对话中的雕塑：Giò Pomodoro 和 Gigi Guadagnucci 在马萨的比较

2025 年是马萨市的两个周年纪念：雕塑家吉吉-瓜达格努奇 （Gigi Guadagnucci ，1915-2013 年，马萨）诞辰 110 周年和位于马萨 18 世纪Rinchiostra 别墅的吉吉-瓜达格努奇 博物馆开馆 10 周年。为庆祝这两件大事，马萨市政府，特别是文化部，举办了一次展览，让 20 世纪意大利雕塑界的两位主角： Gigi Guadagnucci 和Gio’ Pomodoro 进行对话。

展览项目名为 "Gigi Guadagnucci Gio’ Pomodoro | Conversation on Nature"，将于 6 月 21 日夏至日下午 6 点在瓜达尼乌奇博物馆开幕。展览由MircoTaddeucci 策划，艺术家之子Bruto Pomodoro和Archivio Gio’ Pomodoro 副主席Rossella Farinotti 共同主持。展览的目的是将两种在语言上截然不同，但共同关注物质和自然动态的艺术道路联系起来，这也是比较的核心主题。

"马萨市市长弗朗切斯科-佩尔西尼（Francesco Persiani）说：“这次展览代表着我们城市开始了一次雄心勃勃的艺术之旅，其目的是对当代艺术和城市空间进行价值评估。”马萨市自豪地欢迎这次具有全国意义的展览，它不仅促进了艺术与景观之间的对话，还强调了 Rinchiostra 别墅及其最近修复的历史花园的历史性。

"文化委员莫妮卡-贝尔托内里（Monica Bertoneri）补充说：“举办吉奥-波莫多罗作品展是整个城市的荣誉，也是以艺术家吉吉-瓜达格努奇（Gigi Guadagnucci）的名字命名的博物馆的荣誉。文化委员莫妮卡-贝尔托内里补充说：”这位马萨艺术家在阿普安阿尔卑斯山脚下发展了自己的艺术，并将其输出到国外，与伟大的国际艺术家合作。我确信，这仅仅是马萨市作为主角的艺术之旅的开始"。

"展览策展人米尔科-塔德乌奇（Mirco Taddeucci）说："瓜达格努奇的植物题材以感性和华丽的形式回归，超越了再现，他渴望研究自然形式在空间中的衔接和关系，其韵律结果将他推向抽象。“大理石的光线和微妙的片状平衡证明了他想要摆脱地心引力的愿望，这在’流星通道’中达到了绝对轻盈的效果。Pomodoro 的预想，从最初的有机植物符号组织过渡到 ”张力表面“，确定了自然界不断流动的物理现象。在其作品的漫长演变过程中，Versilia 时期通过石材将 ”张力的价值转化为扭转"。在这里，表达调节系统的图形将是’太阳’。

展览包括 18 件作品，其中 13 件为雕塑，5 件为素描。其中一些雕塑作品属于瓜达格努奇博物馆的永久收藏，其他作品则来自公共和私人收藏。Pomodoro 的素描作品还包括一件未发表的作品。作品的分布遵循对话逻辑。博物馆一楼摆放着许多雕塑作品，紧挨着博物馆的藏品，而一楼则集中了 Gio’ Pomodoro 的大部分作品。旁边是瓜达尼乌奇的三件作品：两件来自马特乌齐现代艺术中心基金会，一件来自雕塑家妻子的私人收藏。

瓜达格努奇的作品包括《Liana》、《Rondine 》和《Etoile》，这些作品是他对雕塑形式研究的典范。他的雕塑在具象、风格化和抽象之间摇摆，始终保持着鲜明的表现力。瓜达格努奇通过大理石加工技术实现了极度轻盈和透明的效果，尽管这种技术非常复杂，但却恢复了材料瞬息万变的视觉幻觉。大理石的表面呈现出难以捉摸的箔片效果，层层叠叠的结构让人联想到光束。这种以严谨和敏感的态度对物质进行的研究，是他作品中最具辨识度的方面之一。另一方面，吉奥-波莫多罗的作品侧重于动态和运动。他的诗学不是为了表现自然，而是为了理解调节自然内部过程的规律。他的创作方法旨在通过几何结构和有节奏的图案来表达生长、膨胀和收缩的机制。他的许多雕塑作品都源于圆柱形元素，这些元素经过分解和衔接，暗示了扭转是一种形式和表现原则。展览中的作品包括《Folla》、《Sole Caduto per Galileo Galilei 》和《Tracce》，这些都是他处理空间、体积以及张力和形式之间平衡的代表作。博物馆周围的 18 世纪花园也被纳入了该项目，该区域的特点是几何形状严谨，植物种类繁多。吉奥-波莫多罗（Gio’ Pomodoro）的雕塑将在这里展出，其选择是为了与周围的植物环境直接对话。虽然两位艺术家采用的方式不同，但 “自然 ”这一共同元素的主题却得到了强化。

“Gigi Guadagnucci 和 Gio’ Pomodoro 之间的对话是一种行动，从历史和形式上看，迟早都要解决这个问题，”他继续说道。罗塞拉-法里诺蒂 “将两位来自不同时代的同事--大理石大师--聚集在一起的紧迫性是显而易见的，但由于他们的地域性，以及他们对雕塑的诗意、分析和空间方法的相似性”。

"保罗-波尔帕尼（Paolo Bolpagni）强调说， “因此，这是一场’对话’，而不是外在的，因为对自然的反思是吉奥-波莫多罗和吉吉-瓜达格努奇艺术的核心，他们在必须（并希望）重新思考自身的雕塑世纪中，提供了不同但可比的解决方案，并因某些基本因素而团结在一起。在夏至日开幕的展览上，我们很高兴地看到他们都对太阳进行了冥想”。

为了进一步加强雕塑与城市景观之间的联系，该活动还包括在方尖碑附近的阿兰奇广场（Piazza Aranci）安装吉奥-波莫多罗（Gio’ Pomodoro）的青铜作品《Sole Deposto 》。地点的选择并非偶然：方尖碑实际上也是一个日晷，预示着展览开幕之日夏至的到来。通过这种方式，展览干预离开了博物馆的房间，向城市开放，在别墅和马萨市中心之间架起了一座视觉和概念桥梁。瓜达格努奇和波莫多罗的作品虽然各有特色，一个以大理石的稀释为主题，另一个以物质的动态张力为主题，但在展览的对话中却清晰地呈现出彼此的联系点。展览在夏至日开幕，Sole Deposto 的作品象征着天文时间和艺术记忆的时间，表明艺术、科学和自然周期性之间的进一步联系。这与吉奥-波莫多罗（Gio’ Pomodoro）和吉吉-瓜达格努奇（Gigi Guadagnucci）的创作精神不谋而合。

对话中的雕塑：Giò Pomodoro 和 Gigi Guadagnucci 在马萨的比较

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