它也是不思考的明确象征。因此,它是无知,但也是重新定义”。
"策展人阿图罗-加兰西诺总结道:“艾未未通过他的艺术鼓励我们睁大眼睛看世界,不要被动地接受我们所生活的现实,将艺术体验转化为变革和提高认识的有力工具。他对真理的执着追求和不断探索,使他成为一名活动家和政治迫害者,并向比狭隘的当代艺术世界更广泛的受众发声,再加上他广泛的表现力为勇敢和挑衅性的思想服务,使艾未未成为当代最具影响力的艺术家之一。在这样一个艰难的历史时刻,他的作品和信息继续挑战和激励着观众,重申了创造力和批判性思维的重要性”。
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| 艾未未在博洛尼亚:"我是谁?"探讨人权、文化和记忆 |
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