2025 年 3 月 18 日至 5 月 15 日，米兰 AreaB 画廊将举办一场展览，通过两位当代艺术家安东尼奥-巴尔迪诺（Antonio Bardino，1973 年出生于阿尔盖罗）和弗朗切斯科-德-莫尔费塔（Francesco De Molfetta，1979 年出生于米兰）截然不同的视角，探讨自然与艺术之间的关系 。展览名为 "双重自然"（Dual Nature），由Giuseppe Frangi策划，展出了一系列从两个不同但互补的视角面对自然主题的作品。展出的约 20 件作品都是近期创作的，大部分以前未曾发表过，作品介于绘画和雕塑之间，尺寸从大到小不等。Bardino 和 De Molfetta 的作品与自然元素有关，自然元素作为一种材料，成为表达更广泛、有时是模糊的现实视角的载体。他们的创作方法融合了对艺术的矫揉造作和变革力量的反思，自然本身成为了在现实与虚构、可控与不可控之间滑动的世界的隐喻。
巴迪诺的画笔和德-莫尔费塔的触摸成功地传递出一种生命能量，冲击着观察者，激发出截然不同的情感。事实上，德莫尔费塔的雕塑和巴迪诺的绘画因其超越主题表面的能力而结合在一起，让观者参与到唤醒新的情感和解释路径的体验中。展览将于 2025 年 3 月 18 日下午 6 时 30 分在米兰的AreaB 画廊（地址：via Passo Buole 3）举行，展览将随附一本由Vanillaedizioni出版的画册，画册由策展人 Giuseppe Frangi 撰写。参观时间为周一至周四上午 10 时至下午 6 时，周五上午 10 时至下午 5 时，周六可预约参观展览。
阿尔及尔艺术家安东尼奥-巴尔迪诺（Antonio Bardino）以以近乎超现实主义的手法探索自然的绘画研究而闻名，他在此次展览中展出了一系列作品，这些作品似乎将环境变成了一个悬浮在自然和超现实主义之间的地方。他的大型油画作品引领观众近距离接触自然主题，并将其转化为超越单纯观察的东西。2024年的抵抗》就是这种紧张关系的一个典型例子，这是一幅描绘龙舌兰叶的布面油画，其形状和细节看起来既逼真又人工化，挑战了视觉感知，并邀请观众直面从图像空间中迸发出来的自然的强度和活力。
巴迪诺的作品以对物质和形式的深入探索为特色。特别是，艺术家成功地在自然与人工之间构建了一种形象，用雕塑家的画笔以近乎外科手术般的精确度界定了作品的每一个细节。他的绘画研究主要集中在自然界中那些更加不透光、但也更加迷人和神秘的方面，例如植物，虽然取材于自然环境，但似乎又脱离了自然环境，进入了一个新的维度。
如果说巴迪诺利用绘画创作出了二维雕塑，那么弗朗切斯科-德-莫尔费塔则用绘画雕塑做出了回应，他利用陶瓷构建出了似乎直接来自想象的形态。他的雕塑作品宛如活物，是对自然元素分析的结果，促使他以陶瓷材料罕见的自由表现力来处理陶瓷，而传统上，陶瓷材料都是比较静态和朴素的形式。
在 De Molfetta 的作品中，如同在《Puffany & Co》中一样，陶瓷变得俏皮可爱，变成了一种近乎有生命的材料，随时都会发生变化。在这件雕塑作品中，自然世界和想象世界交织在一起：在一簇草地上，几乎是超现实的绿色釉面上，出现了一个场景，让人联想到大众文化中广为人知的蓝精灵世界。陶瓷的坚固材质与生动形象之间的这种反差，是他的研究中最引人入胜的特点之一。De Molfetta 将陶瓷作为一种表现语言，使他能够赋予梦幻般的生物以生命，这些生物似乎摆脱了现实，投射到一个梦幻般的维度。他的雕塑作品充满活力，细节出人意料，既引人入胜，又令人不安，仿佛每个物体都有自己的灵魂，都有变成其他东西的意愿。在他的作品中，幻想与现实之间的相互作用始终存在，其意义不断变化，邀请观察者面对意想不到的自然景象。
安东尼奥-巴尔迪诺 1973 年出生于阿尔盖罗，最初在家乡的 F. Costantino 艺术学院接受培训。之后，他在萨萨里的 M. Sironi 美术学院装饰学院继续深造。在学生时代，他结识了意大利艺术界的领军人物恩里科-巴伊（Enrico Baj），巴伊的艺术风格兼收并蓄，从绘画到雕塑都有涉猎，但最重要的是，他对实验有着深刻的倾向。与巴伊的合作一直持续到他 2003 年去世，这标志着巴迪诺人生和艺术研究的转折点，为他的创作打上了形而上学和概念的烙印。他们合作中的一个重要事件是 1986 年 11 月 16 日的形而上学洗礼，这代表着年轻艺术家进入了一个由意义游戏和平行世界组成的新的创作世界。
在接受培训后的几年里，巴迪诺投身于不同艺术领域的实验，包括马赛克和图形，但最重要的是在他的绘画作品中，他的艺术语言得到了发展，变得越来越个人化。从度过青年时代的阿尔盖罗搬到乌迪内标志着他研究的转折点，对当代自然和室内主题的探索推动了他的创作。巴迪诺的作品与众不同之处在于他与自然世界建立的紧密联系，他的作品采用超写实主义处理，但并不放弃某种人为的张力。植物是他作品中经常出现的元素，成为一种难以捉摸、无法完全控制的自然象征，它渗透到家庭空间中，在秩序与混乱之间制造出一种紧张感。巴迪诺参加过许多奖项和比赛，包括利松奖（Premio Lissone）和战斗奖（Premio Combat），并曾入围塞莱斯特奖（Premio Celeste）和鲁加贝拉奖（Premio Rugabella）等著名赛事。他在意大利和国外的众多画廊举办过展览，巩固了自己在当代绘画领域的地位。
Francesco De Molfetta 于 1979 年出生于米兰，他以不拘一格的方式开始了自己的艺术生涯，探索不同的媒介和技巧。他的艺术被著名的艺术经纪人弗朗哥-托塞利（Franco Toselli）发现，托塞利是 “贫困艺术 ”运动的主要倡导者之一，在 2000 年代初将他引入了最重要的艺术圈。他的事业迅速起飞，在意大利和国外的大型国际艺术博览会上举办展览，并在欧洲和世界各地的博物馆和私人画廊展出。2013 年，De Molfetta 的一大亮点是参加了洛杉矶当代艺术博物馆（MOCA）的展览，在那里，他的作品在新波普和超现实主义艺术场景中展出。这次与美国公众的接触标志着他的作品获得了国际认可。他最著名的作品是挑衅性雕塑《Lourdes Vuitton》，这是一件嘲弄宗教和消费社会的作品，曾在 “神圣艺术双年展 ”上展出。De Molfetta 以其不羁和讽刺的手法著称，通过传统与创新的融合来推动当代艺术的发展，他的作品探讨了身份、权力、宗教和消费主义等主题。
这位艺术家曾与耐克、芬达和兰博基尼等著名品牌合作，创作出质疑流行文化及其象征的作品。他参加了托伦蒂诺双年展和米兰三年展等大型国际艺术活动，巩固了他在当代艺术舞台上的地位。他还执导并编剧了多部获奖短片，其中一部短片获得了 Ambrogino d’Oro 最佳米兰城市短片奖。2017 年，De Molfetta 在意大利最重要的文化机构之一米兰三年展博物馆（Museo della Triennale di Milano）举办了个展，并在世界各地的博物馆和画廊举办了多次展览，将自己的作品带出了欧洲国界。他在米兰人道主义协会教授当代艺术美学。
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| 双重自然：巴迪诺和德莫尔费塔作品中的自然及其双重维度 |
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