4 月 20 日至 9 月 29 日，位于波萨尼奥的 安东尼奥-卡诺瓦 Gypsotheca 博物馆将举办路易吉-斯皮纳（Luigi Spina）的展览“卡诺瓦的四个时代”（Canova Quattro Tempi）。这个故事是 2019 年开始的四次摄影活动的成果，由 Five Continents 出版了许多出版物，并附有Vittorio Sgarbi 撰写的文字。路易吉-斯皮纳精选了 32 幅黑白照片，这些照片是波萨尼奥吉普赛神庙中最具代表性的风情、神话和英雄主题，并将它们与吉普赛神庙阿拉-杰明（Ala Gemin）中展出的卡诺瓦作品进行对话。斯皮纳的诠释与展览中卡诺瓦的参考石膏模型相辅相成。舞者的图像与卡诺瓦的舞者并排放置，真实和理想的肖像与各自的照片进行对话，大师的《和平》和《抹大拉》与当代世界的图像进行比较。
“斯皮纳说，”我的意图是重新找回经典的当代性，它在每个时代都是横向的"。
“这些作品”，导演莫伊拉-马斯科托宣布。“这些作品将成为 Possagno 博物馆遗产的一部分，展览结束后，我们将与国内外重要的博物馆机构开展新的展览项目。因此，该项目将成为博物馆和卡诺瓦天才的使者，同时也将促成新的良性合作”。
“卡诺瓦。卡诺瓦的四个时代 ”项目让我立刻兴奋起来，原因有几个。作为一名雕塑家的儿子，我每次都会被创造性探索的魔力所吸引，一切都源于形式，也源于它所唤起的情感，"出版商埃里克-吉塞尔（Eric Ghysel）说。出版商埃里克-吉塞尔说：“这是一个唤起我童年记忆的过程，我曾亲眼目睹一件作品从原材料逐渐成型。能够近距离观察，并通过路易吉-斯皮纳的照片让公众了解卡诺瓦石膏作品的具体性和表现力，我感到非常荣幸。这些作品蕴含着构思的魅力，就像在生活中一样，构思是通过一个个连续的阶段完成的。我将这一过程比作一本书的孕育过程，作为出版商，它令我着迷，因为它让我体验到 ”幕后 “发生的一切，从演变的各个阶段一直到印刷。我所出版的图书都是正在创作中的作品，它们的成长也得益于其他同行的专业知识和热情”。
四个时代 “中的每一个都让我了解到石膏的不同密度。雕塑出现在每一个细节和可能的姿势中。我的目的：主张古典的当代性。它横跨所有时代”，路易吉-斯皮纳重申道。
路易吉-斯皮纳 1966 年出生于圣玛丽亚-卡普亚-韦泰雷。黑白两色是他创作的基础。他的作品主题是圆形剧场和公民的神圣感、艺术与信仰之间的联系、对古代文化身份的追寻、与古典雕塑的身体对抗、对大海的痴迷追寻、梦想中的考古学家的盒子。其共同点是对美的追求。这种美总是转瞬即逝、暂时的。然而，对于人类生命的短暂性和人类确定性的脆弱性而言，这种美具有神话般的再生性。2014 年，Electaphoto 系列为他专门出版了一本专著《L’Ora Incerta》，同年，5 Continents Editions 出版了《The Buchner Boxes》。2015 年，他在那不勒斯卡波迪奇诺民用机场展出了 Danzatrici 项目，同年由 5 Continents Editions 在 Tailormade 系列中出版，书名为 Le Danzatrici della Villa dei Papiri (2015)。近年来，他出版了关于那不勒斯考古博物馆法尔内塞收藏大理石的十年研究著作《Diario Mitico》（2017 年）、关于非洲雕塑的摄影研究著作《Hemba》（2018 年）以及《Tazza Farnese》（2018 年）。他与 5 Continents Editions 和 Valeria Sampaolo 合作，在那不勒斯国家考古博物馆创作了 “稀世珍品 ”系列，迄今为止包括《蓝花瓶的记忆》（2016 年）、《Amazzonomachia 和半人马》（2017 年）、《七贤人》、《Zephyrus 和 Chloris》以及《醉酒的萨提尔》（2018 年）。他还出现在文森佐-特里奥内（Vincenzo Trione）编辑的《1966-2016 年那不勒斯和坎帕尼亚当代艺术地图集》中。
开放时间周二至周五，上午 9:30 至下午 6:00；周六和周日，上午 9:30 至下午 7:00。
价格正价 10.00 欧元 - 减价 8.00 欧元
更多信息，请访问安东尼奥-卡诺瓦 Gypsotheca 博物馆网站
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| 路易吉-斯皮纳与卡诺瓦对话摄影展中的理念与形式 |
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