2025 年 10 月 11 日至 2026 年 3 月 2 日，威尼斯 佩吉-古根海姆收藏馆将举办Mani-Fattura: le ceramiche diLucio Fontana 展览，这是在博物馆环境中举办的首次完全以 20 世纪最具创新精神和最不羁的人物之一卢西奥- 丰塔纳（1899-1968 年）的陶瓷作品为主题的专题展览。虽然这位艺术家最著名的作品是他的 《剪纸》，但本次展览旨在突出他作品中鲜为人知但却非常重要的一个方面：他从 20 世纪 20 年代开始在阿根廷从事陶瓷创作，并一直持续到他的一生。
本次展览由艺术史学家莎伦-赫克（Sharon Hecker）策划，是首次对丰塔纳的陶瓷作品进行深入分析的专题展览，正如策展人解释的那样，丰塔纳的陶瓷作品 “长期以来”“与其说是艺术，不如说是工艺品”。如今，由于当代艺术对这种材料的兴趣与日俱增，丰塔纳的陶瓷作品受到了新的关注"。
展览展出了约 70 件历史作品，其中一些作品从未展出过，均来自著名的公共和私人收藏，旨在通过使用粘土展现丰塔纳的雕塑视野，揭示这种材料如何成为他进行实验的沃土。他的陶瓷作品形式多样、技艺精湛、题材广泛：从仕女、海洋动物、女剑客和武士到抽象雕塑，不一而足。他对粘土的处理方法是基于对材料所强加的古老仪式的恢复，并以创新的方式重新诠释。
丰塔纳的陶瓷艺术创作跨越了数十年的时间和不同的背景：从他在阿根廷开始创作，到他在法西斯主义时期回到意大利，再到他在战争年代重新回到阿根廷，以及他在战后意大利重建和经济繁荣时期回到意大利。艺术家还经常与重要的设计师合作，制作盘子、十字架、壁炉、把手等家用室内装饰物品。之后，他与米兰知名建筑师合作，为教堂、学校、电影院、酒店、体育俱乐部和殡葬纪念碑创作了建筑外墙的陶瓷楣板和装饰以及雕塑，这些作品至今仍在城市中熠熠生辉。
展览既有 独特的手工作品，也有 大量生产的物品。展览以史无前例的叙事方式，将时间顺序和雕塑主题交织在一起，追溯了 丰塔纳跨越两大洲、历经四十年的 陶瓷创作历程。他的作品从具象到抽象不一而足，反映了他生活和工作的不同历史、社会和文化背景。
行程从《查尔斯顿的舞者》（1926 年）开始，这是他在经历了第一次世界大战后回到阿根廷时创作的作品，当时他还是一名年轻的 “99 年男孩 ”士兵。从这里我们来到法西斯意大利，20 世纪 30 年代初，丰塔纳在那里创作了小型无釉浅色陶器，如《 Ritratto di bambina》（1931 年）和《Busto femminile》（1931 年）。随后， 丰塔纳与 阿尔比索拉（Albisola）的工匠合作，开始了 珐琅彩的实验，并创作了《 鳄鱼》（1936-1937 年）、《美杜莎》（1938-1939 年）、《 坐着的女人》（1938 年）和不朽的《 意大利躯干》（1938 年）等作品。
第二次世界大战期间，丰塔纳回到阿根廷，继续从事陶瓷创作，战后再次回到意大利。在这里，重建和经济繁荣阶段与与设计界对话的新陶瓷生产交织在一起。丰塔纳创作了盘子、十字架和抽象形式的作品，探究这一古老艺术实践的起源。
展览中有一部分专门展示女性肖像，证明了艺术家与生活中的女性--从他的妻子特雷西塔-拉西尼（Teresita Rasini）到作家兼知识分子米莱娜-米拉尼（Milena Milani，空间主义宣言的唯一女性签名者），再到陶瓷艺术家埃萨-马佐蒂（Esa Mazzotti）--的亲密关系。这些作品揭示了丰塔纳与物质之间的深厚关系，他能够让粘土的物质力量变得清晰可见：光滑、粗糙、雕刻、粗糙、彩绘、珐琅、切割、穿孔。
展览还旨在突出艺术家融合艺术与工艺、设计与手工技能的能力，并包括他工作时的档案照片。
阿根廷导演费利佩-桑吉内蒂（Felipe Sanguinetti）专门为此次展览委托制作了一部未出版的短片《卢西奥-丰塔纳在米兰的陶瓷》（Le ceramiche di Lucio Fontana a Milano）。作为展览不可分割的一部分，这部短片陪伴公众游览了 米兰的多个场所--从纪念公墓到贡扎加学院，从普拉达基金会到博尔萨尼别墅，从圣费代尔教堂到教区博物馆--其中保存了丰塔纳与意大利重要建筑师，包括奥斯瓦尔多-博尔萨尼（Osvaldo Borsani）、罗伯托-门吉（Roberto Menghi）、马里奥-里基尼（Mario Righini）和马可-扎努索（Marco Zanuso）合作创作的陶瓷作品。这些作品是与建筑和城市结构融为一体的特定场所作品，通过电影中令人回味的画面重新组合，在展览前方的空间中清晰可见。
展览的目的是邀请公众重新发现这位艺术家，他不仅是空间主义和概念艺术的先驱，还是一位 与物质紧密相连的雕塑家，能够捕捉到粘土的触感和表现潜力。展览还对当时一位评论家所称的他的 “另一半 ”和 “第二灵魂 ”进行了新的历史、技术和物质反思。展览揭示了他更为亲密、非正式和合作的一面，植根于粘土柔软的物理特性，并由持久的联系所滋养，例如与诗人兼陶艺家图利奥-阿尔比索拉（Tullio d’Albisola）以及阿尔比索拉的马佐蒂工厂之间的联系。
展览附有一本由 Marsilio Arte 出版的图文并茂的目录，其中包含由 Sharon Hecker、Raffaele Bedarida、Luca Bochicchio、Elena Dellapiana、Aja Martin、Paolo Scrivano 和 Yasuko Tsuchikane 撰写的评论文章，专门介绍丰塔纳的陶瓷实践及其历史、社会和文化背景。
在瓦杜兹 Araldi Guinetti 基金会的支持下，该项目将通过一系列免费的附带活动完成，这些活动旨在深化和重新诠释艺术家的视觉语言。
Mani-Fattura: le ceramiche di Lucio Fontana由 Bottega Veneta 赞助。
开放时间周二闭馆。
图片：© Mani-Fattura: the ceramics of Lucio Fontana, 11.10.2025 - 02.03.2026, Peggy Guggenheim Collection。摄影：Claudia Corrent
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| 威尼斯，佩吉-古根海姆收藏馆举办卢西奥-丰塔纳陶瓷艺术展 |
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