从莱昂纳多到基思·哈林,斯福尔扎城堡的素描展


来自素描馆的六十余件杰作,讲述了五个世纪的艺术史。2026年6月26日至9月27日,斯福尔扎城堡将展出莱昂纳多·达·芬奇、提埃波罗、阿皮亚尼、普雷维亚蒂、博丘尼和基思·哈林的作品。

一场穿越五个世纪艺术史的旅程,沿着素描那条细微却至关重要的线索展开。这正是“素描之情”展览的核心所在。从列奥纳多·达·芬奇到基思·哈林,这场由米兰斯福尔扎城堡主办的展览将于2026年6月26日至9月27日在“版画小厅”举行。 本次展览免费向公众开放,汇集了来自素描馆藏的六十余件作品,让观众有机会近距离接触意大利最重要的城市文化遗产之一——纸上艺术。 展览由阿莱西娅·阿尔贝蒂西蒙娜·马 尼埃洛和弗朗切斯卡·马里亚诺共同策划,通过一条跨越五百余年艺术创作历程的展线——从15世纪直至20世纪——让不同艺术家、时代与艺术语言展开对话。 通过展出的著名画作和鲜少面世的珍品,本次展览旨在阐释素描在艺术史上所扮演的核心角色——它不仅是一种准备性工具,更是一种独立的艺术表现形式

展览路线以斯福尔扎城堡素描馆的非凡藏品为基础,该馆目前收藏了超过三万件可追溯至 15至20世纪的作品 。 这一艺术遗产历经一个半多世纪,通过捐赠、遗赠、收购以及扩充市政收藏的专项活动逐步形成,见证了素描在多种功能与应用领域中的演变历程。本次展览让观众得以欣赏到意大利及国际艺术史上若干最重要艺术大师的签名作品。 参展艺术家包括莱昂纳多·达·芬奇、乔瓦尼·巴蒂斯塔·提埃波罗、安德烈亚·阿皮亚尼、加埃塔诺·普雷维亚蒂、翁贝托·波丘尼和基思·哈林。尽管这些艺术家所处的历史与文化背景迥然不同,但他们共同见证了素描作为艺术语言的延续性及其非凡的生命力。

列奥纳多·达·芬奇及其工作室,《解剖与人物素描》(16世纪初至第二十年;米兰,斯福尔扎城堡素描馆)© 米兰市政府
列奥纳多·达·芬奇及其画室,《解剖与人物研究》(16世纪初至第二十年;米兰,斯福尔扎城堡素描馆)© 米兰市政府
乔瓦尼·巴蒂斯塔·提埃波洛,《坐姿绅士肖像(左侧半身像)》(1755-1760;米兰,斯福尔扎城堡素描馆)© 米兰市政府
乔瓦尼·巴蒂斯塔·提埃波罗,《坐姿绅士漫画,左侧半身像》(1755-1760年;米兰,斯福尔扎城堡素描馆)© 米兰市政府

本次展览还旨在重新发掘素描作品的价值——这些作品常被大众视为最终作品的准备阶段。实际上,素描一直以来都是 研究、设计和实验的重要工具。 艺术家通过线条研究现实、构建构图、发展创意,并测试各种形式解决方案——在许多情况下,这些方案本身便达到了独立完整的表现力。在“版画小厅”中布置的展览路线,正是带领观众领略素描这种多重功能的绝佳途径。 除了草图之外,展览还呈现了从一开始就被视为独立作品的方案、研究和作品。由此勾勒出一幅艺术实践的图景:它既能适应时代的变迁,又始终保持着在创作过程中的核心地位。

莱昂纳多·达·芬奇的参与自然成为整个展览路线最具吸引力的亮点之一。 这位托斯卡纳艺术家被公认为西方历史上最伟大的素描大师之一。在他的画作中素描既成为科学探究的工具,也是观察自然的媒介,更是艺术创造的载体。他在展览中的呈现,使我们得以从文艺复兴文化的巅峰时刻之一开始,理想地展开这一叙事。

在达·芬奇的展品旁,一条贯穿数个世纪的实验与变革之路徐徐展开。乔瓦尼·巴蒂斯塔·提埃波罗代表了18世纪威尼斯的伟大传统,其作品以非凡的绘画自由度以及营造光影交织、充满动感的氛围的独特能力为特征。 安德烈亚·阿皮亚尼则见证了新古典主义时期,以及意大利历史关键阶段中艺术与机构委托之间的关系。 随着加埃塔诺·普雷维亚蒂的出现,这条艺术之路进入了19世纪末至20世纪初的象征主义探索阶段,而翁贝托·波丘尼则记录了未来主义革命,以及将现代性的速度与活力转化为图形符号的艺术追求。 最后,基思·哈林将叙事延伸至二十世纪后半叶,展现了素描如何在当代艺术实践中依然扮演着至关重要的角色。

然而,本次展览并不局限于展示精选的杰作。 该项目的重要部分致力于 讲述米兰市立收藏本身的历史,以重构“素描馆”形成过程的漫长历程。通过文献、作品及深度解析,一个与城市文化发展并行成长的收藏故事逐渐浮现。 该收藏的起源可追溯至十九世纪下半叶,这一时期对于意大利统一后文化身份的构建具有特别重要的意义。正是几笔重要的私人捐赠构成了市政收藏的核心,从而开启了一个在随后的几十年中持续推进的收藏扩充进程。 这一初始阶段的主要推动者包括雕塑家庞培奥·马尔凯西、公务员安东尼奥·瓜斯科尼以及贵族吉安·贾科莫·阿滕多洛·博洛尼尼。得益于他们的捐赠,市政收藏开始形成相当规模,从而为建立一个随时间推移而不断增长的文化遗产奠定了基础。

《宁静的克雷莫纳》,《High-Life》(1876-1877;米兰,斯福尔扎城堡素描馆)© 米兰市政府
特兰奎洛·克雷莫纳,《上流生活》(1876-1877;米兰,斯福尔扎城堡素描馆)© 米兰市政府
翁贝托·波丘尼,《马+骑士+房屋》(1914年;米兰,斯福尔扎城堡素描馆)© 米兰市政府
翁贝托·波丘尼,《马+骑士+房屋》(1914;米兰,斯福尔扎城堡素描馆)© 米兰市政府

这一历程中的关键一步是1900年将藏品迁至斯福尔扎城堡。此次迁移标志着未来建立素描馆的决定性时刻,并为贯穿整个二十世纪的保护与推广政策奠定了基础。 事实上,在过去的一个世纪里,该馆藏通过新收购和遗赠不断扩充,最终达到目前超过三万件作品的规模。 本次展览凸显了这一文化遗产并非短期内实施的单一项目所致,而是历经岁月沉淀、具有远见卓识的文化战略的结晶。

因此,对该收藏的叙述也成为对米兰这座城市及其文化机构的叙述。斯福尔扎城堡所珍藏的作品,实际上见证了公共行政、私人收藏与艺术遗产保护之间持续不断的联系,正是这些要素共同促成了伦巴第首府成为意大利主要文化中心之一。

此外,本次展览源于为出版《斯福尔扎城堡素描馆主要收藏系列》指南而开展的研究工作,该指南提供意大利语和英语两个版本。该书是深入了解这些收藏的重要工具,也是本次展览项目的科学起点。

展览的视觉形象设计也备受重视。平面设计项目由本馆与“艺术与信息市民学校”(Civica Scuola Arte & Messaggio)合作完成,学生们直接参与其中,通过这一将历史遗产与当代创造力相融合的实践活动,获得了宝贵的学习体验。二年级学生负责设计展览海报、版权页及导览板, 而一年级学生则负责 制作展品说明文字以及展览各展区的展板。 最终呈现的展览布展效果,既突显了艺术作品的价值,又融入了新一代学生的设计创意。 入选作品是展览不可或缺的组成部分,并配以记录学生创作过程的视频展示。由此,该项目也成为文化机构与艺术教育之间对话的契机,突显了技能传承与青年人才培养的重要性。

此外,该活动还配套了一系列延伸活动。在展览期间,斯福尔扎城堡应用艺术高等学院(SUPER)将由该校教师主持,组织一系列以素描为主题的工作坊。 这些工作坊将为参与者提供深入探索与图形艺术实践相关的技法、表现形式和方法论的机会,从而在欣赏展品与实际绘画体验之间建立起直接的联系。

“《绘画激情》是一个特别的机会,让我们得以近距离接触斯福尔扎城堡中鲜为人知的珍宝之一,”文化事务委员托马索·萨基表示。 “通过从莱昂纳多到基思·哈林等大师的素描作品,本次展览将素描呈现为一种普世语言,它贯穿了五个世纪的艺术探索历程,从习作草图到独立作品。 我很高兴该项目还吸引了我们市民学校的学生参与:这是让城市文化遗产与新一代的视角和创造力展开对话的一种切实方式。”

从莱昂纳多到基思·哈林,斯福尔扎城堡的素描展
从莱昂纳多到基思·哈林,斯福尔扎城堡的素描展



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