从鲁本斯到里贝拉，范登伊登收藏在那不勒斯的伟大回归

鲁本斯-凡-戴克-里贝拉作品展（Rubens Van Dyck Ribera.La collezione di un principe（鲁本斯-凡-戴克-里贝拉：一位王子的收藏），于2018年12月6日在意大利画廊那不勒斯 “分部 ”所在地--斯蒂利亚诺泽瓦洛斯宫（Palazzo Zevallos di Stigliano）一楼向公众开放。展览的目的是在这座自十七世纪后三分之一时期起就一直收藏着这些画作的宫殿的房间里，收集以前属于佛兰德商人加斯帕雷-鲁默（Gaspare Roomer，1595 年出生于安特卫普，1674 年出生于那不勒斯）、扬（Jan，约 1590 年至 1671 年）和费迪南德-凡德宁登（Ferdinand Vandeneynden，1626 年至 1674 年）的画作，这些画作后来通过继承传给了科隆纳家族和卡拉法家族，如今散落在欧洲和美国的公共博物馆和私人收藏中。对于 “业内人士”，尤其是那不勒斯人来说，这些收藏家的名字并不陌生，但对于普通公众来说，他们肯定是第一次看到这些 “王公贵族 ”的丰富收藏，不过，这些收藏是由一个 庞大的商人和金融家家族创造的，他们是商业帝国的首领，其贸易和利益范围从埃及延伸到斯堪的纳维亚。

展览路线穿过宫殿金色钢琴上的七个房间，汇集了属于同一 “流派 ”或来自同一出处、形式和流派的艺术家的作品。策展人安东尼奥-埃内斯托-德农齐奥（Antonio Ernesto Denunzio）、朱塞佩-波尔齐奥（Giuseppe Porzio）和雷纳托-鲁托洛（Renato Ruotolo）通过目录中的大量参考书目介绍了此次展览的诞生所经历的漫长酝酿过程，这些研究可以追溯到三十五年前（鲁托洛的情况就是如此，他在 1982 年出版了 1688 年的目录，稍后将对此进行讨论）。

在现代学者中，首先是弗朗西斯-哈斯凯尔（Francis Haskell，1928 年出生于伦敦，2000 年毕业于牛津大学）在 1963 年出版的《赞助人与 画家》（三年后被翻译成意大利语，书名为《赞助人与画家》）中观察到了鲁默收藏的不可思议之处。这位英国学者承认这位大亨拥有约五百万达科特的巨额财产，并在一千五百多幅画作中发现了他对 “怪诞、恐怖和残忍的特别偏爱，那不勒斯的画家们非常善于满足这种偏爱”。他的藏品中包括尤塞佩-德-里贝拉（Jusepe de Ribera，夏蒂瓦，1591 年 - 那不勒斯，1652 年）创作的《沉醉的西莱纳 斯》和《剥马尔西亚斯的皮》，但展出的只有前者，此外还有巴蒂斯特罗-卡拉奇罗（BattistelloCaracciro）的画作和那不勒斯画家巴蒂斯特罗-卡拉奇罗（Battistello Caracciro）的画作。还有巴蒂斯特罗-卡拉乔洛（Battistello Caracciolo，那不勒斯，1578 - 1635 年）、年轻的马西莫-斯坦 乔内（Massimo Stanzione，那不勒斯，1585 - 1656 年）以及法国人瓦伦丁-德-布洛涅（Valentin de Boulogne，库洛米尔，1591 - 罗马，1632 年）和西蒙-武埃（Simon Vouet，巴黎，1590 - 1649 年）的画作。当时，他的大部分藏品都是以 “北欧 ”为主题的画作，如带有野味和高度抛光银器的静物画、小型风景画和海上风暴画；根据哈斯凯利的重构，其中完全没有罗马古典主义和威尼斯色彩的清晰和宁静。无论如何，1640 年左右进入鲁默收藏馆的鲁本斯（Pieter Paul Rubens）的《希律王 的宴会 》（锡根，1577 年 -安特卫普，1640 年）无疑是鲁默收藏馆的核心作品，也是展出的闪亮杰作，现藏于爱丁堡苏格兰国家美术馆：“宴会在一个拥挤的房间里举行，房间里弥漫着豪华和奢侈的气息，衣着华丽的宾客、带着猴子的男孩和黑人仆人站在一旁。前景中，一位身材高挑、面色潮红的年轻女子用银盘盛着施洗约翰被砍下的头颅，希罗底的女儿脸上带着奇怪而暧昧的表情，正准备用叉子刺穿施洗约翰被侮辱的舌头，这种残忍的举动一定让罗默特别着迷。只有希律王坐在桌前，用手托起下巴，似乎痛苦地意识到自己受到了极大的不公正待遇”。

Jusepe de Ribera，《醉酒的西莱纳斯》（1626 年；布面油画，185 x 229 厘米；那不勒斯，卡波迪蒙特博斯科博物馆）

Jusepe de Ribera，Sileno ebbro，艺术家签名细节

彼得-保罗-鲁本斯，希律王的宴会（约 1635-38；布面油画，208 x 272 厘米；爱丁堡，苏格兰国家美术馆）

一位安特卫普画家出现在这位商人的收藏中，不仅是因为他们共同的佛兰德斯出身，还因为罗默拥有一个关系网和熟人，可以随时了解欧洲主要商业中心的最新动态。此外，罗默尔还亲自将那不勒斯艺术家的画作送往佛兰德斯，也许正是由于他的斡旋，现藏于卡波迪蒙特的阿内洛-法尔科内（Aniello Falcone，1600/07-1665 年，那不勒斯）的《Maestra di scuola 》和里贝拉的一幅画作于 1673 年在安特卫普被商人彼得-伍特斯收藏。1674 年罗默去世后，他的至少 50 幅画作转给了他的前商业伙伴扬的儿子费迪南德-凡德宁登（Ferdinand Vandeneynden）。

范登宁登家已经收藏了一批画作，这些画作肯定受到了鲁默画作的巨大影响，鲁默是这座城市最重要的画家，也是唯一一位没有随着总督的继任而返回西班牙的画家。因此，凡德宁登的藏品中就有鲁本斯的画作，卡波迪蒙特醉酒的西莱纳斯 ，也许还有马蒂亚-普雷蒂（Mattia Preti，1613-1699 年，瓦莱塔）的一些作品，他的作品深受斐迪南的赏识，在同一个房间里还展出了他的作品《希律王的宴会》、《圣保罗斩首 》（原为鲁默的作品）和《施洗者圣约翰劝诫希律王》。范德宁登在鲁默去世几个月后也去世了，但他的藏品并没有从位于托莱多大街的宫殿中搬走，这些藏品是由泽瓦罗家族购买的，并由他和他的父亲扬从 1663 年起进行了扩建。1688 年，卢卡-乔尔达诺（Luca Giordano，那不勒斯，1634 - 1705 年）等杰出人士编制了一份详细的收藏清单，以便将其分配给商人的三个女儿和继承人：凯瑟琳、乔安娜和伊丽莎白。同年，乔凡娜和伊丽莎白分别嫁给了朱利亚诺-科隆纳-迪-斯蒂利亚诺（Giuliano Colonna di Stigliano）和卡洛-卡拉法-迪-贝尔维德雷（Carlo Carafa di Belvedere）。

凡德宁登收藏（费迪南的作品，而不是扬的作品）的特点是与马蒂亚-普雷蒂（Mattia Preti）和卢卡-乔尔达诺（Luca Giordano）之间的偏好关系，正如我们所看到的，正是后者起草了绘画清单，并承认其中有几幅是他 “以’的方式’创作的”。除了来自萨翁河畔夏隆的维旺-德农博物馆的《维纳斯的诞生》外，展览还展出了乔尔达诺的一幅非常有趣的画作。据被逗乐的德多米尼克所说，他还欺骗了圣马蒂诺卡尔特修道院的院长，后者以 600 斯库迪的价格买下了这幅画的原作。与鲁默的品味相比，“罗马 ”古典主义画家的一系列画作，尤其是属于 “新维纳图派 ”的画作，如尼古拉-普桑（Nicolas Poussin，1594-1665 年，罗马）和被称为 "il Grechetto"的乔瓦尼-巴蒂斯塔-卡斯蒂利昂（Giovan Battista Castiglione，1609-1664 年，热那亚-曼图亚）的画作，都进入了凡德宁登的收藏。在那不勒斯的收藏中，对博洛尼亚古典主义作品的欣赏也很不寻常，其中的代表作是安尼巴莱-卡拉奇（Annibale Carracci，博洛尼亚，1560 年 - 罗马，1609 年）的一幅喜剧场景。还有一幅祭坛画，波尔齐奥认为是弗朗切斯科-阿尔巴尼（Francesco Albani，博洛尼亚，1578 - 1660 年）的作品，现藏于卡波迪蒙特的因科罗娜塔-玛德雷-德尔-布翁康西基奥大教堂。

朱塞佩-波尔齐奥和格特-范德-斯曼在展览作品目录前的 “绘画作品注释清单 ”中提出了新的和以前未曾发表过的鉴定意见；而在卷末，路易吉-阿贝蒂则报告了凡德宁登的全部清单。在卷末，路易吉-阿贝蒂（Luigi Abetti）报告了凡德宁登的全部财产清单，列出了三位继承人瓜分的巨额遗产，其中还包括挂毯、雕塑、马车、银器、亚麻布、家具、信贷、年金、不动产、土地和贵族头衔，总价值超过十万达科特。也许正是因为有了乔尔丹诺这样一位杰出的鉴赏家 ，才有可能进行一次也许冒险但却必要的行动，比如尝试在古代目录中的画家作品中找出归属于他们的 作品。因此，在小心谨慎的前提下，我们有可能在凡德宁登的收藏中发现一些有趣的作品。其中可能包括 卡拉瓦乔（米兰，1571 年 - 埃尔科勒港，1610 年）三幅画作的复制品，即《荆棘加冕》、《犹大之吻 》和《鞭笞》；格尔奇诺（森托，1591 年 - 博洛尼亚，1666 年）的三幅画作，其中一幅《井边的撒玛利亚妇人 》在展览中展出；马蒂亚-普雷蒂（Mattia Preti）的上述三幅杰作，他几乎是 “房子的画家”；里贝拉（Ribera）、乔尔达诺（Giordano）和普桑（Poussin）的多幅作品（展出了《圣约翰与圣家庭》的复制品，原作是纽约大都会博物馆的一件不可移动的作品）。此外还有几幅阿涅罗-法尔科内（Aniello Falcone）的画作和大约 20 幅安德烈亚-瓦卡罗（Andrea Vaccaro，那不勒斯，1604 - 1670 年）的画作，他们都是当地罗马古典主义的代表人物；还有北欧作家创作的风景画、“bambocciate”、静物画和海陆战争画：这些都是藏品中极具特色的部分，但正如波尔奇奥敏锐地注意到的那样，乔尔达诺对这些作品并不太了解。

马蒂亚-普雷蒂，《希律王的宴会》（约 1655 年；布面油画，177.8 x 252 厘米；俄亥俄州托莱多，托莱多艺术博物馆）

Annibale Carracci，《带面具儿童的滑稽场景》（约 1582-85 年；布面油画，90.2 x 69.8 厘米；Francesca 和 Massimo Valsecchi 珍藏，借给剑桥，菲茨威廉博物馆）

卢卡-乔尔达诺，《试探池》（1653 年；画板油画，96 x 87 厘米；雅典，国家美术馆 - 亚历山德罗斯-苏措斯博物馆）

乔瓦尼-弗朗切斯科-巴尔比耶里（Giovanni Francesco Barbieri），《基督与井旁的撒玛利亚妇人》（1640-41；布面油画，116 x 156 厘米；马德里，蒂森-博尔内米萨国家博物馆

除了《多米尼克的生活 》之外，几本那不勒斯旅游指南也收录了凡德宁登收藏的画作，甚至据说乌菲齐美术馆未来的第一任馆长托马索-普契尼（Tommaso Puccini）在他的那不勒斯之行中也参观了科隆纳-迪-斯蒂利亚诺收藏馆，如上所述，一些已经属于凡德宁登的画作也同时进入了该收藏馆。

泽瓦罗斯-迪-斯蒂利亚诺宫的这一行动值得称赞，因为它最终展示了一个历经近四个世纪诞生、转变和肢解的丰富藏品，而它所使用的 “容器 ”在语言学上也再合适不过了。安东尼奥-埃内斯托-德农齐奥（Antonio Ernesto Denunzio）和朱塞佩-波尔齐奥（Giuseppe Porzio）已经参与了其他备受瞩目的展览，如 2013 年的路易斯-芬森（Louis Finson，1580 年出生于布鲁日，1617 年出生于阿姆斯特丹）展和 2014 年的坦齐奥-达-瓦拉洛（Tanzio da Varallo，约 1582 年出生于阿拉格纳-瓦尔塞西亚，1633 年出生于瓦拉洛）展。在众多私人活动中（有时会危险地声称缺乏规划和充分的前期研究），斯蒂利亚诺泽瓦洛斯宫是公私合作、良好的策展实践、由专家决定的管理、年轻和不太年轻的国际学者之间的合作的典范。对于这本目录来说，唯一的缺陷可能是缺少一个人名索引，这个索引不仅限于 1688 年目录中的人名，还包括整个目录中的人名。今年才刚刚开始，但前提条件非常好。评分：9+。

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