亚汶丁花园的露天当代艺术装置

从 2020 年 12 月 19 日至 2021 年 2 月 28 日，阿文廷花园将被当代艺术作品所丰富，届时将举办免费的 OPEN BOX 展览：Paolo Buggiani、Tommaso Cascella、Publia Cruciani、Marco Fioramanti、Riccardo Monachesi、Giulia Ripandelli、Ninì Santoro 和 Mara van Wees 的装置作品将在这里展出。

该活动由 Francesca Perti 策划，AdA（Associazione Amici dell’Aventino）设计，并与罗马一中心市政府合作推广。开幕式将于 12 月 19 日上午 11 点在阿尔比纳广场和皮耶罗-皮乔尼广场的圣阿莱西奥花园举行，由 Daniela Gallavotti Cavallero 主持。

该展览项目旨在 提升阿文廷的地位，其核心是当代雕塑与AdA 采用的绿地之间的对话，并与花园办公室积极合作。绿地将被改造成 露天艺术画廊。

未来，还计划收集新的展览方案，让 “35 岁以下人群 ”发表意见，并创建一个动态画廊，轮流展出作品。

"索根特集团基金会副主席 保拉-马伊内蒂（Paola Mainetti）强调说："这项文化活动是一个重要的契机，它通过对有趣的当代艺术家作品的估价，提醒我们尊重经常被遗忘的公共绿地，其维护需要机构的承诺和公民的尊重。

首届展览有八位艺术家参加：在圣阿莱西奥花园，布贾尼、卡塞拉、莫纳奇和桑托罗用铁、钢和陶瓷等耐用材料表现自己；而克鲁贾尼、菲奥拉曼蒂、里潘代利和范维斯则选择了皮耶罗-皮乔尼花园和阿尔比纳广场的开放空间，进行现场装置和地景艺术创作。

Paolo Buggiani的作品《 ESCALATION》（2000-2020 年）是一个大个子男人在一条蛇旁边爬梯子，看起来就像是儿童想象游戏或《绿野仙踪》中的东西，暗指人类在财富和消费中寻求满足。

托马索-卡斯切拉（Tommaso Cascella）的作品《CIELO》是一件用铁描绘体积和空间的雕塑，暗示了宇宙的概念。有两个元素启发了这位艺术家：罗马的穹顶，它就像天穹，因此也是天空；博罗米尼的菲利皮尼清唱剧钟楼，那里的建筑只用铁来描绘。

在《BLUE FLUXUS》中，里卡多-莫纳切西融合了两个概念：圣阿莱西奥在祖先宫殿楼梯下度过的最后十五年，以及艺术家通过釉面瓷砖实现的水的概念。他通过传统的陶瓷艺术创造了自己的花园愿景，将其提升到文艺复兴时期喷泉雕塑成就的高度。

尼尼-桑托罗（ Ninì Santoro）以铁和钢制成的《 BOUCLIER, LO SCUDO E LA LANCIA DI ACHILLE》（1971 年）重申了艺术家毕生对历史和文学线索的兴趣，并强调了他的原创力量，即他投射到雕塑上的精神形象，只有通过名字才能成为现实。

Mara Van Wees创作了装置作品《L’ACQUA CHE NON C’È》（2020 年）：艺术家填补了阿尔比纳广场花园中心的空白，想象出一个用现代 Cosmatesque 马赛克装饰的喷泉。她重新使用了当代建筑材料、护壁板和铁，这些都是建筑中废弃的材料。

在《纳萨迪亚-苏克塔》（NASADIYA SUKTA，2017-2018 年）中， 朱利亚-里潘代利受到了被称为 “创世赞美诗 ”的吠陀赞美诗的启发，这首赞美诗讲述了宇宙的起源是如何的难以理解和神秘莫测。艺术家将这首赞美诗中的文字带了回来，悬挂在树枝上，流畅而轻盈，愿意传递和转换，并将其宇宙信息抛向风中。

Publia Cruciani 创作的《PRESENZE RIBELLI》（反叛者的存在）可被定义为伊甸园式的宇宙论，它创造了一个与众不同的世界，古代的人物回到了阿文丁山上：罗慕路斯、梅萨利娜、波佩亚、布鲁图斯、哈德良似乎回到了家中，在后现代的罗马完美地安家落户。

Marco Fioramanti创作了 C.R. 42 “FALCO”。“飞机残骸是存在于记忆墓地中的记忆遗物”，同时它也是对在希腊和阿尔巴尼亚战役中驾驶飞机的父亲的爱的表现，同时也是一个爱情故事，因为在战争的动荡中，一位敌方女性的眼睛与年轻飞行员的眼睛相遇了。

图：朱莉娅-里潘德利、纳萨迪亚-苏克塔

亚汶丁花园的露天当代艺术装置

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