2026年9月18日至26日，“CONNEXXION——当代艺术巡回节”将重返萨沃纳，本届已是第四届，由利维亚 ·萨沃雷利（Livia Savorelli ）担任策展人。 本届艺术节的主题定为“脆弱的挽歌”，该项目通过参与式艺术、表演、讲座、展览、装置艺术及工作坊等形式，引导观众思考“脆弱性”作为人类本质的构成要素，同时也是推动变革的潜在资源。
本届艺术节将在城市多个地点展开。除了自2024年起被确定为CONNEXXION主会场的圣奥古斯丁旧监狱外，2026年版还将首次将萨沃纳市立美术馆和坎比亚索 别墅纳入活动范围。 这座前监狱得以重新开放并暂时归还给市民，这在很大程度上要归功于该艺术节以及三个机构之间的协同合作：作为该资产所有者的国有资产管理局、萨沃纳市政府，以及因佩里亚和萨沃纳省考古、美术与景观监督局。
本届活动得到了萨沃纳市政府、萨沃纳省工业家联合会、德·马里基金会以及通用银行私人银行的支持。 该项目还获得了圣保罗公司基金会（Fondazione Compagnia di San Paolo）在“2026年参与式艺术节”项目征集框架内的支持。该项目旨在扶持旨在促进民众和地区参与的倡议，支持在非传统文化场所开展的文化体验，实现社会参与群体的多元化，并扩大文化普及范围。
策展人邀请了十四位艺术家参与《脆弱之挽歌》项目： 里卡多·班迪耶拉（Riccardo Bandiera）、维罗妮卡·贝内代蒂（Veronica Benedetti）、法比奥·比克斯（Fabio Bix）、卢卡·卡莱瓦里诺（Luca Carlevarino）、莫妮卡·卡雷拉（Monica Carrera）、弗朗切斯卡·卡泰拉尼（Francesca Catellani）、埃莉萨贝塔·迪·索普拉（Elisabetta Di Sopra）、克拉丽莎·法尔科（Clarissa Falco）、玛蒂娜·丰塔纳（Martina Fontana）、法特玛·伊布拉希米（Fatma Ibrahimi）、斯特法尼亚·洛雷托（Stefania Loreto）、马克斯·马加尔迪（Max Magaldi）、马泰奥·曼德利（Matteo Mandelli）和卡米拉·马里诺尼（Camilla Marinoni）。 与往届一样，CONNEXXION还与当地及全国范围内的协会和团体建立了合作网络。 2026年的合作伙伴包括：Opere Sociali、Opere Sociali Servizi、坎比亚索别墅博物馆协会（APS）、Auser Savona、Zinöa22、萨沃纳FAI青年小组、Tempo Uguale Arte文化协会（ets）、Sorelle di corpo以及Flat farfalle libere。
在项目正式启动前，萨沃纳圣所举办了一场预展，期间展出了马蒂娜·丰塔纳（Martina Fontana）的《Moire》——这是本届活动策划的两个特别项目之一。 该项目由Opere Sociali与Opere Sociali Servizi合作发起，并邀请了圣所养老院（RSA Santuario）的部分住户参与其中。丰塔纳的作品通过参与式创作过程完成，后续还将在萨沃纳市立美术馆展出。
艺术节的正式开幕式定于9月18日在萨沃纳市立美术馆举行，届时将呈现克拉丽莎·法尔科（Clarissa Falco）的《Ceramoprosthesis》和马泰奥·曼德利（Matteo Mandelli）的《The Contact》两场表演。 当天，观众还可参观曼德利和马蒂娜·丰塔纳的作品，其中丰塔纳的作品正是与“圣所”养老院共同开展的参与式创作项目的成果。
9月19日，“CONNEXXION”艺术节将移师前圣奥古斯丁监狱，展出参与艺术家创作的装置作品，展览将持续至9月26日。 次日，即9月20日，萨沃纳FAI青年小组将组织一场关于这座前监狱的解说导览。该场地在往届艺术节中已占据核心地位，今年也将再次成为艺术节将当代艺术创作、空间历史与市民参与相联结的重要场所之一。
闭幕活动将于9月26日在坎比亚索别墅（坎比亚索别墅）举行，届时将推出本届艺术节的第二个特别项目。该项目名为《齐诺亚之光》（Le Luci di Zinöa），由弗朗切斯卡·卡泰拉尼（Francesca Catellani）创作，并与Zinöa22合作完成。 该项目以播客形式呈现，提供音频和视频两种版本，源于作者与萨沃纳齐诺拉（Zinola）社区几位老居民的交流。 卡泰拉尼通过精选采访片段，汇编成一系列见证、回忆、反思与展望，聚焦于该社区的历史及其当代现实。
在坎比亚索别墅（坎比亚索别墅）展出的视频版本，融合了作者使用胶片拍摄的照片以及一处面向大海的固定镜头画面。该作品由此邀请观众沉浸于齐诺拉的街区之中，通过记忆、经历和视角，与正在转型的当下进行对话。 该项目的核心在于社区的价值及其内部的纽带，同时关注着与共同未来相关的变化、挑战和机遇。
“在像我们现在所经历的这样‘黑暗的时代’，”CONNEXXION的构想者和策展人莉维亚·萨沃雷利说道，“个体被政治和经济的沉重齿轮所压垮，而这些齿轮对整个人口的影响甚至不再受到国际法的缓和， 我个人深感迷失，并试图以最符合我本真方式来克服这种迷失——即通过文字与作品交替呈现的视角，构建能够触及尽可能多的人的心灵与思想的想象世界，我坚信当代艺术的变革力量。 我曾思考如何将“脆弱性”这一与人类本性密不可分的概念，转化为一首颂扬这种脆弱性的赞歌。 《脆弱的挽歌》由此诞生。面对这个世界上那些不惜摧毁整个民族的权势者，我们以一种积极的、不屈服的脆弱观予以回应，旨在将关注重新聚焦于个体——尤其是那些更需要关怀与更多关注的人。 我们以智慧、对他人的同理心以及对环绕并接纳我们的万物的爱作出回应；我们以脆弱的力量对抗仇恨，相信这将成为通往当下亟需变革的重要途径。”
本期特刊的理论出发点是罗伯托·格拉米奇亚（Roberto Gramiccia）所著的《脆弱性理论：探索一种 隐藏 的力量》，该书由迪亚科斯出版社（Diarkos）于2026年出版。 该书指出了三种脆弱性类型：个体脆弱性、社会脆弱性和存在性脆弱性。此外，每种脆弱性均可表现为两种变体：一种是积极或反抗的，另一种是消极或顺从的。
《脆弱之挽歌》还探讨了人类脆弱性与“技艺”（techne）之间的关系，此处“技艺”指人类为突破自身本体论局限而寻求的各类工具的总和。 然而，技术随着时间的推移可能会演变为一种依赖形式，反而会加剧它本应帮助克服的脆弱性。
这一主题还与当代资本主义带来的变革相关联。 在一个以效率和生产力为标准组织起来的社会中，那些无法达到特定标准的人便会变得脆弱，这使得人性面临被降格为生产机器的风险。因此，技艺与资本主义之间的关系被置于技艺与脆弱性关系的大背景下加以探讨。
在格拉米西亚提出的、并被本届电影节策展团队采纳的论述中，战争、大流行病、气候变化、饥荒和移民现象，都被归因于一种特定进步模式的影响——该模式通过援引安德烈亚·赞佐托及其著作《在这条进步的狭道上》 2009年与马尔齐奥·布雷达的对话中，被定义为一种可能导致非人化的科技进程。
因此，思考的焦点转向了当代状况以及过度技术化的后果。后福特主义、技术超发展、网络资本主义和认知资本主义被指认为可能使个体分散和原子化的体系，将“主动的脆弱性”转化为“被动的脆弱性”。 由此衍生出“冲突的必要性”这一理念，冲突不仅被理解为对立，更是转化的可能：从艺术节的视角来看，让“冲突滋养自己”意味着将自身的脆弱转化为力量与变革的工具。
因此，本届CONNEXXION艺术节的相当一部分内容致力于探讨网络文化与人类之间的关系。 根据该项目的构想，数字革命最初带来了一系列积极的转变，从信息获取、缩短物理距离和获取内容所需的时间，到诊断工具性能的提升。
然而，这些在信息民主化旗帜下发展起来的数字平台，虽然赋予用户在系统中发声的机会，但也暴露出诸多问题。艺术节认为，这一转变标志着从现实生活向数字存在的转移，并由此引发了“人类学上的变革”。 这种超互联的人类群体，虽不断受到刺激并融入数字社区，却可能在现实生活中变得被动，从而表现出孤立、孤独和社会疏离等现象。
“数字企业（Meta、谷歌、亚马逊等）、军工科技企业以及大型科技公司的研发中心，其活动往往最终会屈从于自身利润率的需求，” 罗伯托·格拉米西亚指出。 “肖莎娜·祖博夫在《监视资本主义》一书中对此进行了深刻阐述，她着重探讨了数字巨头的真实利益——这些巨头甚至能够将人类体验的无形性（从爱好、需求到欲望）据为己有，并将其转化为行为数据，转卖给出价最高者。”
因此，CONNEXXION将数字革命视为当代社会最重要的被动转型形式之一，并借助当代艺术引发人们对“脆弱性”及其各种表现形式的思考。其明确目标是激发各参与方的批判意识，并激活捍卫个体性的机制。
与以往致力于深入探讨当下紧迫议题的届次一脉相承，《脆弱之挽歌》通过装置艺术、表演、工作坊和讲座来探讨这些主题，将活动安排在萨沃纳的多个地点，并促进艺术家、协会、居民和公众之间的互动。 有关艺术节活动的详细信息，请访问CONNEXXION官方网站。
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| 脆弱即力量：CONNEXXION艺术节重返萨沃纳 |
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