莫里斯-科内利斯-埃舍尔的八幅 "罗马 "作品（在的里雅斯特展览中展出）

伟大的荷兰雕刻家莫里斯-科内利斯-埃舍尔（1898 年出生于吕伐登，1972 年出生于拉伦）非常热爱意大利：1922 年，24 岁的他第一次来到意大利。这位艺术家通过海路抵达意大利热那亚，然后继续他的托斯卡纳之旅，在里窝那、比萨、佛罗伦萨、锡耶纳和圣吉米纳诺停留。让埃舍尔印象深刻的主要是锡耶纳周围的村庄和乡村，以至于他在这里创作了第一批意大利风景蚀刻版画。1923 年，埃舍尔在阿马尔菲海岸度过了整个春天：“很少有”，他在当年 1 月 18 日写给他的朋友扬-凡-德-多斯（Jan van der Does）的信中说，“比起近来，我感到更平静、更满意、更满足”。在拉瓦埃洛，埃舍尔还遇到了他未来的妻子--瑞士人朱利亚-乌米克（昵称杰塔）：经过一番周折，两人于 1924 年 6 月 12 日在维亚雷焦的市政厅举行了婚礼，四天后，他们在罗马举行了宗教仪式（事实上，杰塔最近刚刚成为天主教徒，尽管她的父亲反对，不同意她这样做），随后他们前往热那亚、安纳西、巴黎和布鲁塞尔度蜜月。回国后，他们在罗马定居。

埃舍尔在蒙特维德维奇奥区波埃里奥大街122号的一栋别墅里买了房子，在首都一住就是12年，直到1935年，他们一家认为法西斯主义的兴起已经难以维持，难以继续在意大利生活（夫妇俩不希望年幼的孩子在独裁统治下成长，因此决定搬到瑞士）。在罗马的生活对他的艺术产生了深远的影响，因为这一时期他的版画主题主要是风景和建筑。第一次展览于 5 月 2 日至 26 日在威尼斯宫举行，也取得了一定的成功：埃舍尔在当时的罗马文化界很有名望（例如，他是罗马荷兰学院院长戈德弗里德斯-约翰内斯-胡格沃尔夫的朋友，后者是他的忠实崇拜者，也是他几幅作品的客户、但最吸引他的还是这座城市的美景和一瞥，埃舍尔喜欢在夜晚探索这些美景和一瞥，他随身带着一盏灯，这样无论在哪里都能画画。在罗马，这位艺术家经常直接在现场作画，然后在他位于 Via Poerio 别墅某个房间的工作室里完成。他尤其喜欢古罗马和巴洛克式罗马的景色：他在罗马居住的十二年间，经常创作雕刻作品，主题是宏伟圆顶的大教堂和古典罗马的废墟。

埃舍尔自己也承认，在罗马的岁月是他一生中最美好的时光，这一时期的作品非常多产。几乎每一次关于埃舍尔的展览都会展出他在首都创作的几幅版画：最近在的里雅斯特举办的埃舍尔展览（展期至 2020 年 6 月 7 日，地点在 Salone degli Incanti）展出了其中的七幅，另外还有一幅非常著名的作品，虽然没有直接描绘罗马，但也是在罗马创作的。让我们在这个展厅里一睹它们的风采。

1.圣米歇尔-弗里索尼
弗里斯兰人的圣米歇尔教堂位于博尔戈区，离圣彼得大教堂不远，是罗马弗里斯兰社区（即弗里斯兰居民，弗里斯兰位于荷兰北部，吕伐登是其首府，因此埃舍尔所属社区的参考教堂）的国家教堂。埃舍尔选择了大胆的视角，使教堂在圣彼得大教堂贝尔尼尼柱廊的映衬下显得格外醒目，光与影形成了有效的对比。

莫里斯-科内利斯-埃舍尔，《罗马，圣米歇尔-德-弗里索尼》（1932 年；纸面石版画，492 x 558 毫米；芝加哥，艺术学院）。在的里雅斯特的展览中展出了一幅私人收藏的标本。

2.圣彼得大教堂和西斯廷教堂之间
在罗马展览的目录中，我们读到 “埃舍尔被西斯廷教堂外墙纯净的体量、红砖砌成的斜扶壁和大教堂白色大理石雕刻的米开朗基罗原巴洛克风格之间的对比所吸引。在罗马的阳光照耀下，艺术的魅力得以完全恢复”。

莫里斯-科内利斯-埃舍尔，《圣彼得大教堂与西斯廷教堂之间》（1936 年；纸上石版画，311 x 220 毫米；埃舍尔基金会）

3.圣彼得教堂内部
这幅作品是埃舍尔根据在圣彼得大教堂直接绘制的图画创作的，是埃舍尔最复杂的木刻作品之一，因为细节非常丰富，而且艺术家在再现地板和建筑元素时一丝不苟，非常小心地校准阴影。关于这幅版画，埃舍尔写道：“当时我注意到，所有的垂直线条都指向一个点：天底。这幅版画也许是我在随后多年里创作一系列透视幻想的最初起因”。

莫里斯-科内利斯-埃舍尔，《圣彼得教堂内部》（1935 年；木刻头像，237 x 316 毫米；私人收藏）

4.圣彼得大教堂柱廊
这幅描绘贝尔尼尼的柱廊夜景的木刻版画，是埃舍尔创作的 “夜色罗马 ”系列版画之一。艺术家几乎都是在夜间工作，用蜡烛的微弱光线照亮自己，在现场绘制这些图画。第二天一早，艺术家将完成草图并将其转化为雕刻，从而完成作品。我们在的里雅斯特的展览目录中看到，在这幅描绘圣彼得大教堂柱廊的作品中，“对角线切割的独家使用不仅产生了阴影，还产生了来自定向光源的照明错觉”。

莫里斯-科内利斯-埃舍尔，《圣彼得教堂内部》（1935 年；木刻，331 x 229 毫米；私人收藏）

5.特拉扬圆柱
特拉扬圆柱是另一幅夜景的主角：在特拉亚诺广场上圣母玛利亚教堂朦胧的轮廓下，这座纪念碑显得格外醒目，而采用对角线放射状排列的权宜之计（正好围绕着教堂的圆顶，圆顶是构图的支点），则给人一种照明来自单一光源的印象。

莫里斯-科内利斯-埃舍尔，《特拉扬圆柱》（1934 年；木刻，334 x 185 毫米；私人收藏）

6.罗马夜景：君士坦丁大教堂
这是罗马夜景系列中的另一幅作品。从 Triestine 展览目录中我们可以了解到，这幅作品的新颖之处 “在于艺术家考虑到了纪念碑的人工照明，使其呈现出非常传神的外观”。

莫里斯-科内利斯-埃舍尔，《罗马夜景：君士坦丁大教堂》（1934 年；木刻，210 x 310 毫米；私人收藏）

7.夜幕下的罗马：斗兽场
在《罗马夜景》中，当然少不了埃舍尔从内部描绘的斗兽场，他利用惯用的光影效果，渲染出拱门和圆柱的形状，并使用了另一种技术来渲染阴影：这次是几乎按照几何形状排列的小笔触。

莫里斯-科内利斯-埃舍尔，《夜幕下的罗马：斗兽场》（1934 年；木刻，230 x 294 毫米；私人收藏）

8.手与反射球
也许不是每个人都知道，埃舍尔最著名的作品《带反光球体的手》是在罗马创作的：我们所看到的倒映在手握的球体中的东西，实际上是画家在他位于 Via Poerio 别墅的罗马工作室中的自画像。关于这件作品，埃舍尔曾自嘲道：“艺术家的自我总是处于世界的中心”。

莫里斯-科内利斯-埃舍尔，《带反射球体的手》（1935 年；纸面石版画，318 x 213 毫米；私人收藏）

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