2026年9月20日至2027年1月10日，瑞士 阿斯科纳市立现代艺术博物馆将举办“多萝西·博姆：摄影作品”展。 《光的显现》是瑞士首次为多 萝西·博姆（ 1924-2023）举办的大型回顾展。这位具有德国血统的英国摄影师，是20世纪后半叶英国摄影界的重要人物之一，其作品与人文主义摄影及街头摄影密切相关。 本次展览由艺术家的女儿莫妮卡·博姆-杜肯（Monica Bohm-Duchen）与博物馆馆长玛拉·福利尼（Mara Folini）共同策划，汇集了90幅作品，全面回顾了她职业生涯的主要阶段。
展览内容涵盖工作室拍摄的人像、户外“新现实主义”风格的黑白摄影，以及采用胶片和宝丽来相机拍摄的彩色影像。 此外，展览还设有一个大型展区，呈现了艺术家自1947年起至20世纪60年代初在阿斯科纳逗留期间创作的黑白作品，其中大部分为首次公开展出。
博姆的艺术历程与其人生经历密不可分。她出生于东欧的一个犹太家庭，因遭受反犹迫害，十几岁时便离开立陶宛，逃往英国避难。 与家人分离——她的家人深陷战争动荡并受苏联政权的限制——促使她将目光投向生命的脆弱，以及摄影在保存那些可能被时间抹去的记忆方面的可能性。
相遇、人物与转瞬即逝的瞬间，这些主题贯穿了她的整个创作生涯。1946年，她在伦敦开设了“亚历山大工作室”（Studio Alexander），在那里她不仅在人像摄影中精进了对光线和构图的掌控，还对拍摄对象倾注了特别的关注。 1947年起，他定期回到阿斯科纳，这成为他创作生涯的转折点。在那里，自然光被他感知为近乎地中海式的光线，这改变了他此前在工作室中对光线的控制以及在曼彻斯特工业环境中的拍摄方式。 倒影、通透感、氛围对比与光线变化由此成为她艺术探索的核心要素：“I saw Daylight”（我看到了日光），她曾如是说。
她在阿斯科纳拍摄的照片主要聚焦于当地居民、农民和普通人，以及她所结交的艺术家们，而非当时刚刚兴起的国际社交圈。这种对日常生活的关注一直延续到八十年代，当时她通过宝丽来相机转向彩色摄影，由此开辟了新的形式可能性。 城市墙壁、倒影和海报成为了能够与抽象艺术及新先锋派对话的主题，在这些影像中，作品更具隐喻性、讽刺性和多义性。
该画册由Allemandi出版社出版。展览期间还将举办面向儿童和青少年的教育活动——这些活动由“Museo in Erba”博物馆协办——以及一系列专题讲座，内容聚焦多萝西·博姆（Dorothy Bohm）本人、她的摄影技法及其使用的相机。
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| 阿斯科纳举办瑞士首个关于多萝西·博姆及其光的研究的大型回顾展 |
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