ANTHOLOGY. Giuseppe Veneziano - Fortezza Firmafede, Sarzana - fino al 3 maggio 2026

维琴察举办从公元前 5 世纪到 21 世纪的意大利珠宝展

by Redazione , 发布于 29/11/2025
分类: 展览 / 免责声明

珠宝博物馆以 "珠宝 - 意大利 "重新开放。Materia Tecnica Arte.在古代与现代之间"，由 Paola Venturelli 策划。来自 13 个博物馆和基金会的 150 多件作品将讲述两千年的金匠历史，展览将持续到 2027 年。

维琴察 珠宝博物馆重新向公众开放，并举办了题为 "珠宝 - 意大利 "的新展览。Materia Tecnica Arte.展览由国际知名学者Paola Venturelli 策划。该展览将持续到 2027 年底，展出来自 13 个博物馆和基金会的 150 多件作品，讲述了从铁器时代到 21 世纪初意大利珠宝的故事。该展览位于 1994 年被联合国教科文组织列为世界遗产的巴拉迪亚纳大教堂内，标志着该建筑新一轮展览的开始，它是意大利第一座专门展示金匠艺术的建筑，也是世界上为数不多的专门展示金匠艺术的建筑之一。展览路线由六个展厅组成，按时间和主题分为十一个阶段。展出的工艺品包括单件首饰、装饰品、手提包和妆奁等使用物品、贵重容器，以及三幅绘画和两件阿普利亚陶瓷，年代在公元前 330 年至公元前 310 年之间。从黄金到珊瑚，从半宝石到玻璃，从微型马赛克到宝石，再到非传统材料，这些材料的制作工艺显示了意大利金匠大师将手工艺、创造力和创新能力融为一体的能力。例如，在 20 世纪下半叶的作品中重新诠释的伊特鲁里亚造粒技术就是精湛技艺的典范，展示了传统与实验之间的连续性。

“2025-2027 年双年展是与意大利各地博物馆和基金会，特别是与维琴察博物馆非凡合作的成果，与这座城市和这片土地建立了深刻的对话，”珠宝博物馆馆长 Paola Venturelli 强调说。珠宝博物馆馆长 Paola Venturelli 强调说：“展览路线分为十一个年代和主题阶段，旨在再现意大利珠宝的卓越成就。从古代历史到当代创作，约 150 件作品突出了构成我们物质文化基本要素的材料、技术和工艺。我们想传达的是，珠宝不仅仅是装饰品：它是记忆，是叙事，是连接过去、现在和未来的桥梁”。

威尼斯制造（可能产自维琴察地区），带有描绘 Caldogno 家族盾徽的吊坠的贵重项圈（16 世纪末 17 世纪初；1604 年（吊坠）；金、珐琅、半宝石、玻璃浆，45.5 厘米；洛尼戈 - 奇迹圣母教区）。这个珍贵的项圈代表了向洛尼戈（维）的圣母米拉科利神龛献上的祭品。1604 年的捐赠者是马尔康托尼奥（Marcantonio）和西皮奥内-卡尔多诺（Scipione Caldogno），吊坠上的大写铭文围绕着这个维琴察最古老贵族家族的盾形纹章。珊瑚将意大利从北到南连接起来，在利古里亚、西西里、坎帕尼亚、托斯卡纳、撒丁岛以及旅游胜地（阿布鲁佐和下拉齐奥）都有渔业、加工和贸易中心。19 世纪初，坎帕尼亚的托雷德尔格雷科兴起。从采摘到制造，它很快征服了国际市场。 — 威尼托手工艺品（可能来自维琴察地区），带有描绘 Caldogno 家族徽章吊坠的前祭品项圈（16 世纪末 17 世纪初；1604 年（吊坠）；金、珐琅、半宝石、玻璃浆，45.5 厘米；洛尼戈 - 奇迹圣母教区）。这个珍贵的项圈是向洛尼戈（VI）的圣母米拉科利神殿献上的祭品。1604 年的捐赠者是马尔康托尼奥（Marcantonio）和西皮奥内-卡尔多诺（Scipione Caldogno），吊坠上的大写铭文围绕着这个维琴察最古老贵族家族的盾形纹章。珊瑚从北到南将意大利连接起来，在利古里亚、西西里、坎帕尼亚、托斯卡纳、撒丁岛以及旅游胜地（阿布鲁佐和下拉齐奥）都有渔业、加工和贸易中心。19 世纪初，坎帕尼亚的托雷德尔格雷科兴起。从采摘到制造，它很快征服了国际市场。

维苏威制造（珊瑚），Wilhelm Kleiberg，圣彼得堡（镶嵌），由项链、耳环、胸针和发型装饰组成的镶嵌饰品，饰品上的珊瑚浮雕描绘了女性半身像（1840 年；珊瑚，金；Torre del Greco，安东尼诺-德-西蒙尼博物馆藏品）。组成它的珊瑚可能是 1840 年在维苏威地区购买的，由在圣彼得堡工作的珠宝商 Wilhelm Kleiberg 按照法国、英国和北欧金匠的做法进行镶嵌。 — 维苏威制造（珊瑚），威廉-克莱伯格（Wilhelm Kleiberg），圣彼得堡（镶嵌），由项链、耳环、胸针和带有珊瑚浮雕的女性半身像发型装饰品组成的装饰品（1840 年；珊瑚，黄金；Torre del Greco，安东尼诺-德-西蒙尼博物馆藏品）。组成这件作品的珊瑚可能是在维苏威地区购买的，1840 年由在圣彼得堡工作的珠宝商 Wilhelm Kleiberg 按照法国、英国和北欧金匠的做法进行镶嵌。

"珠宝博物馆总经理Michela Amenduni 说：“创建珠宝博物馆的目的是为了弘扬维琴察产区卓越的金匠传统，并以此作为意大利制造的最高表现形式之一，将传统与创新、记忆与当代性结合起来。通过新展览的作品和技术，以及 Paola Venturelli 以远见卓识与著名文化机构、博物馆和基金会建立的合作关系，我们能够展现珠宝的文化和象征意义。我们希望它成为一个所有人都能参观的博物馆，与当地、设计师、手工艺人、公司、学者和各年龄段的爱好者进行开放式对话，还能通过丰富的研讨会、学校活动和主题会议等建议让他们参与其中”。

"维琴察市文化、旅游和城市吸引力委员Ilaria Fantin 继续说道：“这次展览开启了一个新的周期，突出了意大利创造力和维琴察金匠艺术的独特性。珠宝博物馆为帕拉迪亚纳大教堂（Basilica Palladiana）带来了非凡的附加值，在圣诞节前夕，帕拉迪亚纳大教堂将与奥利匹切托（Olimpichetto）展览和新的声光表演一起，成为城市文化活动的中心”。

意大利制造，带三个浮雕的供奉花环，描绘了两个皇帝半身像和一个女性肖像（16 世纪；金、宝石、珍珠、浮雕，11.5 x 16.5（直径）厘米；维琴察，教区博物馆'Pietro G. Nonis') — 意大利制造，带有三个浮雕的花环，描绘了两个皇帝半身像和一个女性肖像（16 世纪；金、宝石、珍珠、浮雕，11.5 x 16.5（直径）厘米；维琴察，教区博物馆 “Pietro G. Nonis”)

埃德加多-曼努奇，《项链》（1957 年；金，5x42 厘米；法布里亚诺，法布里亚诺和库普拉蒙塔纳银行基金会）。在最后一个展厅，偶像展区展示了埃德加多-曼努奇（1904-1986 年）的作品，他是一位与非正式运动有关的雕塑家兼艺术家，也是 — 埃德加多-曼努奇，项链（1957 年；金，5x42 厘米；法布里亚诺，法布里亚诺和库普拉蒙塔纳银行基金会）。在最后一个展厅，偶像展区展示了埃德加多-曼努奇（1904-1986 年）的作品，他是一位与非正式运动有关的雕塑家兼艺术家，也是 “马尔凯学派 ”的创始人。他将手势和物质的逻辑带入金属：受控铸造、腐蚀表面、偶然新陈代谢的嫁接。珠宝是一个小的塑料事件。1957 年，他制作了这条令人惊叹的项链，这是他的作品中唯一的纯金珠宝。

可归功于梅尔菲地区的制造工艺，辫托（公元前 5 年；金，3.4x 5.9（直径）厘米，3.2x 5.9（二维）厘米；梅尔菲，国家考古博物馆 — 可归功于梅尔菲地区的制造工艺，辫子夹（公元前 5 年；金，3.4x 5.9（直径）厘米，3.2x 5.9（直径）厘米；梅尔菲，“马西莫-帕洛蒂诺 ”国家考古博物馆）。毫无疑问，它们是在现场制作的，由金箔制成的圆柱形部件组成，一端焊接有框架，形成一个宽阔的水平边框。头发缠绕在圆柱形部分上，露出边缘。它们来自梅尔菲（Pz）丘陵地带的基乌恰里（Chiuchiari），那里是达乌尼亚族人的重要聚居区，有着非常重要的墓葬。同一镜头中还有巴尔的摩画家工作室，阿普利亚红色人物 Lebes gamikos 花瓶（公元前 330-310 年；陶轮上的泥塑，红色人物装饰；16.5（直径）x 8.5 x 7（直径）厘米；Intesa Sanpaolo 收藏，inv.441）。花瓶正反两面的图案可以看作是一个连续的场景。坐在岩石上的少女通过交换礼物向厄洛斯献祭：她向神献上放在大盘子里的祭品和一顶王冠，同时用手指紧紧抓住一个植物花环。厄洛斯则回赠了一个大化妆盒、珠宝盒和一面镜子，这些都是让自己变得美丽诱人的功能性物品；她右手指间夹着的常春藤叶让人想起对狄俄尼索斯的崇拜，人们依靠狄俄尼索斯来祈求来世的生活。厄洛斯长着一对大翅膀，被描绘成一个年轻的雌雄同体者，是男女结合的综合形象：他的装饰富丽堂皇，女人也有同样的装饰，此外，他的大腿上还戴着项链和臂章。在这场艳遇中，神实现了自己的活力和创造力。这一场景的特征与新娘沐浴时使用的 lebes gamikos 花瓶的形状完美契合。塔兰托工坊，带迷宫和搭扣的项链（公元前 4-3 世纪；金，18 厘米；塔兰托，国家考古博物馆 MarTA）。该项链属于管状和双锥状的迷宫式项链，这种类型的项链在希腊化时期就已广泛出现，但在塔兰托却鲜有记载，而塔兰托是大希腊时期的主要中心之一，因生产珍贵的金器而闻名于世。当地发现的项链简单而数量少，通常很短，因为它们并不环绕脖子，而是直接套在衣服上。这些项链和真正的项链都有最精致的搭扣，搭扣落在胸前。

金匠艺术与具象艺术之间的对话构成了展览的一个永恒元素。庞贝壁画对珊瑚大师产生了影响，而梵蒂冈博物馆收藏的公元 2-3 世纪的巨像朱庇特-塞拉皮斯（Jupiter Serapis）半身像与熔岩石胸针遥相呼应。帕拉迪奥（Palladio）的别墅 "La Rotonda"的平面图激发了一枚吊坠的灵感，贝壳浮雕则让人想起安东尼奥-皮克勒（Antonio Pichler）和安东尼奥-贝里尼（Antonio Berini）的雕刻作品，而一枚血碧玉浮雕则出自文艺复兴时期维琴察著名金匠瓦莱里奥-贝利（Valerio Belli）之手。两个特别展区丰富了展览内容。第一个展区名为 "维琴察。在古代和现代之间），汇集了对该地区金匠历史具有重要意义的作品，包括一枚 Longobard 戒指和十字架、一顶从未展出过的镶有宝石和浮雕的黄金祭祀冠，以及一个由 Caldogno 家族于 1604 年提供的镶有宝石和吊坠的项圈。第二个展厅名为 "艺术家的珠宝 - 作者的珠宝"，展出了与帕多瓦和马尔凯学派有关的艺术家的作品，探讨了从未来主义到动感艺术等当代艺术与珠宝之间的关联。草图、素描和原型记录了从项目到艺术品的转变过程，突出了创作过程的价值。

一楼有一小部分专门展示手工艺和创新。展出的是克雷阿佐的安杰洛-托沃（Angelo Tovo）公司生产的手镯、链条和吊坠的母模和模型。该展区强调了保存技术知识和手工技能的重要性，这些知识和技能曾使维琴察成为卓越的金匠中心。珠宝展--意大利。Materia Tecnica Arte.Tra Antico e Moderno"因此是一个独特的机会，可以观察意大利珠宝在两千多年的历史中如何通过材料、技术和形式与其他艺术相适应、发展和对话。