2025 年 5 月 1 日至 10 月 19 日,威尼斯 Correr 博物馆将举办由 Chiara Squarcina 和 Andrea Bellieni 策展的 1953-1960 年卡洛-斯卡帕作品展 (Il Correr di Carlo Scarpa 1953-1960)。这是一个研究、记录和编目斯卡帕原始资料的机会,同时也是一个进行批判性反思的时刻,因为未来将对一楼进行重新装修,并对二楼的 Quadreria 进行保护。展览的目的是通过修复或维护工作,从文字学的角度恢复已保存的东西:在一楼,一些经过长期改造的房间将恢复其原有的博物馆元素;而在二楼,将对几乎完全保持原样的布局进行施工。
展览将忠实还原斯卡帕为 Correr 设计的建筑和家具的精髓,这要归功于MUVE 摄影档案馆的档案照片以及为博物馆设计的原始范例:展柜、陈列柜、著名的栈桥、支架、连接件和接缝。所有这些都证明了这位威尼斯建筑师在绝对可识别的风格规范内将美学与功能性相结合的非凡能力。这一设计旨在彰显相关工匠的技术和工艺水平,他们是悠久传统的继承者,而这一传统在威尼斯一直延续到二十世纪中叶。
第二次世界大战后,斯卡帕对科雷尔博物馆进行了两次改造--第一次是1952-53 年对一楼威尼斯历史厅的改造;第二次是1959-60 年对二楼四合院的改造--使其成为意大利博物馆设计的典范,优雅而创新,并受到国际理性主义的启发。这一方法得到了意大利著名建筑师的认同,他们遵循两个基本原则: 严格关注博物馆的历史和建筑背景,以及对每件作品的意义和氛围进行精炼的诠释解读。这种方法意味着对作品的定位要经过深思熟虑,目的是在作品与空间的关系中产生重要的共鸣。斯卡帕大胆地重塑了空间,与建筑的历史记忆建立了生动而辩证的对话。
两场展览分别在 Procuratie Nuove 的不同楼层进行,这是一座位于圣马可广场南侧的文艺复兴时期的高贵建筑。这座建筑的前身是圣马可的检察官办公室和官邸,19 世纪被改建为皇宫,先是拿破仑时期,然后是哈布斯堡时期,最后是萨瓦时期,内部装饰以精致的新古典主义风格为特色--拿破仑翼楼、斯卡洛内厅和宴会厅都是如此。
1953 年的翻修工程恰逢博物馆在经历了战争的长期中断后重新开放。一楼房间的白墙和木质天花板已被剥离并清洗干净,斯卡帕对这些房间进行了翻新,并加入了一些重要元素:在元老和检察官的全身肖像旁,陈列着他们的长袍;在弗朗切斯科-莫罗西尼的半身像旁,竖立着一排高高的展板,上面陈列着莫兰战争中奥斯曼帝国的盾牌。此外,在粗糙的织物背景上展示古董旗帜的方案和大型海军灯(包括莫罗西尼船长的三方灯)的支架也尤为成功,这些方案都非常精确和精致。
1959-60 年,斯卡帕受托设计了二楼的 四合院(Quadreria),用于收藏威尼斯和意大利文艺复兴时期的绘画杰作。除了中央大厅保留了原有的基本格局外,其他房间都没有相关的原有格局。用刨光石灰处理过的墙面强调了光线的作用:从阳台上俯瞰圣马可广场或被威尼斯工业百叶窗遮挡的自然光引导着作品的布置。
斯卡帕的所谓 “画架 ”声名鹊起,画架上摆放着几幅油画,垂直于从阳台透进来的光线。此外,还设计了一些小型的主题房间:一个小房间放置科斯梅-图拉(Cosmè Tura)的《圣母像》(Pietà);一个小房间放置卡尔帕乔(Carpaccio)的《两位威尼斯仕女》(Two Venetian Ladies);一个铺有石板的小房间放置安东内罗-达-墨西拿(Antonello da Messina)的《被天使托起的死去的基督》(Dead Christ Supported by Angels)。
开放时间每天上午 10 点至下午 6 点。
2025 年 5 月 1 日至 9 月 30 日,每周五和周六晚间特别开放至 11 点。
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| 卡洛-斯卡帕设计的 Correr:关于建筑师为博物馆设计的建筑和家具的展览 |
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