概念艺术天才朱利奥-保利尼(Giulio Paolini)在米兰举办的大型回顾展上大放异彩。作品照片


米兰卡里罗基金会将于 2018 年 10 月 26 日至 2019 年 2 月 10 日举办朱利奥-保利尼回顾展 "Del bello ideale"。

朱利奥-保利尼(热那亚,1940 年)大型展览将于 2018 年 10 月 26 日至 2019 年 2 月 10 日在米兰 卡里罗基金会举行:朱利奥-保利尼。Del bello ideale弗朗西斯卡-斯托奇(Francesca Stocchi)策划,玛格丽塔-帕利(Margherita Palli)进行场景干预,是卡里罗基金会旨在探索观念艺术的系列展览的一部分,保利尼是意大利观念艺术的先驱,他仍然是观念艺术无可争议的主角。Del bello ideale 展出的作品涵盖了保利尼 57 年的职业生涯,因此是一次伟大的回顾展,既向公众展示了保利尼作品的基石,如 Monogramma(1965)、AB 3(1966)、Nécessaire(1968)、Controfigura (critica del punto di vista) (1981),也展示了为此次展览特别创作的三件新作品

“保利尼 ”在介绍中写道,“他对卡里罗基金会的邀请做出了回应,亲自参与了展览的筹办工作,并同意进行反思,从内部解读,有时甚至是重新解读他的作品。与策展人弗朗切斯科-斯托奇(Francesco Stocchi)的对话产生了一个非时间性的展览路线,其特点是在空间中阐明主题核心,与建筑的结构建立联系,使参观者能够专注于保利尼的诗学并简化理解。通过这种做法,展览对保利尼的作品进行了 ”分解",采用了艺术家在其作品中使用的理论和形式方法,以及他对待艺术的方式,对保利尼的作品进行了剖析。

展览以三个主题核心为基础,分别占据基金会的不同楼层。一楼的展厅围绕 "肖像与自画像“这一主题展开,这是保利尼诗学的核心,自 20 世纪 60 年代初以来,他一直以高度个人化的方式努力分析这一主题,并将其提炼为作者在作品中的减法。一楼的部分名为 ”在表面"(In superficie),从线条的研究到地平线的象征意义,以及将镜面、同义反复和重复作为分析空间和时间的工具,以各种不同的方式发展了与透视主题的关系。最后,二楼的洛可可厅是 "Uno di due"展厅的背景,展出了一些作品,探讨了保利尼艺术世界中神话与古典主义之间的关系,这些作品象征着一种理想之美,它以和谐的方式将人们的视线分隔开来,在艺术作品与观察者之间建立了一种看似不可逾越的距离。

“介绍继续说,”在这一多层次的反思之旅中,保利尼以考古学家和学者的身份出现,他放弃了怀旧的角度来审视(他自己的)过去,而是以新的意识来分析过去,挖掘心理和艺术史,以找到他思想的根源。这是一次时间哲学之旅,它表明了他的研究并不是按照从过去到现在再到未来的渐进阶段进行的,而是可归因于同步维度,归因于由其第一部作品主题的不断变化所构成的连续的现在。就好像他的作品最终是一件连续的作品一样“。展览的标题 ”理想之美"(Del bello ideale)旨在说明保利尼的作品是如何趋向于 “理想 ”层面的,在某种意义上是绝对的或乌托邦式的,这可能会被认为是隐晦的,不容易被初学者读懂。布景设计师玛格丽塔-帕利(Margherita Palli)受邀与这位艺术家的作品集进行对话,创造出能够展示展览主题核心的干预措施,这些干预措施借鉴了保利尼本人的资料及其私人收藏中的一些作品,让参观者有机会进入他的世界,从内部参与这场反思之旅。特别是,玛格丽塔-帕利在一楼以肖像和自画像为主题,将基金会的一个房间改造成一个 Wunderkammer,灵感来自 Federico da Montefeltro 的 studiolo;在二楼以透视为主题,在完全手绘的表面上以梦幻般的形式再现了佛兰德建筑师兼艺术家汉斯-弗里德曼-德-弗里斯(Hans Vredeman de Vries)关于透视的论文的主要原则,这也是保利尼诗学的参考文献。玛格丽塔-帕利(Margherita Palli)的场景干预与存放艺术家作品的稀有房间和白色空间形成鲜明对比,这种视觉对立强调了保利尼毕生对展览场景方面以及更广泛意义上的戏剧的兴趣,并揭示了他作为一位以艺术史为调色板、以深厚意大利文化为底蕴的艺术家的本质。

除周一外,展览每天上午 11 时至下午 6 时免费开放,展览的成功举办得益于朱利奥-保利尼、朱利奥和安娜-保利尼基金会的密切合作,以及著名公共机构和重要私人收藏的借展。目录(意大利语和英语)由 König Books 出版,由弗朗切斯科-斯托奇策划,将包括卡里罗基金会空间内展出作品的图片,朱利奥-保利尼和弗朗切斯科-斯托奇等人也将参与撰稿。以下是一些展出作品的照片。

朱利奥-保里尼,《无题 (Plakat Carton)》(1962 年;彩色纸板用订书钉固定在聚乙烯上,框架,聚乙烯)。© Giulio Paolini 照片 © Paolo Mussat Sartor。朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵
朱利奥-保里尼,《无题》Plakat Carton)(1962 年;彩色纸板用钉子固定在聚乙烯上,框架,聚乙烯)。© Giulio Paolini 照片 © Paolo Mussat Sartor。朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵



朱利奥-保利尼,AB 3(1966 年;准备好的画布)。© Giulio Paolini 照片 Paolo Pellion。朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵
朱利奥-保利尼,AB 3(1966 年;准备好的帆布)。©朱利奥-保利尼 照片:保罗-佩利安。都灵朱利奥和安娜-保利尼基金会提供



Giulio Paolini,《Nécessaire》(1968 年;白纸片)。© Giulio Paolini 摄影 Mario Sarotto。朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵
朱利奥-保利尼,《Nécessaire》(1968 年;白纸)。© 朱利奥-保里尼 摄影:马里奥-萨罗托。都灵朱利奥和安娜-保利尼基金会提供



朱利奥-保利尼,《挽歌》(1969 年;带镜子碎片的石膏像)。© Giulio Paolini 照片 © Paolo Mussat Sartor。朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵
朱利奥-保利尼,《Elegia》(1969 年;带镜子碎片的石膏像)。© Giulio Paolini 照片 © Paolo Mussat Sartor。朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵



朱利奥-保利尼,《Et quid amabo nisi quod ænigma est》(1969-70;纸上拼贴画)。© Giulio Paolini Photo Adam Reich。朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵
朱利奥-保利尼,《Et quid amabo nisi quod ænigma est》(1969-70;纸上拼贴画)。© Giulio Paolini 照片:Adam Reich。朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵



朱利奥-保利尼,Idem IV(分散几何图形图案作品登记表)(1974 年;抛光铜)。© 朱利奥-保利尼 照片提供:朱利奥和安娜-保利尼基金会,都灵
朱利奥-保利尼,《Idem IV》(以分散的几何图形为主题的作品登记册)(1974 年;抛光铜)。© 朱利奥-保利尼 照片提供:朱利奥和安娜-保利尼基金会,都灵



Giulio Paolini,Mimesi(1975 年;石膏像)。© 朱利奥-保利尼。照片由朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵
朱利奥-保利尼,《Mimesi》(1975 年;石膏模型)。© 朱利奥-保里尼。照片由朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵
Giulio Paolini,Controfigura(观点批判)(1981 年;乳化画布上的照片)。© Giulio Paolini Photo Adam Reich。朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵
朱利奥-保利尼,Controfigura(观点批评)(1981 年;乳化画布上的照片)。© Giulio Paolini Photo Adam Reich。朱利奥和安娜-保利尼基金会提供,都灵

概念艺术天才朱利奥-保利尼(Giulio Paolini)在米兰举办的大型回顾展上大放异彩。作品照片
概念艺术天才朱利奥-保利尼(Giulio Paolini)在米兰举办的大型回顾展上大放异彩。作品照片



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