2020 年 9 月 17 日至 2021 年 1 月 10 日，罗马 卡洛-比洛蒂博物馆将举办Renata Rampazzi（都灵，1948 年）的个展 "CRUOR"，由克劳迪奥-斯特里纳蒂（Claudio Strinati）担任策展人：展览追溯了这位艺术家自 20 世纪 70 年代以来为争取妇女平等和妇女解放而进行的斗争。展览由 Roma Capitale、Assessorato alla Crescita culturale - Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali 主办，由 Renata Rampazzi 及其工作室组织。该活动是罗马首都文化活动计划 Romarama 的一部分。博物馆服务由 Zètema Progetto Cultura 提供。
展览的主题是血，与针对妇女的暴力有关。展出作品包括 14 幅油画、46 幅小型油画、由 36 块纱布组成的大型装置的前期研究以及一段视频：正如克劳迪奥-斯特里纳蒂（Claudio Strinati）在画册中写道的那样，这些作品一方面与古老而丰富的传统密切相关，另一方面又完全不受任何历史条件的影响。 相反，它们以相当大的力量和传播力降临到我们的当代，成为真正的思想和道德斗争的工具。
作为 20 世纪 70 年代意大利的年轻艺术家，Renata Rampazzi 一直认为有必要将她对性别歧视的谴责转化为绘画作品。出于对资产阶级虚伪的不耐烦和表达自我的冲动，这位艺术家将自己的愤怒、不安和不耐烦倾注在画布上，但却从不流于猥亵或显而易见，而是在最具挑衅性的颜色--红色--中找到了一种充满活力的脉动。寥寥几笔，却蕴含着丰富的内涵和意义，艺术家在保持抽象的同时，设法暗示、唤起和表现。他的作品时间跨度从 1977 年到 2020 年，分为《构成》（Compositions）、《伤口》（Wounds）、《红色悬浮物》（Red Suspensions）、《撕裂》（Lacerations）到 2018 年的装置作品《Cruor》（与布景设计师莱拉-弗特塔（Leila Fteita）合作完成，并首次在威尼斯奇尼基金会展出，从视觉和体验上对其他作品进行了总结。Renata Rampazzi 混合了泥土和颜料，用从最柔和到最鲜艳的各种红色绘制了约 30 块纱布，象征着为妇女包扎伤口。
这些 4x1 米长的纱帘交错地悬挂在天花板上，就像舞台上的幕布一样，邀请参观者进入一个情感迷宫，在其中，人们可以感受到因暴力而遭受的痛苦和身份的丧失，这也要归功于米纳西安、利盖蒂和格巴雷克的音乐所营造的迷人氛围。按照艺术家的意图，展览将是一次让参观者身临其境的旅程，一次情感之旅，与其说是展示，不如说是以高度的道德和思想张力唤起人们对妇女遭受暴力的巨大现象的关注，这种关注不是以公开的方式叙述，而是明显而紧迫的，这要归功于所有展出作品上的红色。
此外，还将举行小组讨论，从不同的角度和经验探讨对妇女的暴力问题。参与讨论的有：作家 Dacia Maraini、政治家 Luciana Castellina、记者兼散文家 Chiara Valentini、电影导演 Margarethe Von Trotta、历史学家 Francesca Medioli、精神分析师 Massimo Ammanniti 以及 Renata Rampazzi 本人。展览还附有一本画册（Edizioni Sabinae 出版社，意大利语和英语双语版），画册由 Dacia Maraini、Maria Vittoria Marini Clarelli 和 Claudio Strinati 撰写，并附有艺术家的证词。画册的部分销售收入将捐赠给 Differenza Donna 协会。
以下是开放时间。6月至9月，周二至周五下午1点至7点，周六和周日上午10点至晚上7点。10月至5月，周二至周五及节假日上午10点至下午4点，周六和周日上午10点至晚上7点。如需了解更多信息，请访问比洛蒂博物馆网站。
图片：雷娜塔-兰帕兹，《构图》（1978 年；布面油画，100 x 120 厘米）
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| Renata Rampazzi 对歧视妇女行为的愤怒。罗马展览 |
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