在罗马的嘉格纳设计中心（Gaggenau DesignElementi），由萨比诺-玛利亚-弗拉萨（Sabino Maria Frassà）策划的双人组合 TTOZOI 的展览 " 看不见的花朵"（Invisible Flowers）将于 2021 年 7 月 5 日至 11 月 12 日展出。
展览的核心理念是大自然的生死矛盾所引发的戏剧性：展出的艺术作品由面粉、水和天然颜料等 有机材料制成，这些 材料会产生 霉菌。由 Stefano Forgione（阿韦利诺，1969 年）和Giuseppe Rossi（那不勒斯，1972 年）组成的双人组合 TTOZOI 利用霉菌创作了绘画作品，霉菌通常被认为是艺术的敌人，是变质的代名词。为了实现这一目标，艺术家们经历了一个眼睛 看不见的漫长过程，这个过程受到环境条件的强烈影响，并与环境条件密切相关。
"大自然是最伟大的艺术家。策展人Sabino Maria Frassà 解释说：“艺术家是艺术作品的导演，因为真正的主角和画家仍然是大自然本身，它以其无可比拟的复杂性和不可重复性在画布上肆意展现自己。”因此，尽管 TTOZOI 以战后的非正式艺术为起点，但从美国抽象主义和马克-罗斯科（Mark Rothko）的无限张力中获得的灵感是显而易见的。他们的艺术是一种过程艺术，在这种过程中，艺术姿态以一种精致的艺术感，补充并引导着大自然的自我表现：如果我们仔细想想，我们甚至可以说，绘画在很大程度上是自我决定的，大自然的顿悟是与绘画一起发生的。艺术家 “仅仅 ”决定了生命开始、繁荣并在画布上留下印记的条件。人类从大自然的敌人，一度成为大自然美丽和脆弱的谦卑叙述者"。
利用有机材料（各种面粉）、水和天然颜料在黄麻画布上进行创作，TTOZOI 建立了一个 “艺术区”，由各种密封匣子装置组成，画布被放置在匣子里，并放置约 40 天。在此期间，时间和自然会作用于这些材料，为画布上 霉菌的自然形成创造有利条件，而这些 霉菌的表现形式则会因实施地点的特定外部变量而不断变化。
通过 "看不见的花朵"，嘉格纳设计中心（Gaggenau DesignElementi）成为了一个创意工作室，TTOZOI 创作的画布将在这里成熟，成为创作地的真实见证。孢子与艺术家们创作的作品相互作用，而作者们则监控着创作过程的进展，让画布捕捉到当地的腐殖质和灵魂。当他们决定中断创作时，生命的记忆仍然烙印在画布上：只有当生命过程完成时，艺术作品才会成形。只有在这个时候，艺术家们才会介入，“挖掘 ”这朵无形之花的残骸。“策展人弗拉萨总结道：”每一个新生命都会或多或少有意识地吸收过去的痕迹，并将其化为己有，最终成功绽放出不可预知的新生命。这就是 TTOZOI 艺术的魔力所在：从无形中挖掘出昨天、今天和明天的无形之花"。
看不见的花朵 “是 ”非凡--艺术与设计 "艺术周期的一部分。
开放时间：2021 年 7 月 5 日至 11 月 12 日（8 月 9 日至 31 日夏季闭馆）：周一至周五上午 10:30 至下午 1 点，下午 3:30 至晚上 7 点。
图片来源：©Francesca Piovesan - TTOZOI、嘉格纳和 Cramum 提供
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| 模具创造艺术品：TTOZOI 二人组合在罗马举办的展览 |
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