卡罗托与曼特纳和维罗内塞之间的艺术》（Caroto e le arti tra Mantegna e Veronese）大型展览在维罗纳开幕，地点位于竞技场前的大卫队宫（Palazzo della Gran Guardia），展出维罗纳文艺复兴时期的主要代表人物之一乔万-弗朗切斯科-卡罗托（Giovan Francesco Caroto，维罗纳，1480 - 约 1555 年）的作品，展期为 2022 年 5 月 13 日至 10 月 2 日。这是首次专门为这位艺术家举办的展览，展出的 120 多件作品来自意大利和国外一些最负盛名的收藏，展览将在维罗纳市政府过去通过卡斯特尔韦基奥博物馆举办的两次大型活动之间举行：曼特尼亚与 1450-1500 年维罗纳艺术》（2006 年 9 月至 2007 年 1 月）与这位来自帕多瓦的伟大画家的作品一起，对比了受其不同影响的当地艺术家的绘画、图形和雕塑作品，以及保罗-维罗内塞的作品。现实的幻觉》（2014 年 7 月至 10 月），献给这座城市 16 世纪最伟大的画家：这是维罗纳文艺复兴艺术重要展览三部曲的收官之作。
展览的目的是：展示这位伟大画家的演变历程，追溯他从青年时代到成为公认的艺术家的过程。由弗朗西斯卡-罗西（Francesca Rossi，维罗纳市政博物馆馆长）、詹尼-佩雷蒂（Gianni Peretti，艺术史学家）和爱德华多-罗塞蒂（Edoardo Rossetti，卢加诺意大利语大学专业学院院长）共同策划的 "卡罗托与曼特纳和维罗内塞之间的艺术 "展览通过一系列保护措施和广泛的诊断分析活动，旨在为保护 曼特纳和维罗内塞的作品做出贡献，并加深我们对画家技术工作的了解。
In fact, many institutes are involved in the exhibition’sscientific project, drawn up by the curators assisted by a scientific committee consisting of Margherita Bolla (Study, didactics and research in the field of archaeology for the setting up and valorisation of museums, monuments and archaeological areas in Roman Verona Musei Civici di Verona), Luca Fabbri (Curator of the Medieval and Modern Art Collections Museo degli Affreschi G.B. Cavalcaselle博物馆）、Maria Teresa Franco Fiorio（米兰 Ente Raccolta Vinciana 艺术史学家）、Stefano L’Occaso（曼图亚公爵宫馆长）、Sergio Marinelli（艺术史学家）、Paolo Plebani（贝加莫卡拉拉艺术馆馆长）和 Alessandra Zamperini（维罗纳大学文化与文明系）。展览尤其得到了维罗纳博物馆系统各机构的大力支持，如作为展览领导机构的卡斯特尔韦奇奥博物馆、维罗纳大学文化与文明系、维罗纳博物馆和维罗纳文化中心。卡洛托在维罗纳和周边地区的城市之间从事艺术活动，他的巡回经历见证了卡洛托的价值。他在维罗纳、曼图亚和米兰三座城市之间从事艺术活动。在这次展览中，卡斯特尔维奇奥博物馆（Museo di Castelvecchio）和 “乔瓦尼-巴蒂斯塔-卡瓦尔卡塞勒博物馆”（Museo ’Giovanni Battista Cavalcaselle’）通常收藏的大量作品被转移到了卡罗托作品展览中，这为向公众展示那些通常不为人所知的作品提供了不同寻常的可能性，使人们对市政博物馆的藏品有了新的视觉和深入的了解。
贷款人包括私人收藏家和重要的国家和国际博物馆机构，其中包括贝加莫卡拉拉艺术基金会、曼图亚的圣塞巴斯蒂安宫和公爵宫、佛罗伦萨的乌菲齐美术馆、摩德纳的埃斯坦西美术馆、米兰的斯福尔泽斯科城堡、威尼斯的学院美术馆、米兰的布瑞拉皮纳科特卡美术馆、巴黎的卢浮宫博物馆和卢浮宫美术馆，以及意大利的卡斯特罗美术馆。和卢浮宫博物馆、锡比乌的布鲁肯塔尔博物馆、维也纳的艺术史博物馆、慕尼黑的国家古董收藏馆和古美术馆、布达佩斯的 Szépművészeti Múzeum 以及法兰克福的 Städelsches Kunstinstitut。
展览由Civita Mostre e Musei联合制作，维罗纳大学文化与文明系协办，并得到了文化部和威尼托大区的赞助，以及 Airbnb、Fondazione Città Italia、维罗纳职业妇女福利互助会俱乐部的捐助和 ERCO 的技术赞助。媒体合作伙伴：蒙特卡洛广播电台、Internazionale、Finestre sull’Arte、Creation 和 PSC Promos Comunicazione。
16 世纪上半叶，维罗纳的艺术在两位巨匠安德烈亚-曼特纳 和保罗-卡利亚里（又称维罗内塞）之间蓬勃发展。这一时期不乏质量上乘、个性鲜明的人物，尤其是在绘画和微缩画领域，如 Girolamo dai Libri、Francesco Morone、被称为 Cavazzola 的 Paolo Morando、被称为 il Moro 的 Francesco Torbido、Nicola Giolfino 等等。在建筑领域，吉安-玛丽亚-法尔科内托（Gian Maria Falconetto）和米歇尔-桑米切利（Michele Sanmicheli）等人也使语言迅速适应了更现代的形式。在所有这些艺术家中，乔万-弗朗切斯科-卡罗托（Giovan Francesco Caroto）是最有趣、最复杂的一位。乔治-瓦萨里（Giorgio Vasari）为他撰写的简介让我们得以了解他的艺术修养：事实上，这位来自阿雷佐的伟大历史学家在 Giuntina 版的《Lives》（1568 年）中用了大量篇幅介绍卡罗托，并在专门介绍乔瓦尼-乔孔多（Giovanni Giocondo）和当时其他维罗内塞画家的《Vita》中追溯他的传记。
卡罗托是利伯拉尔-达-维罗纳的学生，被描述为极具天赋的儿童，倾向于现实主义描绘。瓦萨里记述了这样一则轶事：搬到米兰后，他向一位给他看过 “自然肖像头像 ”的弗莱明提出质疑，声称自己能够画出更好的头像。弗莱明嘲笑他说，如果他成功了，就把画和 25 斯库迪送给他，如果不成功，卡罗托就欠他这笔钱和他的作品。于是，卡洛托开始工作，并创作了一幅 “手持雀鹰、剃着胡须的老绅士 ”肖像，但佛兰德人的作品仍被认为更好：然而，由于人们认为画家在选择主题时犯了一个错误（因为如果他选择的是一个年轻人，就像弗拉芒人的肖像画一样，他即使不能胜出，至少也能获得同等质量的作品），而且卡洛托的画无论如何都非常出色，弗拉芒人最终选择了老人的肖像画，而没有接受 25 斯库迪。根据瓦萨里的说法，这幅画后来被伊莎贝拉-德-埃斯特（Isabella d’Este）买下（这幅作品今天已不为人所知）。
p>他聪明、好奇、机智，是个流浪者，曾在曼图亚的贡萨加家族宫廷中，在曼特纳的支持下工作；在米兰，为安东尼奥-玛丽亚-维斯康蒂服务；在卡萨莱-蒙费拉托，在古列尔莫九世-帕洛戈侯爵的宫廷中工作。他在米兰、维罗纳和威尼斯之间穿梭，开始了解并欣赏佛兰德斯和北欧绘画，以及拉斐尔及其追随者的绘画，以至于他去罗马学习的假设是可信的。他从事绘画、微型画、自然主义素描、奖章学和雕像艺术。他首先致力于公共和私人虔诚绘画（祭坛画、圣母与儿童），但在肖像画和风景画方面取得了最个人化和最完美的成果。
“策展人解释说，”乔万-弗朗切斯科-卡罗托是维罗纳艺术家在半岛不同地理区域游走的能力的象征，他们能够将自己年轻时学到的东西融入其中，并将自己的城市融入复杂的艺术关系网络。此外，乔万-弗朗切斯科-卡罗托的传记对于了解 16 世纪前 40 年波河流域艺术活动的演变具有一定的象征意义。他所受的训练和他的活动表明了意大利小宫廷体系在形成 “现代风格 ”语言方面的重要性，但最重要的是，在 16 世纪第二个十年中期左右，米兰和威尼斯之间开展了密切而创新的对话，在意大利艺术景观中发挥了主导作用。展览首次汇集了研究维罗纳和米兰艺术的学者们多年来的研究成果，这些研究成果探讨了将当时两个活跃的文化生产中心联系在一起的多方面关系。
展览分为九个部分，突出了卡罗托职业生涯中的特定时刻以及他的兴趣和艺术个性的重要方面。其中六个部分采用传统的展览布局，三个部分包含多媒体装置：1.乔万-弗朗切斯科-卡罗托，维罗纳和曼图亚之间，曼特尼亚的阴影下；2.米兰和卡萨莱-蒙费拉托之间的旅行；3.乔万-弗朗切斯科和肖像艺术；4.作为画家的乔万尼-卡罗托；5.维罗纳，他的成熟岁月；6.从卡罗托到保罗-维罗纳；7.乔万尼-卡罗托和卡萨莱-蒙费拉托；8.乔万尼-卡罗托和卡萨莱-蒙费拉托。从卡罗托到保罗-维罗内塞：维罗内塞绘画的新视野；8.作为古代见证人的乔瓦尼-卡罗托；9.艺术与自然科学之间：药剂师工作室和卡尔佐拉里博物馆的 Wunderkammer。
第一部分汇集了卡洛托受训环境的证据：从总结了维罗纳艺术家传授给年轻的乔万-弗朗西斯科的经验的《Liberale da Verona 的凯旋》，到安德烈亚-曼特纳的杰作，如斯福泽斯科城堡的《Trivulzio 祭坛画》、卡斯特尔韦基奥的《圣家庭与圣人》和贝加莫的《复活》。展览还将 Caroto 的作品（如《缝纫 圣母》和《蝴蝶圣母》）与 Mantegna 和 Liberale da Verona 的作品进行了比较。同样，为了唤起当时的氛围和曼特尼亚课程的传播，第一部分展示了追随曼特尼亚脚步的艺术家的作品，如弗朗西斯科-邦西格诺里（Francesco Bonsignori）和多梅尼科-莫罗内（Domenico Morone）（展示了从曼图亚公爵宫借出的著名作品《Cacciata dei Bonacolsi》）。圣家族 "是一个分区的主题，包括曼特尼亚、蒙西格诺里和卡罗托的作品（后者从法兰克福 Städel 博物馆借出的圣母像尤为引人注目）。第一部分以 1512 年卡罗托的大型板画《三大天使》收尾，这幅画与维罗内塞的传统相对照，并通过与曼图亚文化（事实上卡罗托也活跃在贡萨加之城）和米兰文化的对比而更加丰富。
在 “米兰和蒙费拉托卡萨莱之间的乔万-弗朗西斯科 ”部分，艺术家通过与在这些现实环境中工作的艺术家，特别是莱昂纳多的艺术家进行比较，得出了自己的想法：展出了布拉曼蒂诺、贝尔纳迪诺-卢尼、安德烈亚-索拉里奥以及其他与莱昂纳多关系密切的艺术家的作品。该部分的杰作是 1515 年的《哀悼死去的基督》，卡洛托在卡萨莱古列尔莫九世-帕洛洛戈宫廷中的这一日期得到了证实（该艺术家在卡萨莱的记录一直持续到 1523 年）。第三部分深入探讨了卡罗托的肖像画：这部分展览的重点是《绘画中的笑男孩肖像》（可能是卡罗托的儿子贝尔纳迪诺的肖像），这是一件标志性的作品，也是卡罗托对达芬奇的表情研究进行反思的最高典范，艺术家在米兰逗留期间开始了解达芬奇的作品。第四部分是乔瓦尼-卡洛托，乔瓦尼-弗朗切斯科的弟弟：在为数不多的作品中，他的三幅作品（尤其是 1514 年为维罗纳丰特圣乔瓦尼教堂创作的祭坛画和两幅肖像画）体现了艺术家的风格。
第五部分是乔万-弗朗切斯科-卡罗托的成熟期和 1525-1530 年间的作品。该部分的第一部分主要是两幅祭坛画，即《基督离开他的母亲》和《洗脚》，而第二部分则分析了卡罗托在曼图亚通过朱利奥-罗曼诺学到的罗马风格：这一阶段的杰作是 1531 年的《圣伊丽莎白和小圣约翰的神圣家庭》，这是卡罗托职业生涯中的关键作品。展厅的另一个重点是风景画：展厅中央是从卢浮宫借来的《逃往埃及途中的休息》，这是维罗内塞画家的主要杰作之一，其特点是柔和、阴暗的风景，卡洛托细致地描绘了丰富的水和绿色植物。此外，展览还介绍了马里奥-贝维拉夸伯爵的收藏，这是维罗纳 16 世纪下半叶最富有、最著名的收藏，其中也包括卡罗托的作品。展览的主题探索还在继续：第六部分实际上是卡罗托与朱利奥-德拉-托雷（Giulio della Torre）的关系，后者是一名法学家和业余艺术家，专门从事铜牌铸造。公众可以在这里欣赏到为朱利奥-德拉-托雷创作的一些画作，如八角形画布《Veritas filia Temporis》和《基督的诱惑》。第七部分是卡罗托活动的最后阶段：1540 年后，在新一代艺术家的推动下，维罗纳出现了一种新的绘画语言，其中包括被认为是维罗内塞大师的安东尼奥-巴迪尔三世（Antonio Badile III）。展览以卡罗托 1535 年为布拉伊达圣乔治教堂的高坛绘制的《圣乔治与公主》收尾：15 世纪 60 年代，该作品被维罗内塞的作品《圣乔治殉难》取代，证明了本世纪中叶之后人们品味的改变。展览的最后是两个多媒体展厅：一个展厅展示了卡洛托作为古代见证人的目光，一些物品（石碑碎片、小祭坛和书籍）伴随着视频投影；另一个展厅再现了药剂师弗朗切斯科-卡尔佐拉里（Francesco Calzolari）的 “奇妙收藏室”（Wunderkammer），也展示了他的一些藏品：卡尔佐拉里的全息图展示了他的奇妙收藏室中的物品。
策展人希望在展区内尝试创新的叙述方式，特别是通过与创意企业 Culturanuova 合作设计的三个多媒体装置，鼓励公众通过使用可以身临其境地欣赏的技术，对所提出的主题进行访问和深入探讨。这些作品包括 “乔万-弗朗切斯科-卡罗托的周年纪念作品”、“卡罗托的反传统见证 ”和 “卡罗托的特殊性与弗朗切斯科-卡尔佐拉里博物馆的 Wunderkammer”。
此外，还可以通过 Civita Mostre e Musei 的应用程序访问参观路线：这是一条专门为视障人士设计的特殊路线，由意大利城市基金会出资制作，围绕 12 件属于市政收藏的作品展开，未来可能会在卡斯特尔韦基奥博物馆路线中重新使用。另一方面，ARtGlass 负责制作一个说教游戏：在展厅中以增强现实技术进行特别寻宝活动，8 至 12 岁的小参观者以及他们的父母和看护人可以通过门票中的平板电脑进行游戏。除了这些技术手段之外，公民博物馆合作组织 Le Macchine Celibi 的教学秘书处还组织了一项教育和教学活动计划，由 Civita 展览和博物馆协调服务：计划每周组织免费导游、团体和学校班级参观，以及为 6 至 11 岁儿童举办主题讲习班。展览与 Caroto 参与的城市教堂艺术路线网络相关联。该项目是与维罗纳教区、维罗纳大学、维罗纳省、罗维戈省和维琴察省考古、美术和文化遗产协会以及维罗纳小耶路撒冷基金会合作实施的。展览还附有由Silvana Editoriale 出版社出版的专著和目录。
展览开放时间为周二至周日 10:30-19:30。售票处提前一小时关闭。周一闭馆。门票全价 12 欧元，优惠价 10 欧元（最少 15 人的团体、15 至 30 岁的参观者、持 30 岁以下身份证件的大学生、65 岁以上的老年人、军人、全民公务员志愿者、维罗纳大学永久教育学院的注册人员、持维罗纳卡者、公约）；学校和有成人陪同的 8-14 岁未成年人优惠价 1 欧元，7 岁以下未成年人、残疾游客和残疾游客陪同人员、国际博物馆理事会会员、持证导游、持证记者、每个学校团体 2 名教师、每个团体 1 名陪同人员、维罗纳市民博物馆协会会员、特殊授权人员免费。预约费每人 1 欧元，学生每人 0.50 欧元。展览信息和预订：045 8537339（周一至周五上午 9 点至下午 6 点，周六上午 9 点至下午 1 点），网站www.mostracaroto.it，电子邮件 infocivita@tosc.it。
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| 维罗纳，介于曼特尼亚和维罗纳之间的乔万-弗朗切斯科-卡罗托大型展览 |
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